심리학 이야기 교육

이 프로젝트는 주제에 대한 "연방 주 교육 표준(Federal State Educational Standard)" 프로젝트(준비 그룹)의 구현과 관련하여 나이든 아이들의 창의적 능력을 개발하는 수단으로서의 민속 공예품입니다. 금주의 주제: 민속 공예품 12월 "Wonderful Gzhel"

시니어 그룹

구월.

1. 질문: "민속예술은 가정에서 어떤 위치를 차지합니까?"

2. 학부모 회의 주제 : "미취학 아동의 미학 교육에 대한 민속 공예의 영향."

3. 부모를 위한 코너. 폴더 슬라이더 "그림 유형.

4. 부모와의 대화: "그룹에서 어린이를 위한 주제 개발 환경을 만드는 것이 중요합니다."

십월.

  1. 학부모 위원회와의 대화: "어린이를 위한 주제 개발 환경 만들기."
  2. 상담: "러시아의 장식 및 응용 예술".
  3. 부모를 위한 코너. 팁: "아이에게 그림 그리는 법을 가르치는 방법."
  4. 상담 : "어린이의 창의적 능력 개발의 일반적인 문제."

십일월.

  1. 어린이를위한 러시아 민속 의상을 만들어야 할 필요성에 대한 부모위원회와의 대화.
  2. 부모 참고 사항: "아이의 창의적 발달"
  3. 부모를 위한 코너 "가을의 민속 징조, 시, 수수께끼를 아이들에게 소개합니다."
  4. 상담 : "가족에서 러시아 민속 게임 사용."

12 월

  1. 부모를 위한 코너. "같이 놀자!" - 민속놀이 카드파일.
  2. 상담 : "러시아 중첩 인형의 등장 역사."
  3. 상담: "미취학 아동의 중첩 인형 제조 작업의 교육학적 가치."
  4. 부모와 함께 만든 어린이 작품의 창의적인 전시: "이렇게 다른 마트료시카".

1 월

  1. 부모를 위한 코너: "우리는 아이들에게 겨울철 민속 표지판, 시 및 수수께끼를 소개합니다."
  2. 상담 : "민속 공예 - "Golden Khokhloma".
  3. 부모를위한 메모 : "가정 내 어린이의 예술적 및 미적 발달."
  4. 창작 워크숍. 부모 "Dymkovskaya 젊은 아가씨"를위한 마스터 클래스.

2 월

  1. 부모를 위한 코너. 사진보고 “가족 경험 공유. 모든 가정에는 고유한 전통이 있습니다.
  2. 상담 : "이것은 기적입니다-파란색 Gzhel. 어업의 기원에 대한 역사에 대한 이야기.
  3. 경쟁 : "할머니의 조리법에 따른 최고의 파이".
  4. 사진 보고서 "Bogatyrsky tale"- 2 월 23 일 아빠를위한 선물

3 월

  1. 상담: “메리 Gorodets. Gorodets 그림의 출현 역사.
  2. 창작 워크숍. 부모를위한 마스터 클래스 : "쟁반에 Zhostovo 꽃다발."
  3. 상담: “볼로그다 레이스. 민속 공예품 제작의 역사.
  4. 인지 - 부모를 위한 주제별 저녁: "Craftsman Russia".

4 월

  1. 상담: "Pavlovo - Posada의 숄과 숄".
  2. 비 전통적인 드로잉 기술을 사용하여 "봄의 아름다움을위한 목도리 ..."와 함께하는 수업의 사진 보고서.
  3. 부활절 대회. 아이들과 함께하는 창의적인 공예품.
  4. 부모님을 위한 코너. "We don't miss tea" 스탠드 디자인.
  1. 부모를 위한 코너: "우리는 아이들에게 봄의 민속 표지판, 시 및 수수께끼를 소개합니다."
  2. 상담 "고향의 수공예품. 카시모프 호클로마.
  3. Kasimov "Russian Samovar" 박물관의 아이들과 함께 방문하십시오.
  4. 학부모-교사 회의. 원탁회의. 주제: "민속 공예" 프로젝트 프레젠테이션.

부모와 함께 일하기 위한 관점 계획

준비반

구월

  1. 스탠드 디자인 - 콜라주 "2014 - 문화의 해".

십월

  1. 설문지 "가족 생활 속의 민속 예술"
  2. "미취학 아동의 미학 교육에 대한 민속 공예품 (연무)의 영향"상담
  3. 학부모-교사 회의. 주제: “놀라운 기적, 놀라운 기적. 민속 예술의 기원을 어린이들에게 소개합니다.

십일월

  1. 메모 "천재를 키우고 싶습니까?"
  2. 상담 : "미니 박물관 "러시아 오두막"-미취학 아동에게 역사를 친숙하게하는 방법으로."
  3. 학부모위원회와의 대화 : "유치원 교육 기관의 미니 박물관에 러시아인의 가정 용품 보충."

12 월

  1. 상담 : "다른 민속 공예품의 중첩 인형의 특징."
  2. 부모를 위한 메모: "영재 아이".
  3. 소책자 "장식 그림 샘플".
  4. 대화 "창의적 인 아이는 무엇을 의미합니까?"

1 월

  1. 학부모 위원회와의 대화 "저녁을 위한 Dymkovo 의상 준비 - 엔터테인먼트."
  2. 휴일 "크리스마스"의 사진 보고서

2 월

  1. 부모를 위한 권장 사항: "아이와 함께 박물관에."
  2. 부모를 위한 코너. "공휴일 - 넓은 Maslenitsa".
  3. 사진 보고서 "Maslenitsa. 겨울을 보내고 있습니다.
  4. 크리에이티브 라운지 "부모에게 Khokhloma 회화의 요소를 가르칩니다."

3 월

  1. 부모를 위한 팁: "예술 작품을 보는 방법."
  2. 부모를 위한 코너. "우리는 아이들과 함께 텅 트위스터를 가르칩니다."
  3. 상담 : "러시아 문화의 전통에 따라 아이들을 키우십시오."
  4. 부모와의 대화: "부활절 준비하기."

4 월

  1. 인지 - 부모를 위한 주제별 저녁:

"유치원에서의 시각 활동: 학습과 창의성."

  1. 어린이와 함께하는 창작 전시회 "거룩한 부활절".
  2. 상담: "Pysanka는 태양과 선함의 상징입니다."
  1. 축제 "Fair"준비 및 참여.
복잡한 Cyclogram - 준비 그룹의 어린이와 함께하는 주제별 작업 계획

금주의 주제: 민속 공예품

시행 조건 ____________________________

아동-성인 상호작용 기획상품: 전시


활동

작업

아동 - 성인 상호 작용의 조직 형태

학생 가족과의 상호 작용

노름


  • 콘텐츠 강화
민속 공예품에 대한 지식을 바탕으로 한 어린이의 음모 및 연극 게임.

  • 디스플레이 홍보
박물관 방문에서 어린이의 인상, 민속 예술 및 공예품 전시회, 비디오 영화 줄거리, TV 프로그램 등 게임에서.

  • 종에 대한 지식 강화
민속 공예품.

  • 인식하는 능력을 길러라
장식, 그림 요소 및 색상 조합의 특징을 강조합니다.

  • 생산적인 사용
필요한 게임 환경을 만드는 활동.

1. 스토리 게임:

- "박물관", "고로데츠 박물관 투어"(5, 101), "고로데츠 장인 가족";

- "전시회",

- "아트 워크샵",

- "공정한",

- "기념품 가게".

2. 교훈적인 게임과

수업 과정,

데스크탑 인쇄 게임: "쌍 찾기", "패턴 만들기", "패턴의 요소 인식", "스케치로 찾기", "Dymkovo Lotto" 및: "전시회에서"(13, 163); "키오스크가 열려 있습니다"(13, 146);

3. 연극 게임:

- 테이블 시어터 "손님이 우리를 찾아왔다"

(필리모노보 장난감 사용) (1),

- 동화 "뿌리와 뿌리"를 바탕으로 한 각색,

"남자와 곰"등 (보고로드 스크 장난감 사용),

- 민속 작품을 기반으로합니다.

1. 롤플레잉 게임의 속성 및 의상 제작 지원.
2. "부모를 위한 상담" 어린이들에게 민속공예품을 소개합니다.
3. 주제에 대한 십자말 풀이 (rebus)를 발명하고 구성하십시오.

인지 - 연구


  • 박물관, 전시회, 복제품, 삽화, 앨범, 책 등을 방문하여 생생한 예술적 이미지를 형성합니다. 시각적 경험을 풍부하게 합니다.

  • 민속공예에 대한 인지적 관심을 발달시키기 위해 민속공예가.

  • 정신 활동의 발전에 기여하십시오.

  • 그들이 본 것에 대한 증거 기반 평가와 판단을 표현하는 능력을 개발하고 사전을 풍부하게합니다.

1. 자연 관찰:

- 나뭇잎의 아름다운 모양 뒤에.

- 곤충, 새, 꽃, 밝은 그림의 경우

- 창문에 서리가 내린 패턴.

2. 소풍 및 목표 산책:

박물관 및 민속 공예품 전시회에

- Angarskaya 마을 야외 박물관 미술전시관.

3. 수집:

(엽서, 피규어, 그림, 배지, 사진, 비디오 필름 등의 세트).

4. 고려사항:

-앨범 "Gorodets painting"(8), "Fairytale Gzhel"(7), "Polkhov-Maidan의 꽃 패턴"(9);

- B. Kustodiev의 그림: Booths, Shrovetide, Fair on Red Square;

- 책 그래픽 : 민속학 (V. Chizhov, L. Tokmakov, Yu. Vasnetsov, V. Konashevich);

- 복제품, 전시품, 앨범, 엽서, 서적,

- 삽화: "러시아 땅의 주인", "자작나무 껍질로 만든 생활용품", "볼로그다 레이스",

수공예품(다양한 유형 및 재료의 장난감, 가정용품, 자수, 도자기 도구).


1.부모 참여로 소풍 조직.
2. "민속 공예 및 공예"주제에 대한 교육 및 시각 자료의 선택 (어린이와 함께)에서 부모를 돕습니다.
3. "할머니의 가슴" 미니 박물관 전시품 보충을 위해 부모에게 도움을 제공합니다.
4. Gzhel 제품 컬렉션으로 어머니 Zhenya K.를 초대하고 그녀에 대해 이야기하십시오.

의사 소통


  • 아이들을 계속 소개해주세요
민속 공예품의 출현 역사, 유형.

  • 아이들에게 아름다움을 보도록 가르치다
민속 예술.

  • 시야를 넓히다
민속 공예의 표현 특징에 대해 아이들,

한 산업을 다른 산업과 구별하는 능력.

감정을 발전시키다

애국심, 민족적 자부심.


