미취학 아동의 미술 발달 진단. 나이든 미취학 아동과 어린 학생의 예술적, 미적 발달을 결정하기 위한 진단 비교 분석 비디오: 손바닥과 손가락으로 그리기

마리아 벨랴코바
미취학 아동의 예술 및 미적 발달 분석

예술 및 미적 발달유치원에 다니는 아이들은 개발예술 작품에 대한 가치 의미적 인식 및 이해를 위한 전제 조건(언어적, 음악적, 시각적, 자연적 세계, 우리 주변 세계에 대한 미적 태도 형성, 예술 유형에 대한 기본 아이디어 형성, 음악 인식, 소설, 민속; 등장인물에 대한 공감 자극 예술 작품; 어린이의 독립적 인 창의적 활동 구현 (파인, 건설적인 모델, 뮤지컬 등).

필수적인 예술적으로- 사람의 미적 특성은 어린 시절에 정해지며 평생 동안 거의 변하지 않습니다. 그러나 그것은 취학 전 연령-미학 교육은 모든 추가 교육 작업의 주요 기초 중 하나입니다.

2.5 세에서 3-4.5 세 단계에서 다음과 같습니다. 변경 사항:

어린이가 색상, 모양, 크기를 마스터하는 데 도움이 되는 감각 표준을 마스터합니다(그러나 이것은 인식뿐만 아니라 색 감각 발달, 양식, 선택, 비교, 선호 조건이 만들어지기 때문에);

창작 활동 내용의 풍부화

지배 "언어"창의성;

이 기간 동안 아동의 창의적 활동에 질적 변화가 발생합니다. 그는 자신을 정의하고 자신을 나타냅니다 "나"창의적인 제품을 만들 때 그는 자신을 위해 그림을 그리고 조각하며 자신의 경험과 사물, 현상에 대한 비전에 투자합니다. 이것은 일반적으로 어린이가 형성하는 개별 개체의 이미지 기간이라고 믿어집니다. 이때 아이들에게 가장 중요한 것은 색깔, 모양, 구도를 통해 자신의 태도를 표현하는 것입니다. 아이들은 하나 또는 다른 색상에 대한 선호도, 세부 사항에 대한 관심, 물체의 특징적인 특징을 강조 표시, 좋아하는 주제가 소년 소녀들에게 나타납니다.

어린이의 경우 4.5~7세 개발하다미술, 상상력, 예술적줄거리 및 장식 구성을 만들 때 생각하기; 선호도는 회화 또는 그래픽, 조형 예술 또는 디자인과 같은 다양한 관심사의 배경에 따라 차별화됩니다.

전역 취학 전의대상이 무엇인지에 대한 질문에 답하지 않고 단순히 조사하고 느끼려는 시도에서 가장 눈에 띄는 특징을 강조하여 대상을보다 체계적이고 일관되게 조사하고 설명하려는 욕구