  • 일에 대한 존중심을 길러라
그리고 마스터의 재능

1. 이야기, 대화: "공예의 역사", "러시아의 민속 공예"(5, 105); 잠언과 속담, 일, 사람들의 도덕적 자질에 관한 대화, % 국가 발전에서 민속 예술의 중요성에 대한 대화. "Gorodets 마스터 방문"(5, 105; 8, 24); "메리 타운"(5, 100; 6, 68); "Golden Khokhloma"(2, 480; 5, 97); "우리 지역의 민속 공예품", "Gzhel 장인의 예술"(2, 483; 3, 26), "Dymkovo 장난감"(5, 90), "러시아 민속 도자기 공예품"(5, 94);

"러시아 민속 장난감"(5, 102); "Filimonov 장난감"(6, 66); "Polkhov - Maidan의 꽃 패턴"(9, 24);

2. 이야기 만들기

(창의적, 서술적): 장난감으로

(Dymkovo, 민속 장난감 - matryoshka), "Gzhel의 푸른 기적"

3. 동화 쓰기:

"Gzhel 장미에 대한 동화 발명"(5, 95); Bogorodsk 장난감을 기반으로 한 동화 발명 (5, 103);

4. Dymkovo 장난감, 중첩 인형(5 93, 103), 십자말 풀이 컴파일, rebuses에 대한 수수께끼 추측 및 추측:
5. 러시아 민속 속담과 속담 배우기:


1

1. 부모와 자녀의 공동 창조 : 책을 쓰십시오 - 모든 종류의 민속 공예품에 관한 아기 (이야기 또는 동화 편집, 어린이 그림 그리기)

2. 어린이 그림, 이야기, 사진으로 만든 민속 공예품 슬라이드 프레젠테이션을 어린이와 공동으로 봅니다.

노동


  • 자신과 다른 사람을 존중하는 법을 배우십시오
노동, 노동의 산물을 돌봐라.

  • 포함 확인
동료 및 성인과의 노동 관계.

  • 아이들을 자극하다
독립적인 행동.

1 . 의무 명단자연의 한구석에서 합동 활동을 위한 자료 준비

2 . 주제에 대한 개인 및 그룹 과제.

3 . 작업: 오브제, 제품, 민속 이미지의 선택 - 전시회를 만들기 위한 응용 예술.

4. 어린이와 성인의 공동 행동게임 속성 제작, 앨범 디자인, 그림 및 공예품 전시 등

소설 읽기


민속 공예, 장인, 공예가에 대한 지식을 명확히하고 심화시킵니다.

  • 지평을 확장합니다.

  • 아이들에게 부를 소개하십시오
러시아어 연설, 표현 수단 (비교, 소명, 동의어, 반의어)으로 어린이 연설을 풍부하게하십시오.

  • 넥타이 화보
구전 민속 예술로 민속 공예가의 창의성.

1. 인지: "러시아 백과사전 역사: 민속 공예", Uvarova I. "점토, 물 및 불", L. Dyakonov "Dymkovsky 점토 그린".

2. 이야기: Volkov "Architects"(러시아 장인과 건축가에 대한 이야기); Leskov N. "Lefty"; Romanovsky S. "Vyatka 레이스"; Kameneva E. "Magic Clay"; Bazhov P. "이야기"; Permyak E. "황금 반지", 우랄 반지", "777 주인", "할아버지의 돼지 저금통"; Kochnev M. "실크 날개", "실버 원사", "페인트 패턴", "40개의 스핀들".

Ushinsky K. "셔츠가 필드에서 자라는 방법",

3. 시: A. Dyakov "Merry Haze"(5, 91); Lena Gulygy "모틀리 라운드 댄스", 시 - 동요 (5, 92); P. Sinyavsky "Blue Birds ...", "마법사처럼 불은 새 .."(5, 95, 98), Khokhloma에 관한시 (6, 72), Gzhel에 관한시 (6, 65); 연기에 관한 시(:, 62); I. V. Kadukhina 교만한 자들에 대한 동화와 수수께끼”(6, 70);

Sh. Gupta "내 말", V. Smolyanova "수탉"; "Gorodets에 관한 시"(5, 1001); 중첩 인형에 대한시 (5, 102); Polhoa에 관한시 - Maidan (6, 75); Filimonov 장난감에 관한시 (6, 67);

4 . 전래 동화: "이반 차레비치와 회색 늑대",

r.n. s. "Sivka - Burka"; R.Sc. "남자와 곰", P.P. Ershov "Humpbacked Horse", A.S. 푸쉬킨 "황금수탉 이야기",

1. 가정에서 동화 읽기와 시, 동요 암기.

2. 파일 캐비닛 만들기. (주제에 대한 예술 작품 선택).

생산적인


  • 적용할 수 있는 능력을 개발
다양한 재료를 사용하여 실제 활동에서 민속, 장식 및 응용 예술에 대한 지식을 습득합니다.

  • 감정을 형성하다
민속 예술에 대한 반응성과 관심.

  • 개발 촉진
창의성, 활동, 관찰.

  • 환상을 깨우다
상상력.

1.그리기:

장식품 (Gorodets 패턴 "(8) 기반, 집단 작업" 쾌활한 라운드 댄스 "- Dymkovo 여성 (6.61);

- "Blue Gzhel": (머그) (2.484), 볼로그다 레이스 장식 그림; "Khokhloma 패턴의 그림 접시(템플릿)"(5, 98); "마트료시카 스카프 패턴"(5, 104); 패널 "Golden Cockerel"(Khokhloma 기반), (6, 72);

2. 모델링:

- "극장용 장난감"(Filimonov 장난감 기반) (2, 508), "열 - 새", E. Ershov의 동화 기반 "물고래 - 고래"(Dymkovo 기반) ) (2,509, 511); "공정한 장난감"- 다양한 유형의 민속 공예품.

3 . 애플리케이션: 집단 "Dymkovo cockerel"(모자이크 기법), (5, 92), "Gzhel의 꽃" 집단, (5, 95); "장식 패널 "Golden Khokhloma"(5, 99);

"Gzhel rose"(3.27) "인형 옷 - 숙녀"- Dymkovo 장식 (3, 34), 집단 작업 "라운드 댄스의 Matryoshkas"(5, 104);

4.디자인:

- 선물로 구슬, 펜던트, 인형용 브로치 만들기;

Filimonovo 장난감 "Hen and cockerel"(10), "인형 요리"(Khokhloma 기반) (2, 481, 4,150)의 후속 그림으로 소금 반죽으로 만들기

- 민속 예술 앨범 제작

- 의상 속성 제작(kokoshniks, 양동이가 있는 판지 멍에)

5. 전시회아이들의 작품,

6. "아름다움의 선반» : 민속 공예품(제품) 배치 : Dymkovo 인형 "가금류 집", Khokhloma 요리,

1. 부모와 함께 "러시아 땅의 주인"의 슬라이드 프레젠테이션을 어린이를 위해 준비하십시오.

1.아트센터에서 부모와 자녀의 공동 작업(선택 사항).

뮤지컬 - 예술적

엔진

나야


  • 보충 친숙화
음악적 수단을 가진 민속 공예품.

  • 감정적으로 형성
자신의 사람들에 대한 색깔있는 감정.

  • 더 밝게 홍보
사람들의 인식응용 예술.

  • 모터 증가
어린이 활동

  • 긍정적으로 창조하다
색깔있는 감정적 인 분위기

1. 듣기: 러시아 민속

노래 "오 얇은 실"

2. 노래: "Merry quadrille"(V. Dark의 음악, O. Levitsky의 가사)

3. 라운드 댄스: "컬", "정원에서, 정원에서"

4.엔터테인먼트:

휘파람 축제", "집회", "러시아 박람회"(5, 105);

5. 게임: "회전하는 바퀴"

1. 민속 야외 게임(12): "줄 당기기", "공으로 덫", 일반 장님의 버프, "열다섯", "버너", "지팡이 - 인명 구조", "한쪽 다리에 덫",

2. 체육 시간 및 동적 일시 중지: "파슬리"(14, 119); "마트료시카"(14,118); "회전 목마"(14, 133); "할머니의 즐거움에"(14, 106); "염소"(14, 56); "말라냐"(14, 62); "게임"(5, 103)


1. 오락을 준비하고 행사에 직접 참여하는 부모의 참여.

문학


  1. Khalezova N. B. 유치원의 민속 플라스틱 및 장식 몰딩 / N. B. Khalezova. - M .: 계몽 1984

  2. Bondarenko T. M. 유치원 준비 그룹의 종합 수업: 유치원 교육 기관의 교육자 및 방법론자를 위한 실용적인 안내서. - Voronezh: IP Lakotsenin S. S., 2009.

  3. 취학 전 교육: 저널. - 1994. - 4번.

  4. Shvaiko G.S. 유치원의 시각 활동 수업. 학교 준비 그룹 / G. S. Shvaiko. - M .: 인도주의 출판 센터 "Vlados", 2000.

  5. 스코롤루포바 O.A. 유치원 기관의 시각 활동에 대한 수업의 예시적인 주제 계획, 파트 1. - M .: Scriptorium 2003 Publishing House, 2007.

  6. Aveyanova A.P. 유치원에서의 시각적 활동: 수업 계획. 유치원 기관의 교사를 위한 실용적인 가이드. - M .: 모자이크 합성; M.: TC Sphere, 2003.

  7. Dorozhin Yu.G. Fabulous Gzhel. 민속 예술의 기초에 관한 워크북 - M .: Mosaic-Synthesis, 2009.

  8. Dorozhin Yu. G. Gorodets 그림. 민속 예술의 기초에 관한 워크북 - M .: Mosaic-Synthesis, 2009.

  9. Dorozhin Yu.G. 꽃 패턴 Polkhov - Maidan. 민속 예술의 기초에 관한 워크북 - M .: Mosaic-Synthesis, 2009.

  10. Bartkovsky A.I. Filimonovskaya 장난감. 시각적으로 - 교사와 학부모를 위한 방법론적 가이드. 출판사 "Karapuz", 2002.

  11. Bartkovsky A. I. Golden Khokhloma. 시각적으로 - 교사와 학부모를 위한 방법론적 가이드. 출판사 "Karapuz", 2002.

  12. 어린이 민속 야외 게임. - 남: 교육, Vlados, 1997.

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  2. Z.A. 미하일로바. - 상트페테르부르크: 사고, 1997.

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  12. 말리셰바 A.N. 유치원 신청 / A. N. Malysheva, N.V. 에르몰라에바. - 야로슬라블: 개발 아카데미, 2004.

  13. 고학년 미취학 아동을 위한 Sokolova S. V. Origami / S. V. Sokolova. - 상트페테르부르크: Detstvo-Press, 2004.

  14. Kutsakova, L.V. 유치원의 디자인 및 예술 작품 : 프로그램 및 수업 메모 / L.V. Kutsakova. - M .: TC "구체", 2005.

  15. Zotov VV 숲 모자이크: 책. 교육자 어린이. 정원과 부모 / Fig. V. 크라모바. – M.: 계몽, 1993.

프로젝트 관련성:

어린이 창의력 개발 문제는 현재 이론적 및 실제적인 측면에서 가장 관련성이 높은 문제 중 하나입니다. 결국, 우리는 이미 첫 번째 단계에 있는 사람의 개인 정체성 형성을 위한 가장 중요한 조건에 대해 이야기하고 있습니다. 형성. 많은 과학자들(A.V. Bakushinskaya, P.P. Blonsky, T.S. Shatsky, N.P. Sakulina, Yu.V. Maksimov, R.N. Smirnova 및 기타). 그들은 예술이 조국과 그 문화에 대한 최초의 생생하고 구상적인 사상을 일깨우고 미의식 교육에 기여하며 아이들의 예술적 능력을 발달시킨다는 점에 주목했습니다.

문화유산은 대대로 계승된다. 어린이의 세계를 발전시키고 풍요롭게 하고 영적 문화의 요소를 이러한 발달에 도입함으로써 우리는 어린이의 애국 감정의 발달에 기여합니다. 토착 문화에 대한 소개는 조국의 시민인 모든 어린이의 양육의 주요 부분이 되어야 합니다. 어린 시절부터 아이를 둘러싸고있는 대상은 영혼에 아름다움과 감탄을 불러 일으켜 국가적이어야합니다. 그러면 우리 아이들은 어릴 때부터 조국을 자랑스럽게 여기고 사랑하고 자연을 보호하며 민족의 전통과 풍습을 지키며 자신만의 예술적 취향을 형성하게 됩니다.

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시사:

프로젝트

"연방 주 교육 표준의 시행과 관련하여 나이든 아이들의 창의적 능력을 개발하는 수단으로서의 민속 공예"

니콜라에바 L.N.

포틸리치나 N.V.

MBDOU "눈송이"

2015년

프로젝트 유형: 인지적 - 창의적;

프로젝트 참가자:학교 준비 그룹의 어린이, 학생의 부모, 교육자.

프로젝트 관련성:

어린이 창의력 개발 문제는 현재 이론적 및 실제적인 측면에서 가장 관련성이 높은 문제 중 하나입니다. 결국, 우리는 이미 첫 번째 단계에 있는 사람의 개인 정체성 형성을 위한 가장 중요한 조건에 대해 이야기하고 있습니다. 형성. 많은 과학자들(A.V. Bakushinskaya, P.P. Blonsky, T.S. Shatsky, N.P. Sakulina, Yu.V. Maksimov, R.N. Smirnova 및 기타). 그들은 예술이 조국과 그 문화에 대한 최초의 생생하고 구상적인 사상을 일깨우고 미의식 교육에 기여하며 아이들의 예술적 능력을 발달시킨다는 점에 주목했습니다.

문화유산은 대대로 계승된다. 어린이의 세계를 발전시키고 풍요롭게 하고 영적 문화의 요소를 이러한 발달에 도입함으로써 우리는 어린이의 애국 감정의 발달에 기여합니다. 토착 문화에 대한 소개는 조국의 시민인 모든 어린이의 양육의 주요 부분이 되어야 합니다. 어린 시절부터 아이를 둘러싸고있는 대상은 영혼에 아름다움과 감탄을 불러 일으켜 국가적이어야합니다. 그러면 우리 아이들은 어릴 때부터 조국을 자랑스럽게 여기고 사랑하고 자연을 보호하며 민족의 전통과 풍습을 지키며 자신만의 예술적 취향을 형성하게 됩니다.

아이들, 그들의 게임, 그들과 이야기하는 것을 보면서 우리는 우리 아이들이 러시아 사람들의 전통과 그들의 공예에 대해 거의 알지 못한다는 것을 알았습니다. 그들의 환경에서 현대 어린이들은 민속 공예품을 거의 접하지 않기 때문에 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 유치원에서 "출생부터 학교까지"프로그램에 따라 일하는 어린이들에게 러시아 사람들의 공예품에 익숙해지는 수업 수가 제한되어 있습니다. 민속 공예품(민속 공예) - 간단한 즉석 재료와 간단한 도구를 사용하여 만든 다양한 제품. 이 전통적인 유형의 공예는 기술과 독창성의 도움으로 자신의 손으로 물건을 만드는 창의적인 활동이 다양합니다.교사-과학자들은 민속 예술이 조국과 그 문화에 대한 어린이의 첫 번째 생생하고 구상적인 아이디어를 일깨우고 미감 교육에 기여하며 어린이의 예술적 능력을 개발한다는 것을 증명했습니다.이를 염두에 두고 우리는 어린이들에게 민속 예술을 친숙하게 하고 그룹의 개발 환경을 풍부하게 하기 위한 추가 작업을 수행하기로 결정했습니다. 이를 위해 이 프로젝트가 개발되었습니다. 프로젝트 작업은 세 가지 방향으로 구성됩니다.

  1. 아이들과 함께 일하기(이론적 및 실제적);
  2. 부모와 함께 일하기;
  3. 개발 환경 조성.

연무, Khokhloma, Gzhel, Gorodets, Yakut 장식과 같은 가장 인기있는 민속화 유형이 작업에 선택되었습니다.

각 그림에 익숙해지는 과정은 몰입형이며 각 주제를 대부분의 교육 영역에 통합하려고 노력할 것입니다.

가설: 다양한 활동을 통해 미취학 아동에게 러시아의 민속 공예품을 소개하면 우리 아이들이 러시아인의 일부처럼 느끼고 영광스러운 전통이 풍부한 조국에 대한 자부심을 느낄 수 있습니다. 민속 공예품이 풍부한 개발 환경 조성은 어린이의 창의적 능력 개발에 기여할 것입니다.

프로젝트 목표: 예술과 공예와의 상호 작용을 통해 학생들의 예술적 능력의 형성과 개발.

프로젝트 목적:

  • 아이들의 예술적이고 창의적인 능력을 개발하십시오.
  • 민속예술에 대한 꾸준한 관심 함양러시아, 야쿠티아.
  • 교육 공간에 부모를 참여시켜 유치원과의 협력에 대한 관심을 강화합니다.

프로젝트 구현 단계.

준비 단계:

  • 방법론 문헌, 인터넷 자원 연구.
  • 시각적 및 교훈적 자료 선택(주제 그림, 벽화 요소가 있는 포스터)
  • 어린이에게 민속 공예품을 익히기위한 프레젠테이션 준비;
  • 민속 공예품을 주제로 한 민속 작품,시 선택;
  • 어린이의 창의적인 활동 조직을위한 자료 준비;
  • 개발환경 조성을 위한 계획 수립
  • 부모와 함께 민속 응용 예술의 미니 박물관 만들기;

메인 스테이지.

아이들과 함께 일하기

그룹 개발 환경 개선

9 월 10 월

대화 시리즈:

"황금 코클로마",

"장난감은 단순하지 않습니다 - 점토, 페인트"(Dymkovo 그림),

"수레 국화 Gzhel",

"고로데츠 회화의 출현의 역사",

"야쿠트 장식",

부모와 함께 일하기:의상 만들기에게 "옷을 입은 민화"를 더럽힙니다. (어머니날)

영상자료(앨범,주제별 그림, 회화 요소가 있는 포스터);

스토리텔링을 위한 니모테이블 개발

"민속 공예품"모퉁이 그룹의 창조;

책 코너 디자인에 민화 사용.

십일월 십이월

안개

그림 "Dymkovo 장난감의 서커스 공연"

반죽에서 모델링 "Dressy Horses"

D / 게임 "젊은 여성을 위한 드레스"

민속 공예를 기반으로 한 조형, 장식용 재료로 창의성의 구석을 풍부하게합니다.

민속 예술 스타일의 그룹 새해 장식;

1 월

코클로마

육체 노동 "메리 라운드 댄스"(캔디 포장지에서 인형)

손톱 장식 그림 - 롤 플레잉 게임 "미용실"의 속성 생성

롤 플레잉 게임 "미용실"의 속성 생성 및 개발.

2월 3월

그젤

"공주를 위한 Kokoshnik - 백조" 그리기;

그림 요리; 디자인 "Gzhel 머리 장식"

민속화 요소가있는 응접실 등록;

미니 박물관 "Craftsmen"의 디자인

4 월

경쟁 "민속 장난감"(소금 반죽으로 장난감 만들기)

야쿠트 패턴(패브릭)을 기반으로 한 부적 만들기

플롯 롤 플레잉 게임 "Cafe", "Shop", "Fair"의 속성 생성;

5 월

고로데츠 페인팅 "보드는 단순하지 않습니다-명랑하게 그린"

줄거리 교훈 게임 "Atelier"의 속성 만들기

최종 단계:

  1. 프로젝트 결과 요약
  2. 박물관의 "민속 공예품"전시 디자인;
  3. 방법론 세트 "민속 공예 소개" 개발.

프로젝트 위치:

  • 예비 학교 그룹 "벨";
  • 뮤직홀;
  • 미술 스튜디오;
  • 박물관;
  • 체계적인 사무실.

외부 링크:

  • Aldan 지역 지식 박물관 - 여행 조직,
  • 지역 대중 매체 - 프로젝트 보도.

예상 결과:

우리는 프로젝트에 참여하는 것이 어린이와 부모 모두에게 흥미롭고 유익할 것이라고 믿습니다.

우리는 아이들이국가 유산 및 도덕적 가치로서 다양한 유형의 사물 그림에 대한 아이디어를 형성했습니다.수행된 작업은 훗날 학생들의 예술적 능력의 형성과 개발에 기여할 것입니다. 프로젝트에 참여한 부모들은 아이들과의 공동 창의성에 더 많은 관심을 기울일 것입니다.민속 예술의 대상에 대한 존중.


관련성.

러시아의 민속 공예품은 국가 문화의 필수적인 부분입니다. 그들은 세계의 미적 인식에 대한 수세기 전의 경험을 구현하고 미래로 향하고 깊은 예술적 전통을 보존합니다.

거의 모든 유형의 어린이 활동을 통해 어린이들에게 예술과 공예를 알릴 수 있습니다.

언어 발달을 위해 수공예품은 풍부한 자료를 제공합니다. 장난감 (Dymkovo, Filimonov 및 Bogorodsk 장난감, 중첩 인형, 동화 발명)을 기반으로 설명적인 이야기를 만들 수 있습니다. 어린이들에게 우리의 전통-러시아 민속 전통을 알리려면 재료에 대해 교육하십시오. 이것은 우리 아이들이 러시아 국민의 일부처럼 느끼고 영광스러운 전통이 풍부한 조국에 대한 자부심을 느끼게 할 것입니다.

공예품은 사람이 자연의 일부라는 것을 이해하고 느낄 수 있도록 도와주며, 이는 어린이의 조화로운 발달을 위한 기반입니다.

표적.

아주 어릴 때부터 아이들에게 친절, 인내, 다른 사람을 도울 수 있는 능력을 가르칩니다. 민속 공예품에 대한 친분을 통해 미취학 아동의 능력 개발 문제에 대한 교육자의 능력을 향상시킵니다.

작업.

1. 러시아 민속 예술 및 공예품 샘플에 대한 정서적 반응과 관심의 어린이 형성, 그러한 활동에 참여하려는 어린이 교육.

2. 일반화된 지식과 기술의 형성:

Khokhloma, Gorodets, Dymkovo, Zhostovo 등 가장 유명한 장식 그림 유형의 스타일을 구별하는 능력 (다양한 민속 공예품의 특징에 대한 어린이의 이해)

특징적인 요소, 색상, 구성의 아이들에 의한 마스터링.

3. 종이와 방대한 물체에 표현 패턴을 만드는 능력; 형태, 리듬, 대칭성을 동시에 교육

작업 단계:

문학 연구:

1. Nekrasova M. A. 문화의 일부로서의 민속 예술. - 엠., 1983

2. 에드. Nekrasova MA 민속 공예가, 전통, 학교. – 1995년

3. Razina T. 모스크바 지역의 예술적 공예품. - 엠., 1992.

4. Rondeli L. D. 민속 예술 및 공예. - 엠., 1984

5. Smolitsky B. G., Skavronskaya T. N. 러시아의 예술적 공예품. - 엠., 1999

6. 에드. Stanitsky A. V. 민속 예술 공예품. - 엠., 1993.

7. Suprun L. Ya. 나무 조각 및 그림. - 엠., 1993

8. Utkin P. I., Koroleva N. S. 민속 예술 공예품. - 엠., 1992

도시 예술 및 미학적 방법론적 협회 방문

직접 교육 활동을 위한 자료 보충

시각 및 교육 자료 "그림으로 보는 세계";

비전통적인 그림을 위한 장비(브러시, 페인트);

마트료시카 세트;

칠해진 접시.

취학 전 교육을 위한 웹사이트에서 자료 및 방법론적 권장 사항을 봅니다.

1. "전자도서도서관" http://www.knigka.info

부모와 함께 일하기:

1. "미취학 아동의 미학 교육에 대한 민속 공예의 영향"주제에 대한 상담.

2. "공예가" 공예품 전시회.

완료된 작업에 대한 크리에이티브 보고서.

www.maam.ru

국가 문화에 대한 미취학 아동의 친숙화. 교훈적인 게임 "민속 공예의 감정가"

동료들에게! 게임은 미취학 아동에게 가장 흥미롭고 흥미 진진한 활동으로 알려져 있으며 이는 주변 세계에 대해 배우는 수단입니다. 이것은 복잡하고 내부적으로 동기가 부여되지만 동시에 아이에게 즐거운 활동이며 즐거움을줍니다. 이를 바탕으로 아이의 세계를 조금 더 흥미롭게 만들기로 했습니다. 창의성의 가장 중요한 조건은 어린이의 지각 발달, 다양한 감각 경험의 형성입니다. 그리고 창의적인 능력을 키우기 위해 노력하다 보니 아이들의 민속 공예 지식을 통합할 수 있는 교훈적인 게임 아이디어를 생각해 냈습니다.

목적 : 민속 공예품, 특정 그림의 색상에 대한 5-7 세 어린이의 지식을 통합합니다.

교훈적 과제 : 다양한 공예품에 사용되는 표현 수단에 대한 지식을 통합하고, 별도의 부분에서 전체 그림을 컴파일하고, 주의력, 집중력, 결과 달성 욕구, 관찰력, 창의성을 개발하고 장식 예술에 대한 관심을 불러 일으키기 위해.

재료: 다양한 물체의 두 개의 동일한 평면 이미지, 그 중 하나는 조각으로 잘립니다. 다양한 그림과 다양한 수공예품의 색 구성표가있는 카드; 작은 조각.

1가지 버전의 게임: 한 명의 어린이 또는 그룹이 게임에 참여할 수 있습니다. 진행자는 샘플을 보여주고 신중하게 검토할 수 있는 기회를 제공합니다. 성인의 신호에 따라 플레이어는 부품에서 제품의 이미지를 조립합니다. 작업을 먼저 완료하는 사람이 승리합니다.

게임 규칙: 샘플에 따라 개별 부품에서 제품을 신속하게 구성합니다.

게임의 옵션 2: 여러 어린이가 게임에 참여합니다. 테이블에 견본 카드가 있습니다. 호스트는 수공예품을 보여주고 아이들은 이 그림 고유의 색상으로 카드를 키워야 합니다. 정답의 경우 아이는 토큰을 받습니다. 칩이 가장 많은 쪽이 승리합니다.

게임 규칙: 승자는 특정 그림의 색 구성표를 빠르고 정확하게 찾는 사람입니다.

게임의 옵션 3: 아이에게 물건이 있는 4-5장의 카드가 제공됩니다. 추가 대상을 찾고 설명해야합니다. 왜, 어떤 산업에 속하는지, 그 특징은 무엇입니까? 정답을 맞춘 플레이어는 토큰을 받습니다. 승자는 가장 많은 칩을 모은 사람이 될 것입니다.

게임 규칙: 승자는 다른 제품과 달리 빠르고 정확하게 추가 제품을 찾고 자신의 선택을 설명할 수 있는 사람입니다.

교훈적 게임에서 아이는 보고, 주변 세계를 이해하고, 보고 듣는 것을 자신의 작품으로 옮기고, 반대로 새로운 지식과 기술을 게임으로 옮기는 법을 배웁니다. 이것은 교훈적 놀이와 독창성 사이의 주요 연결입니다.

자녀가 유능하고 재능이 있기를 원하십니까? 그런 다음 그들이 창의성의 단계에서 첫 번째 단계를 밟을 수 있도록 도와주세요. 하지만… 늦지 말고 제가 어떻게 하는지 스스로 생각하도록 도와주세요!

www.maam.ru

미취학 아동들에게 민속공예 체험을 통한 러시아 미술 소개

어린이 창의력의 발달은 현대 유치원 교육의 가장 시급한 문제 중 하나입니다. 왜냐하면 우리는 이미 형성의 첫 단계에있는 개인의 개인 정체성 형성을위한 가장 중요한 조건에 대해 이야기하고 있기 때문입니다. 이 문제는 최근 몇 년 동안 유치원 업무 조직에 도입 된 미취학 아동을위한 교육 내용에 대한 연방 주 요구 사항에 널리 반영됩니다.

많은 과학자들은 A. V. Bakushinskaya, P. P. Blonsky, T. S. Shatsky, N. P. Sakulina와 같은 민속 예술과 공예의 역할과 중요성에 대해 썼고 현대 연구원 G. P. Volkov도 말했습니다. T. S. Komarov, T. Ya. 그들은 예술이 조국, 조국의 문화에 대한 최초의 생생하고 구상적인 사상을 일깨우고 미의식 교육에 기여하며 어린이의 창의적 능력을 발달시킨다는 점에 주목했습니다.

우리 삶의 내용과 아이들의 삶이 바뀌었습니다. 민속 게임, 오락 및 장난감이 컴퓨터 게임과 텔레비전 만화 및 프로그램으로 대체되고 있습니다. 그러나 조국을 알고 사랑하는 시민과 애국자를 키우는 것은 인민의 정신적 부와 민속문화의 발전에 대한 깊은 지식 없이는 성공적으로 해결할 수 없는 과업이다. 교육자는 어린 시절의 세계에 모든 도덕적 가치를 가져오고 어린이가 예술과 공예의 다양성을 발견하도록 돕는 높은 사명으로 미리 결정되었습니다. 따라서 모든 활동, 장난감과의 만남, 창의적인 작업, 대화는 놀이, 동화, 음악, 환상 및 창의성을 통해 어린이의 성격을 개발하는 단일 목표를 따릅니다.

예술과 공예의 기초를 가진 아이들의 친분은 유치원 기관의 교육 및 훈련 프로그램에서 수행되지만 방법론적 권장 사항은 충분하지 않으며 일부 프로그램에서는이 작업 영역이 전혀 제공되지 않습니다. 아이들은 예술과 공예품을 접할 기회가 없기 때문에이 작업을 조직해야 할 필요성이 있습니다. 정통 제품, Dymkovo 장난감, Gzhel 도자기를 손에 들고 예술적 요리를 제조하는 직접적인 기술 과정을 보려면, 가정 용품 및 장난감. 이는 미취학 아동에 대한 아동의 인식과 인상을 현저히 저하시키며 나중에 미술품에 대한 태도에 영향을 미칠 것입니다.

T. I. Babaeva, A. G. Gogoberidze가 편집한 유치원 교육 "Childhood"의 모범적인 기본 일반 교육 프로그램을 분석한 후; 2-7 세 어린이의 예술 교육, 훈련 및 개발 프로그램 Lykova IA 편집 "색 손바닥" 및 Bondarenko TM 편집 유치원 준비 그룹의 복잡한 수업 우리는 우리 작업에 더 많이 사용하는 것이 적절하다고 생각했습니다. - 민속 창의성에 대한 깊이 있는 지식.

목적 : 민속 공예품에 익숙해 져 나이든 미취학 아동을 러시아 예술에 소개하기위한 작업 프로그램의 생성 및 승인.

1. 러시아 민속공예의 특징을 연구한다.

3. 프로그램을 구현하고 수행한 작업의 효율성을 확인합니다.

작업의 기반은 일반 발달 유형 2 번 MDOU Nekouzsky 유치원 준비 그룹이었습니다.

이 작업의 실질적인 의미는 유치원 기관 및 어린이를위한 추가 교육 기관의 교사가 작업에 사용할 수있는 민속 공예품에 익숙해 져 나이든 미취학 아동에게 러시아 예술을 소개하는 프로그램을 만드는 데 있습니다.

민속 예술가의 작품에 대한 친분은 미취학 아동의 영적 발달과 애국 교육에 매우 중요합니다. 민속 예술은 시민 콘텐츠의 주제를 제기하고 어린이 세계에 영향을 미치며 도덕적, 미적, 인지적 가치를 가지며 여러 세대의 역사적 경험을 구현합니다. 그것은 아이들이 친숙한 사물과 현상을 새로운 방식으로 바라보고, 주변 세계의 아름다움을 보고 이전에 했던 것을 보존하려는 욕구와 능력을 형성하도록 도와줍니다. 민속 예술 작품에 대한 친분은 아이들에게 조국, 문화에 대한 첫 번째 아이디어를 깨우고 애국심의 교육에 기여합니다. 그렇기 때문에 아버지와 어머니와 같은 토착 문화가 아이의 영혼에 없어서는 안될 부분이 되어야 합니다. 조국을 알고 사랑하는 시민과 애국자의 양육은 인민의 정신적 부와 민속문화의 발전에 대한 깊은 지식 없이는 성공적으로 해결될 수 없다.

민속 예술의 각 제품은 수세기 동안 사람들의 정신 생활에 대한 일종의 기념물이자 국가적 자부심이며 오늘날의 문화, 예술 및 교육을 자양하는 우리의 시작입니다. 민속과 예술과 공예는 예술 문화의 필수적인 부분입니다. 응용 예술 작품은 민족의 예술적 전통, 세계관, 세계관 및 사람들의 예술적 경험을 반영하고 역사적 기억을 보존합니다. 민속공예품의 가치는 자연계, 물질문화를 대표한다는 점뿐 아니라 정신문화의 기념물이라는 점에 있다. 우리 시대에 특히 성장하고 있는 것은 민속 예술품의 정신적 의미입니다. 점점 더 실용적인 오브제가 아닌 우리의 미적 이상에 부합하는 예술 작품으로 일상 생활에 들어와 시대의 역사적 연결을 보존합니다. 자기 민족의 예술에 대한 존경은 참을성 있고 재치 있게 계발되어야 합니다. 접시, 그릇, 숟가락과 같은 작은 것들은 다른 곳에서 비슷한 것을 찾을 수 없습니다. 좋아하는 선물, 기념품이되어 우리 조국의 경계를 훨씬 넘어 원시 공예가의 영광을 퍼뜨렸습니다.

미취학 아동의 성격 발달에서 민속 예술의 중요성을 감안할 때 우리는 아이들에게 민속 예술의 역사를 알리고 패턴과 장식품 만들기, 조각하기, 장난감 페인트하기와 같은 창의적인 활동에 참여하려는 욕구를 불러일으키기로 결정했습니다.

어린이의 도덕, 애국, 예술, 미학 교육에 중점을 둔 민속 공예에 대한 어린이의 친숙 함을위한 포괄적 인 프로그램입니다.

프로그램의 구조는 예술과 공예를 가진 어린이의 단계적 친분을 제공합니다. 이를 위해 수업 주제, 소프트웨어 콘텐츠 및 장비, 자료가 민속 공예 유형별로 별도의 블록으로 그룹화되어 있는 예술 및 공예에 대한 달력 주제 계획이 개발되었습니다.

이 프로그램의 특징은 비전통적인 방법과 어린이의 창의성 및 그리기 도구를 개발하는 방법을 사용하는 것입니다. 장식 예술의 훈련 및 개발을 위해 특정 유형의 민속 예술의 정통 개체와 이미지가 사용됩니다.

프로그램의 목적: 민속 공예에 익숙해 지도록 러시아의 장식 및 응용 예술을 소개함으로써 어린이 예술 문화의 기초를 형성합니다.

아이들과 함께 일하는 주요 영역:

1. 어린이들이 민속 공예품의 종류에 익숙해지도록 한다.

2. 정통 민속 예술품을 바탕으로 장식 그림, 조형을 가르칩니다.

3. 어린이 장식 창의력 형성.

학습 목표:

1. 민속 예술과 공예의 유형을 구별하는 방법을 배우고 공예, 특징, 전통에 대한 정보를 알 수 있습니다.

2. 명장에 대한 존경심과 아름다움을 창조하고자 하는 열망을 함양한다.

3. 친숙한 민속 장난감, 그 특징을 구별하고 명명하는 능력을 형성합니다.

4. 다양한 형태로 패턴의 아름다움과 이미지의 특징을 보는 법을 배웁니다. 다양한 재료(목재, 점토, 도자기)를 봅니다.

5. 표현 수단을 강조하는 법을 배웁니다: 요소, 그 교대, 색상, 그림의 채색,

6. 공부한 공예품을 바탕으로 패턴을 만드는 법을 배웁니다.

7. 어떤 그림의 색, 그 특징적인 구성을 전달하는 능력을 형성하다.

프로그램 구현 결과를 요약하는 형태는 엔터테인먼트, 휴일, 여가 활동, 러시아 민속 예술에 전념하는 전시회에 어린이의 참여입니다.

취학 연령은 성격의 포괄적 인 발달과 형성의 시작입니다. 미취학 아동은 자신이 보는 세상을 표현하려고 노력합니다. 장식 및 응용 예술은 어린이 성격의 조화로운 발달 요소 중 하나입니다. 민속예술은 민족의 전통과 인민이 발전시킨 세계에 대한 미적태도의 형식을 보존하고 후대에 전승한다. 민속 공예가의 예술은 아이들에게 아름다움의 세계를 보여주고 예술적 취향을 개발하며 땅에 대한 사랑을 심어줍니다. 예술과 공예를 가진 어린이의 친분을 통해 각 유형의 특징과 전통, 패턴의 다양성, 마스터의 일부 기술을 보여줄 수 있으며 작곡을 만드는 데 대한 욕구와 기술을 장려하고 창의적 능력을 개발할 수 있습니다.

이 주제의 이론적 측면을 고려하고 미취학 아동에게 러시아 예술과 그 구현을 소개하는 프로그램을 만든 후 다음 결론을 도출할 수 있습니다.

1. 아이들은 Dymkovo 장난감, Filimon 휘파람, Kargopol 전설, 황금 Khokhloma, 쾌활한 Gorodets, Gzhel의 파란색과 흰색 기적, 러시아 중첩 인형과 같은 섹션에서 민속 공예, 그 특징 및 예술적 표현 수단에 대해 알게되었습니다.

2. 아이들은 주변 물체의 아름다움에 의식적으로 관심을 기울이고, 이름을 올바르게 지정하고, 제품이 만들어지는 재료를 인식하기 시작했습니다.

3. 학생들은 창의성, 소설을 적극적으로 보여주기 위해 작품의 내용을 통해 생각하면서 시각 자료 선택에서 독립성을 보이기 시작했습니다.

4. 아이들은 제품을 독립적으로 분석하고, 개별 요소에서 장식품을 만들고, 작업에서 건설적, 조각적, 결합된 다양한 모델링 방법을 사용하는 방법을 배웠습니다.

5. 아이들이 미적 취향과 현실에 대한 미적 인식을 발달시키는 수업;

6. 어린이 활동의 ​​제품이보다 표현적이고 다양하기 시작했습니다.

7. 아이들은 생산 활동에서 장식 및 응용 예술의 대상과의 의사 소통에서 얻은 인상을보다 적극적이고 자유롭게 반영하기 시작했습니다.

8. 민속 예술 작품은 조국, 그 문화에 대한 최초의 생생한 아이디어를 어린이들에게 깨우고 애국심을 교육하는 데 기여했습니다.

러시아 민속 공예품에 관한 휴일 "눈의 잔치를위한 친절한 사람들"

밝은 sundresses의 러시아 중첩 인형, Khokhloma 숟가락 - 더 좋은 선물은 없습니다. Dymkovo 숙녀, 말, 수평아리 및 Pavlovsk 모든 색상 스카프

합창:

러시아 기념품은 전 세계를 정복했습니다.

푸른 호수의 푸른색, 하얀 눈은 Gzhel에게 어머니 지구를 주었습니다. 남녀노소 모두 이 선물에 만족할 것입니다.

합창:

러시아 기념품은 전 세계를 정복했습니다.

VI. Abramtsevo-Kudrinskaya, 또는 Khotkovskaya, 목각.

2 리드:

이 장소는 고대의 보호되고 멋진 곳입니다. 아마도 여기 어딘가, 조용한 강의 푸른 은행에 돌 위에 앉아 Alyonushka 자매는 동생 Ivanushka를 슬퍼했습니다. 그리고 넓은 언덕에서 서사적 영웅들은 순찰을 하며 경계를 늦추지 않고 먼 곳을 응시했습니다. 적의 침공을 경고하는 신호 화재의 연기가 어딘가에 나타날까요 ...

1 리드:

울창한 숲에서 사람들은 잔인한 대초원 거주자의 습격에서 구원을 찾고있었습니다. Radonezh의 작은 마을 요새는 유명한 Trinity-Sergius Monastery의 설립자이자 가장 존경받는 러시아 성인인 Radonezh의 Sergei가 태어난 곳으로 오랫동안 이곳에 서 있었습니다.

2 리드:

주변 마을에는 숙련된 장인들이 살고 있었습니다. Kudrin과 Abramtsevo, Khotkovo 및 Akhtyrka의 나무 조각가가 특히 유명했습니다. 그들은 나무 국자와 물레, 관과 관, 접시와 가구를 복잡한 패턴으로 덮었습니다.

장인의 손에 있는 평범한 것들이 진정한 기적이 되었습니다. 그리고 이 기적의 비결은 바로 주변 자연의 아름다움입니다.

1 리드:

조각가들은 날카로운 칼과 특별한 끌로 작업했습니다. 그들은 복잡한 장식품을 새겼고, 그들의 부조 문양은 수건, 수건, 옷에 민속 자수 문양을 다소 연상시켰습니다.

나뭇잎, 허브와 꽃, 새와 동물이 있는 나뭇가지의 다른 이미지는 상자와 관, 꽃병 및 국자의 거의 전체 표면을 덮을 수 있습니다.

2 리드:

나무 조각 외에도 Abramtsevo 예술가는 뼈 및 석재 가공, 예술적 도자기에 종사하고 있습니다.

VII. 결론.

1 리드:

오늘 우리는 장인의 도시에서 멋진 전시회를 가졌습니다. 그곳에서 우리는 당신과 함께 다른 도시의 멋진 상품을 보았습니다. 그리고 그들은 기적에 대해 배웠습니다-주인과 그들의 훌륭한 공예 및 전통.

2 리드:

Khokhloma, Dymka, Gorodets… 이들은 러시아 마을뿐만 아니라 민속 공예품의 이름입니다. 주인의 제품은 러시아 문화 전통의 풍부함을 보여주고 러시아 영혼의 비밀을 드러냅니다.

노래 소리

어린이 활동 유형 : 직접 교육 활동, 개별 작업.

프로젝트 지원: 장인의 제품, 도해 및 시연 자료, 소설, 민요, 춤 및 시.

프로젝트 구현은 4개의 블록으로 구성됩니다.

1 블록 - Dymkovo 장난감.

어린이들에게 예술과 공예의 유형을 알리기 위해 - Dymkovo 장난감; 이 공예의 기원을 알기 위해; Haze의 요소를 소개합니다: 선, 점 - 완두콩; 퀼링 기법("Roll", "Curl")을 사용하여 Haze의 요소를 수행하고 패턴을 만드는 방법을 가르칩니다. 민속 예술 작품에 대한 미적 태도 형성; 기본 색상의 음영을 만드는 능력을 통합하고, 패턴을 그릴 때 색상 감각을 개발하고, 미적 취향을 형성합니다.

최종 이벤트: 어린이 미술 작품 "Dymka의 아름다움" 전시.

블록 2 - 러시아 민속 공예 Gzhel.

아이들에게 예술과 공예의 유형을 알리기 위해 - Gzhel, 그 역사; 특징적인 특징을 강조하는 법을 배웁니다: 기본 요소, 색상; "컬"(8, 나뭇 가지, 뿔), "나선형", "롤", "눈", "방울"등의 Gzhel 종이 요소를 수행하는 법을 배웁니다. ; 퀼링 요소에서 Gzhel 패턴을 만드는 어린이의 능력 형성; 러시아 문화의 기원에 첨부합니다.

최종 이벤트: 어린이 예술 작품 "The Blue Fairy Tale - Russian Gzhel" 전시.

3 블록 - 러시아 민속 공예품 Khokhloma.

민속 예술에 대한 어린이 지식 확장 - 황금 Khokhloma; 이 패턴 "베리", "잎", "풀잎"의 특징적인 요소를 강조하기 위해 그림에서 아이들을 가르칩니다. 종이 조각에서 아이들에게 퀼링 기술을 사용하여 간단한 Khokhloma 요소를 수행하도록 가르칩니다. ; 퀼링 요소에서 Khokhloma 패턴을 만드는 기능을 형성합니다. 민속 예술 작품에 대한 미학적 태도를 형성합니다.

최종 이벤트: 어린이 예술 작품 "Golden Khokhloma" 전시.

블록 4 - 러시아 민속 공예 - Gorodets 그림.

아이들에게 러시아 민속 공예품을 알리기 위해 - Gorodets 그림; 이 공예의 기원을 알기 위해; 그림의 특징적인 요소를 강조하도록 가르치기: "방울", "꽃잎", "나선형", "꽃"과 같은 퀼링 기술을 사용하여 그림 요소를 수행하는 방법을 배웁니다. 퀼링 요소에서 Gorodets 패턴을 만드는 어린이의 능력을 형성합니다.

최종 이벤트: 어린이 창의력 "Gorodets Beauty" 작품 전시.

개발 환경 조직의 가변성:

민요, 춤, 러시아 민속, 의복 또는 의복 요소4

주인의 박람회 (부모와 자녀의 공동 작업);

어린이 창의력 작품 전시회;

주제에 대한 학부모 회의 : "가족 생활의 민속 예술"설문 결과에 대한 토론과 함께 "멋진 패턴".

러시아의 민속 공예에 관한시;

집에서 부모가 가져온 수공예품 전시회;

의상, 사진 앨범, 삽화, 아동 작품의 검토.

폴더 슬라이더: "러시아의 러시아 주인".

민속 예술과 공예를 가진 미취학 아동의 지인

O. V. Shishkina, 결합 유형 No. 54 "Iskorka"의 MBDOU 교육자, Naberezhnye Chelny 작성

아이의 인생의 첫 해는 그의 양육에서 중요한 단계입니다. 이 기간 동안 그러한 감정과 성격 특성은 이미 아이를 자신의 민족, 조국과 보이지 않게 연결하는 특성이 발달하기 시작합니다. 이러한 영향의 뿌리는 어린이가 배우는 사람들의 언어, 노래, 음악, 가지고 노는 게임 및 장난감, 조국의 본성, 일, 생활, 관습 및 관습에 대한 인상에 있습니다. 그가 사는 사람들.

어린 아이들은 여전히 ​​조국에 대해 모릅니다. 이 시대의 교육은 조국의 생생한 이미지와 밝은 색채가 물씬 풍기는 분위기 속에서 아이를 양육하여 그 기반을 마련하는 것입니다.

민속 예술은 사람들에게 고유 한 성격과 사고의 특성을 반영하고 역사적으로 보존합니다. 토착 노래, 동화를 통해 사람들의 언어, 관습을 숙달함으로써 미취학 아동은 사람들의 문화에 대한 첫 번째 아이디어를 받습니다. 과장 없이 조국에 대한 사랑은 어린 시절, 특히 수용적인 아동 발달의 바로 그 시기에 태어난다고 말할 수 있습니다.

민속 예술의 교육적 영향은 매우 다양하며 의심할 여지 없이 유익합니다.

자연의 풍부함과 다양성, 사람들의 일과 생활은 민속 예술의 독창성과 독창성, 놀라운 신선함과 밝기를 결정했습니다.

동화, 수수께끼, 속담, 속담 - 구전 민속 예술은 민속 지혜의 진정한 보물, 사람들의 언어의 탁월한 예입니다.

노래, 음악, 춤은 소리, 선율, 동작의 리듬의 조화를 전달하여 사람들의 특성, 본성의 폭을 표현합니다.

조형, 조각, 자수 및 기타 유형의 순수 예술은 예술품 제조의 맛, 형태 감각, 색상, 사람들이 소유한 이미지, 기술, 장인 정신을 전달합니다.

민속 장난감은 오랫동안 아이들의 삶에 들어 왔고 너무 보편화되어 민속 예술의 산물로 구체적으로 지적 할 필요가 있습니다. 사실, 누가 어린이 장난감 중에서 광택이 나는 밝은 색의 공, 피라미드, 실린더를 구별했습니까?

개별 이미지가 특이한 모양, 놀라운 채색으로 눈에 띄지 않는 한 어린 시절 추억의 성인에게 친숙한 Dymkovo 및 Gorodets 말, 휘파람입니다. 민속 장난감은 어린이의 다양한 관심을 반영합니다. 가정 용품에 대한 지식에서 어린이를 동물, 사람의 세계, 환상의 세계로 이끕니다.

민속놀이는 그 나름의 역사가 있어 우발적인 현상이 아니라 나름의 전통을 가지고 꾸준히 발전해나가는 민속예술의 한 분야이다.

교육학적인 관점에서 민속 장난감에 접근하면 아동의 심리에 대한 미묘한 지식을 기반으로 하며 감정, 정신 및 성격 발달에 다양한 영향을 미친다는 것을 알 수 있습니다.

줄거리 장난감은 동화와 동화 이미지의 세계는 물론 어린이가 일상 생활에서 접하는 생활 현상의 범위를 보여줍니다.

이 공예품에는 아이를 기쁘게 하고 즐겁게 하려는 욕구가 명확하게 표현되어 있습니다. 재미있는 장난감이 눈에 띄고 휘파람, 삐걱 거리는 소리, 행동으로 아이들을 기쁘게합니다. Vanka-vstanka, 상판, 파이프, 휘파람이 널리 알려져 있습니다.

휠체어, 공, 할머니, 마을 등 움직임 발달을위한 장난감도 흥미 롭습니다.

순수 민속 예술은 민속 장난감을 통해 아이들에게 직접 전달됩니다. 그 안에있는 모든 것은 어린이, 그 내용, 형태, 채색에 관한 것입니다.

어린이에게 전달되는 플롯 민속 장난감의 가장 기본적이고 강력한 측면은 이미지의 관습에 있습니다. 이미지의 관습은 장난감이 만들어지는 수단과 방법의 특정 정교함을 기반으로 합니다.

말, 새, 사람의 이미지가 될 것인지 모든 것은 전통적으로 발전된 수단에 의해 결정됩니다. 결과적으로 아이디어는 장난감에 날카롭게 표현됩니다. 세부 사항은 상상력으로 보완됩니다. 이 장난감은 어린이의 환상과 함께 어린이의 게임을 낳습니다.

어른들은 아마도 장난감에서 뭔가 다른 것을 보고 싶어 할 것입니다. 그러나 아이는 그 극도의 단순함과 명확성에 정확히 매료됩니다.

민속 장난감의 채색은 부인할 수없는 장점 중 하나입니다. 현대 공장 장난감은 항상 감히 그것과 경쟁하지 않을 것이므로 그림과 색상이 생생하고 밝고 유치하게 표현됩니다.

고로데츠카야나무 장난감은 사람, 말, 배 등 주제가 다양합니다. 형태의 표현력, 밝고 생생한 색상, 순진한 "유치한"장식 이 모든 것이 장난감에 독창성과 신선함을 제공합니다.

딤콥스카야점토 장난감은 민속 예술의 역사에서 뛰어난 예술적, 교육적 페이지를 나타냅니다. 플롯의 놀라운 단순함, 형태의 명확성이 생생한 채색과 결합됩니다. 더 "유치한"장난감을 상상하기 어렵습니다.

러시아 인형, 러시아의 아름다움 그녀를 매료시키는 것은 무엇입니까? 단순함과 밝은 그림으로. 중첩 인형의 아름다움은 화려함뿐만 아니라 재미에도 있습니다. 인형 안에 하나가 들어 있는 인형에 모두가 기뻐하고 놀란다.

인형마다 표정이 있습니다.

가장 유명한 것은 Semenov와 Zagorsk 중첩 인형과 Polkhov-Maidan입니다. 그들 모두는 그림의 요소가 다르지만 각각 색칠 된 sundress, 스카프, 반 숄, 앞치마와 같은 농민 의상으로 "옷을 입었습니다".

그젤제품은 항상 구별하기 쉽습니다. 흰색 점토로 만들어지고 푸르스름한 파란색의 넓은 획으로 칠해져 꽃꽂이 또는 민속 생활의 장면을 재현합니다. Gzhel 공예에서는 항상 테이블 조각에 큰 자리가 주어졌습니다. 동화, 줄거리 또는 일상적인 장면의 등장인물과 어린이 장난감을 묘사한 5~20cm 높이의 작은 인형 또는 인형 그룹입니다.

코클로마그 자체로 우리 자연의 모든 풍부함과 모든 아름다움을 반영합니다. 온 마음을 다해 조국을 사랑하고 동경하는 사람들은 오래전부터 조국의 아름다움을 노래와 동화로 노래했을 뿐만 아니라 가정용품을 만들고 밝고 우아한 그림으로 장식하여 자연의 그림이 살아났습니다.

보고로드스카야조각된 장난감. 모든 것이 살아 있고 모든 것이 아기와 가깝습니다. 줄거리와 이미지 모두. 동물의 모습은 미묘하고 표현력이 풍부하며 생생하게 사실적으로 전달됩니다. Bogorodsk 장난감의인지 요소는 매우 강력합니다.

이를 통해 아이는 동물과 다양한 물건에 대한 올바른 아이디어를 얻습니다.

민속 공예가의 솜씨와 민속에 대한 지식은 우리 아이들이 사람들의 일부처럼 느끼고 영광스러운 전통이 풍부한 조국에 대한 자부심을 느끼게 할 것입니다.

이 지인의 구현을 위한 주요 작업은 다음과 같습니다.

  1. 민속 예술 및 공예품 샘플에 대한 정서적 반응과 관심의 어린이 형성, 그러한 활동에 참여하려는 어린이의 교육.
  2. 일반화된 지식과 기술의 형성:

    Khokhloma, Gorodets, Dymkovo, Zhostovo 등 가장 유명한 장식 그림 유형의 스타일을 구별하는 능력;

    아이들의 특징적인 요소, 색상, 구성의 발달.

  3. 종이와 3차원 물체에 표현적인 패턴을 만드는 능력; 교육 동시에 형태, 리듬, 대칭 감각.

첫 번째 및 두 번째 작업은 어린이들에게 특정 유형의 민속 예술 및 공예품, 특징적인 특징(제품을 만드는 재료, 그림의 특징, 공예의 역사)을 익히는 것입니다. 이를 위해 전시회가 조직되고 수업이 열립니다.

두 번째 및 세 번째 작업은 어린이들에게 장식 그림 기술을 가르치는 것과 관련됩니다. 동시에 그림의 모든 요소를 ​​정확하게 반복하는 것이 중요한 것은 아닙니다.

거의 모든 유형의 어린이 활동을 통해 어린이들에게 예술과 공예를 알릴 수 있습니다.

언어 발달을 위해 수공예품은 풍부한 자료를 제공합니다. 장난감을 기반으로 설명적인 이야기를 작성하고 동화를 만들 수 있습니다.

공예품은 사람이 자연의 일부라는 것을 이해하고 느낄 수 있도록 도와주며, 이는 어린이의 조화로운 발달을 위한 기반입니다.

장식회화의 문양은 각종 민속공예의 특징으로 일정한 리듬, 대칭, 개별 요소의 비례성, 장신구의 가산성이 관찰된다. 이것은 기초 수학 개념의 개발을 위한 자료를 제공합니다.

민속 예술 및 공예는 민속, 관습 및 의식, 민속 휴일 및 민속 음악과 밀접하게 연결되어 있습니다. 따라서 미취학 아동의 음악 교육으로 민속 공예품에 대한 친숙도를 보완 할 수 있습니다.

자료 doshvozrast.ru

미취학 아동에게 러시아 예술 문화를 소개하는 작가의 프로그램 "Magic Tassel"

작업 Dymkovo toyDymkovo 장난감을 소개합니다. 재료 - 점토를 강조 표시하는 방법을 배우고 패턴의 요소를 강조 표시하십시오. Dymkovo 장난감 그림의 요소를 사용하여 다양한 모양의 종이에 패턴을 만드는 방법을 배웁니다.

리듬, 색상 교대 및 패턴 요소의 대칭 배열을 통해 개체를 우아하게 장식하는 방법을 배웁니다. 창의성 개발 Filimonov 장난감Filimonov 장난감을 소개합니다. 색상 조합, 패턴 요소의 위치를 ​​알아차리는 방법을 배웁니다.

반복, 교대, 리듬과 같은 패턴의 특징에 대한 개념을 어린이에게 형성합니다. 상상력을 키우십시오.보고로드 스크 장난감보고로드 스크 장난감을 소개하십시오. Dymkovo, Filimonov 및 Bogorodsk 장난감을 비교하는 방법을 배우고 유사점과 차이점을 찾는 방법을 배웁니다.

시니어 그룹

Dymkovo 장난감 Dymkovo 장난감에 대해 계속 알아가십시오. 그림의 주요 요소를 강조 표시하고 패턴을 만들고 이러한 요소를 번갈아 가며 배우십시오.

Dymkovo 패턴으로 실루엣을 그리는 법 배우기 Gorodets 페인팅 Gorodets 공예품, 요소 및 Gorodets 나무 페인팅의 특징인 색상 조합을 알려줍니다. Gorodets 패턴으로 제품을 직접 장식하는 방법을 배우고 패턴의 구성과 크기를 개체 부분의 모양과 크기로 조정합니다. Gzhel painting 공예 - "Gzhel 도자기"를 소개합니다.

요리의 아름다움, 작은 조각품, 색의 특징과 그늘을 보는 법을 가르칩니다. 다양한 색조의 음영을 얻는 방법, 다양한 버전의 가는 선 및 획 패턴을 만드는 방법을 배우십시오.Polkhov-Maidan Polkhov-Maidan 공예를 소개합니다.

그림을 인식하고 다른 사람과 구별하는 법을 배웁니다. Polkhov - Maidan 그림을 기반으로 패턴을 그리는 법을 배웁니다.

취학 전 그룹

Dymkovo toy Dymkovo 장난감(새, 말, 염소, 젊은 여성)과 구성, 요소 및 색상 조합이 유사한 패턴으로 장난감의 실루엣을 페인트하는 방법을 배웁니다. 특정 순서로 패턴을 그리는 법을 배우고 Khokhloma 그림의 특성을 검정색, 빨간색, "황금색"(황토색)과 같은 패턴으로 결합하십시오. Khokhloma 회화를 기반으로 직접 패턴을 만드는 방법을 배우고 패턴의 구성을 제품 및 부품의 모양에 맞게 조정하십시오.

다양한 형태의 다양한 패턴을 보고 볼로그다 레이스의 주요 요소를 구별하고 이름을 지정하는 방법을 배웁니다. 다양한 모양의 종이에 패턴을 만드는 법을 배웁니다. Zhostovo 그림 Zhostovo 그림을 소개합니다. 주요 모티브는 꽃다발입니다.

어떤 모양으로든 패턴을 만들고 꽃과 테두리로 장식하는 법을 배웁니다. 색상 선택, 음영 사용 방법을 배웁니다. Gzhel 그림 Gzhel 그림의 요소를 계속 소개합니다.

Gzhel 꽃의 구성을 구성하고 Gzhel 그림을 기반으로 방대한 제품을 페인트하는 법을 배웁니다. Pavlovo Posad 숄을 기반으로 꽃을 그리는 법을 배우고 숄을 장식하기 위해 다양한 구성을 생각해보십시오.

장식 및 응용 도면에 대한 달력 주제 계획(참조. 첨부 1)

교육 과정에 장식 드로잉 수업을 포함시킬 때 어린이가 특정 그림을 기반으로 패턴을 그리는 기술과 능력을 성공적으로 마스터하려면 연령과 개인 특성을 고려해야 함을 기억하는 것이 중요합니다. 미취학 아동, 그들의 욕구와 관심,

다양한 민속공예품과 공예품의 3개 연령대(중·고급·예비)에 대한 친숙화를 진행한다. 아이의 나이가 들수록 내용이 확장되고 요소가 복잡해지며 장식, 종이의 모양, 새로운 표현 수단, 특징 및 전통이 두드러집니다.

유치원의 중간 그룹에서는 Dymkovo, Filimonov, Bogorodsk와 같은 민속 장난감에 어린이를 소개해야합니다. 시니어 및 준비 그룹에서는 이미 친숙한 유형의 장식 및 응용 예술로 돌아가서 새로운 것을 연구하고 이미 연구 된 자료와 비교해야합니다.

이 작품은 꽃 무늬가 있는 장식 및 응용 예술 제품(Gorodets, Khokhloma, Zhostovo, 레이스 등)을 사용합니다. 교사의 임무는 특징적인 특징, 패턴 요소의 독창성, 색상 조합, 구성과 같은 종의 다양성과 전통을 보여주는 것입니다.

모든 작업은 세 가지 방향으로 수행됩니다.

  1. 특정 유형의 민속 예술 및 공예품에 대한 어린이의 친숙화. 어린이의 감성 교육: 민속 예술의 아름다움을 보고, 감탄하고, 감탄하는 능력.
  2. 정통 민속 예술을 바탕으로 장식 그림을 가르칩니다. 민속 공예에 기반한 몇 가지 그림 기법을 배웁니다.
  3. 각 유형의 예술 및 공예품의 특징을 강조하고 민속 공예가의 제품에서 유사점과 차이점을 찾고 장식 창의성을 형성하고 모든 형태의 패턴을 만드는 능력을 가르치고 어린이의 창의적 능력을 개발합니다.

아이들과 함께 일하는 조직의 형태

1. 특정 유형의 예술 및 공예에 익숙해지는 수업.

2. 장식 그림 수업.

3. 디자인 수업은 이미지의 밝기, 색상의 화려함, 특이한 구성과 같은 어린이 장식 창의력 발달의 지표입니다.

4. 전시회. 다음이 포함될 수 있습니다.

  • 하나의 정품 항목(예: Dymkovo 말)
  • 같은 유형의 품목(Dymkovo 장난감);
  • 동일한 이미지의 개체(Dymkovo 장난감의 동물);
  • 두 세 가지 유형의 비교.

작업의 결과는 어린이들이 한 해 동안 만난 유형의 모든 대상을 다시 보는 홀, 아트 스튜디오에서의 전시회가 될 수 있습니다.

장식 그림을 가르치는 방법 및 기술.

게임 상황 만들기

수업 시작과 어린이 작업 분석 중 (Dymkovo 장난감 "드레싱"-장난감 이미지가 있는 스텐실 사용, 민속 공예가의 "워크샵", "아트 살롱", "민속 미술 전시회" 등), 수업에 대한 아이들의 관심을 유지할 수 있습니다.

두 패턴 요소의 비교,

그림의 패턴을 이해하는 법을 배우기위한 구성, 이미지를 만들 때 패턴의 개별 요소를 결합하는 옵션;

손의 움직임 사용

물체의 패턴 요소를 강조 표시하고 종이에서 해당 요소의 위치를 ​​결정하는 개요 제스처, 종이 또는 물체 형태로 채우는 순서.

수업 시작 시 연습

새로운 요소나 복잡한 요소를 검토한 후 묘사할 때 5-7세 어린이와 함께 합니다. 그 후, 아이들은 필요에 따라 운동 시트를 마음대로 사용합니다.

보여 주다

4-5세 어린이를 위한 새로운 요소와 5-7세 어린이에게 가장 어려운 요소를 묘사하는 방법;

플란넬 그래프 사용

구성, 패턴의 위치, 구성 옵션 검색을 가르치기 위해;

작업 순서의 발음,

패턴의 요소 이름 지정, 드로잉에서 재생산 중 동작("컬을 위로 말린 다음 아래로 ...");

민속 마스터의 드로잉 기술과 필기 기술을 가르치는 것은 패턴을 만드는 속도인 가벼운 리드미컬한 움직임을 개발하는 데 도움이 됩니다. 예를 들어, Dymkovo 패턴을 그릴 때 아이들은 먼저 같은 색상의 모든 동일한 요소(고리)를 그린 다음 두 번째 요소를 다른 색상(각 고리에 원)으로 그린 ​​다음 모든 요소(점)를 장식하고, 등.

장식 예술에 익숙해지기 위해 아이들과 함께 작업을 조직 할 때 체계적이고 일관성이 있어야합니다.

교육학적 진단

인지 및 미적 발달의 결과를 비교하고 지식, 실용적인 기술 및 능력의 수준을 식별하기 위해 교육학 진단은 연초와 말에 어린이와 함께 수행됩니다.

중간 그룹의 어린이는 서로 다른 공예품의 두 장난감을 비교하도록 초대됩니다. 그들은 그림의 유형, 하이라이트를 지정하고 색상, 모양, 구성, 요소에서 공통적이고 다른 이름을 지정해야 합니다. 작품에 대한 당신의 감정적 태도를 표현하고, 당신이 좋아하는 그림을 기반으로 하나의 제품을 페인트하십시오. 취학 전 연령의 어린이는 예술과 공예의 두 제품을 비교하도록 초대됩니다.

진단 검사는 하위 그룹 (5-7 명)으로 수행됩니다.

표적:

  • 두 개의 장난감(또는 수공예품) 비교 및 ​​이를 기반으로 한 그림:
  • 민속 예술의 유형을 명명하십시오.
  • 각 장난감과 제품을 설명하십시오.
  • 두 개의 장난감 또는 두 개의 제품을 비교하고 유사점과 차이점을 강조합니다.
  • 당신의 태도를 표현하십시오;
  • 플랫한 실루엣에 좋아하는 제품이나 장난감을 바탕으로 패턴을 만들어보세요.
  • 어린이의 지적 및 미적 발달 수준 분석은 다음 지표에 따라 수행됩니다.
  • 장난감(제품)의 이름을 올바르게 지정합니다. - 3점, 의심(실수이지만 결국에는 올바르게 이름을 지정) - 2점, 잘못 지정함 - 1점, 이름을 지정하지 않음 - 0점;
  • 아주 완전하게 설명함 - 3점, 일부 기호만 이름 지정 - 2점, 잘못된 이름 - 1점, 기호 이름을 전혀 지정하지 않음 - 0점;
  • 비교가 정확하고 완전함 - 3점, 정확하지만 부분적 - 2점, 잘못됨 - 1점, 비교하지 않음 - 0점;
  • 작품에 대한 자신의 태도를 생생하게 표현 - 3점, 불합리한 태도 - 1점, 무관심한 태도 - 0점;
  • 실루엣의 패턴 구현은 완전히 일치합니다 - 3점, 부분 불일치 - 2점, 큰 불일치 - 1점;
  • 기술 - 높음 - 3점, 중간 - 2점, 낮음 - 1점.

레벨 스케일

제로 레벨(0에서 2점까지).

아이는 그림의 종류를 구별하지 않습니다. 주제를 설명하는 데 어려움이 있습니다. 기호로 비교할 수 없습니다. 그의 태도를 표현할 수 없습니다. 패턴이 그림 스타일과 일치하지 않습니다.

낮은 기술 수준의 성능.

낮은 수준(3~7점).

한 가지 유형의 그림만 언급합니다. 설명이 불완전합니다. 비교하기 어렵습니다. 제품에 대한 불합리한 태도를 나타냅니다. 종종 그림을 완전히 복사합니다.

기술력은 보통입니다.

평균 수준(8~13점).

아이는 두 종류의 그림에 이름을 붙였습니다. 특징적인 기능만 설명합니다. 차이점과 유사성의 하나의 기호만 나타냅니다.

제품에 대한 그의 태도에 대한 합리적인 평가를 제공합니다. 패턴의 색상과 요소를 변경합니다. 고성능 기술.

높은 수준(14~18점).

두 그림 유형의 이름을 모두 지정합니다. 자세히 설명합니다. 비교할 때 여러 면에서 유사점과 차이점을 나타냅니다.

제품에 대한 그의 태도에 대한 합리적인 평가를 제공합니다. 그것은 그림의 스타일을 분명히 따르고 새로운 요소를 도입합니다. 고성능 기술.

부모와 함께 일합니다.

이 프로그램에서 높은 결과를 얻으려면 학생의 부모와 협력하는 것이 매우 중요합니다. 미취학 아동이 민속 예술에 익숙해지는 과정에 관심 있는 참여가 필요합니다. 동시에 그들은 전통적인 형태의 작업으로 사용됩니다 : 부모 회의에서 말하기, 상담, 질문, 공동 여가 활동 조직 및 비전통적인 것 : 엔터테인먼트 마스터 클래스 장식을위한 자료 제작에 부모 참여, 공개 수업보기 부모에 의한 "통신 여행"및 "통신 여행" 민속 공예가 박물관, 민속 공예품 수공예품 대회.

부모와 함께 일하는 관점 계획(참조. 애플리케이션 2)

리소스 지원

매직 브러시 프로그램에 따라 어린이와 함께 작업하려면 다음이 필요합니다.

  1. 진품 민속장난감 - Dymkovo, Bogorodsk, Filimonov, Kargopol 등 (각 1-2종)
  2. Gzhel 제품(접시, 동물 인형).
  3. Polkhov - Maidan의 주인 제품 (말, 중첩 인형, 가정 용품).
  4. 공장에서 만든 장식 및 응용 예술 및 민속 예술 품목: Zhostovo 쟁반, Khokhloma 그릇 및 가구, 조각된 나무 품목, 볼로그다 레이스.
  5. 파블로보 숄.
  6. 러시아 작곡가의 작품이 포함된 오디오 녹음이 수업에 함께 제공됩니다.
  7. 민속 예술을 기반으로 한 교훈적인 게임.
  8. 민속 장난감 스텐실, 다양한 유형의 그림 장식 요소;
  9. 예술과 공예를 위한 색칠 공부 페이지

나이든 그룹의 어린이와 부모를 위한 창작 프로젝트 "미니 박물관" "민속 공예품"


시니어 그룹 미니 박물관 "민속 공예품"의 어린이를 위한 정보 및 창작 프로젝트.
프로젝트 유형: 정보 - 크리에이티브;
프로젝트 기간: 2 개월; 2월 3월.
프로젝트 참가자:시니어 그룹의 자녀, 학생의 부모, 교육자.
프로젝트의 관련성: 현대 사회에서 미취학 아동의 도덕적, 애국심을 교육하는 것이 매우 중요하기 때문입니다.

프로젝트 가설:미취학 아동에게 러시아의 민속 공예, 러시아 공예가의 기술 및 러시아 민속을 소개하면 우리 아이들이 러시아 국민의 일부를 느끼고 영광스러운 전통이 풍부한 조국에 대한 자부심을 느낄 수 있습니다.
프로젝트의 목적 : 민속 공예에 익숙해지고 예술적, 생산적 및 창조적 활동 조직을 통해 러시아 민속 문화에 대한 어린이의인지 적 관심 형성.
프로젝트 목적:
- 어린이들에게 민속 공예품을 소개합니다.
- 아동의 언어 발달 촉진: 어휘를 풍부하게 하고, 말의 표현력을 높입니다.
- 모든 활동에서 개별적인 감정 표현을 개발합니다.
- 아동의 인격의 도덕적, 미적 발달을 수행하기 위해;
- 응용 예술 제품의 아름다움을 보는 능력을 개발하고 미적 취향을 형성합니다.
- 아이들의 예술적 창의성 개발

프로젝트의 단계

조직적

재료 준비:
시각적 및 교훈적 자료 선택(주제 그림, 벽화 요소가 있는 포스터)
어린이에게 민속 공예품을 익히기위한 프레젠테이션 준비;
라운드 댄스 및 야외 민속 게임의 카드 인덱스 준비;
민속 공예품을 주제로 한 민속 작품,시 선택;
어린이의 창의적인 활동 조직을위한 자료 준비;
생산 단계:
프로젝트의 문제와 프로젝트의 주제에 대한 어린이의 관심 형성.
프로젝트 구현 방법:
프로젝트는 다음과 같은 유형의 공동 활동을 통해 구현되었습니다.
인지 활동
말하기 활동
예술적이고 창의적인 활동
게임 활동
부모와 함께 일하기

주요 단계는 인지적 실천
인지 활동:
1. 주제별 대화:
- "Filimonov 장난감 - 휘파람"
- "딤코보 마스터"
- "재미있는 마트료시카"
- "호클로마가 뭐야?"
- "Gzhel 파랑 파랑 기적"
2. 프레젠테이션 보기: “청청색 기적. Gzhel", "Golden Khokhloma", "Dymkovo Masters", "Filimonov 휘파람의 기적".
3. "러시아 민속 의상?"이라는 주제에 대한 유익한 메시지; 4"러시아 공예품과 러시아 고대 민속 공예품"이라는 주제에 대한 유익한 메시지.

말하기 활동:

1. 민속공예를 주제로 한 민속작품 낭독
2. E. A. Nikonova "Semenov Matryoshkas", "Dymkovo Toy", "Gzhel Patterns", "Golden Khokhloma"의시 학습;

예술적이고 창의적인 활동:

1. 앨범 및 시각 자료의 검토 - 시연 자료;
2. plasticine "Filimonov 장난감"에서 모델링;
3. "Dymkovo 장난감을 기반으로 한 염소" 조각 목적: 구부린 기둥을 굴려서 두 개에서 스택으로 자르는 기술을 사용하여 민속(Dymkovo 모티브)을 기반으로 한 인물 조각을 어린이들에게 계속 가르칩니다. 미적 인식을 개발하십시오.
저자 T. S. Komarova p. 41.
4. 올레쉬카 페인팅
목적 : 어린이들에게 민속 장식 패턴을 기반으로 3 차원 제품을 칠하도록 가르치고 주요 패턴을 강조 표시하도록 가르치고 패턴 요소에 대한 미적 인식을 개발합니다. 페인트로 그리는 기술을 수정합니다.
저자 T. S. Komarova 54페이지
5. 그리기 "판을 장식하십시오. 호클로마";
목적 : Khokhloma 그림으로 장식 된 제품으로 아이들을 계속 알게합니다. 패턴의 구성을 강조 표시하고 해당 요소의 이름을 지정하는 방법을 배우십시오: 잔디 컬, 다양한 열매, 꽃, 잎, 하이라이트; 이들의 리드미컬한 배열은 Khokhloma의 색상을 결정합니다: 금색, 검정색, 갈색, 배경색 및 빨간색, 주황색 열매, 녹색, 노란색 , 검은 풀 미적 지각, 색상 감각, 구성을 개발하십시오. 구성 감각을 기르십시오.

6. 비전통적인 재료를 사용하여 "기적의 부츠" 아플리케 만들기
7. "Gzhel 요리의 실루엣 그리기" Gzhel 그리기.
목표는 아이들에게 접시를 칠하고 모양을 배열하고 민속 예술의 미적 인식을 개발하고 페인트로 그림을 그리는 능력을 강화하도록 가르치는 것입니다. 저자 T. S. Komarova p. 103.
8. "Gzhel 패턴" 그리기 목적: 아이들에게 Gzhel 그림을 계속 알게 하고, 미적 인식, 색상, 리듬, 구성 감각을 개발하고 Gzhel 그림의 특징적인 요소를 그리는 능력을 형성합니다.
저자 T. S. 코마로바
9. 그리기 “페인트 보드. Gorodets 그림»
목적 : 어린이의 미적 인식, 느낌, 색상, 리듬, 구성을 개발하고 Gorodets 그림을 계속 익히십시오. 그림 요소를 그리는 법을 배웁니다. 색조 구성 연습 .. 민속 예술에 대한 관심과 사랑을 높입니다.
저자 T. S. Komarova p. 44.
게임 활동:
1. 모바일 민속놀이 "기러기 백조", "섀기 독" "새벽 새벽", "브룩",
2. 라운드 댄스 민속 게임 "", "덩어리", "말라냐에서, 노파에서", "숲의 곰에서";
3. 줄거리 - 롤 플레잉 게임 "중첩 인형을 차로 치료합시다";
4. 교훈적인 게임.
부모와 함께 일하기:
부모는 다음을 요청받았습니다.
1. 미니 박물관의 수공예품 수집 지원
2. 그룹에서 아동의 활동에 적극적으로 관심을 갖습니다.
3. 아이들이 시를 배울 수 있도록 도와주세요.
4. 주말에 아이들과 함께 민족지학 박물관을 방문하는 것을 추천합니다.

최종 3단계
1. 미니 박물관 "민속 공예품"의 디자인.
2. 유치원의 부모와 교직원을 위한 미니 박물관 "민속 공예품" 프로젝트 발표;
프로젝트 성과:
예술 및 공예 수업은 미취학 아동의 정신 활동에 유익한 영향을 미칩니다.
장식 및 응용 예술 제품을 알게되면 사람들 문화의 다양성과 풍부함이 아이들에게 드러나고 대대로 전해지는 다면적 전통과 관습이 동화됩니다.
아이는 자신의 활동 결과를 보고, 이를 분석하고 응용 프로그램을 찾는 법을 배웁니다. 또한 공예품을 만드는 과정은 아이들에게 큰 즐거움을 줍니다.
민속 예술과 공예를 공부함으로써 아이들은 장식품과 그 상징적 의미에 대해 많은 것을 배웁니다.
패턴을 보면서 아이들은 비 유적 인식을 배웁니다. Khokhloma 컵에서 잔디는 불로 타오르고 Gzhel 패턴은 Frost 신부의 탑에서 얼음 패턴처럼 보이고 Dymkovo 점토 장난감은 동화 속 캐릭터처럼 보입니다. 주인의 제품을 설명하면서 아이들은 목적, 형태, 창조의 역사에 대해 이야기하며 이는 유능한 일관된 연설의 발달에 기여합니다.
장식의 많은 요소는 혼합 및 오버레이하여 얻은 페인트로 칠해집니다. 아이들은 실험하고 검색하여 새로운 색조를 얻는 방법을 결정합니다.
따라서 미취학 아동의 미적 교육의 일부인 예술과 공예는 어린이의 현실에 대한 미적 태도, 조국에 대한 사랑, 사고 및 상상력을 개발하는 데 도움이된다고 말할 수 있습니다.
아이들에게 장식 및 응용 예술을 소개하는 포괄적인 작업의 결과로 아이들은 러시아 대가들의 작품과 러시아 사람들의 삶에 대해 더 많이 배우고자 하는 열망을 갖게 됩니다. 아이들은 잘 알려진 유형의 장식 그림 스타일을 독립적으로 구별하기 시작했으며 종이에 표현 패턴을 만드는 방법을 배웠습니다. 따라서 유치원의 예술과 공예의 주제는 매우 흥미롭고 다면적이며 창조적 인 성격을 개발하는 데 도움이 될뿐만 아니라 어린이의 성실성, 조국, 국가 전체에 대한 사랑을 키웁니다.
정보 리소스:
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2. Vershinina N. Gorbova O. 교훈적인 게임 과정에서 예술과 공예의 특징에 대한 지식. // 유치원 교육. 2004년 6호.
3. Garanina N. K. 미취학 아동에게 민속 문화 소개
4. Gribovskaya A. A. 민속 예술과 어린이 창의력. 2판. - 남 : 교육, 2006.
5. Knyazeva O. A., Makhaneva M. D. 러시아 민속 문화의 기원에 대한 어린이 소개. - 세인트 피터스 버그. : 사고, 1997.
6. Kochkina N. A. 취학 전 교육 프로젝트 방법. - 남 : 모자이크 합성, 2012.
7. 러시아 연방 시민의 애국 교육 개념. - 유치원 교육 기관의 관리. 2005년 №1
8. Lyapina L.A. 유치원의 민속 게임. - M. : TC Sphere, 2009.
9. Sypchenko E. A. 혁신적인 교육 기술. - 상트페테르부르크: Childhood Press, 2012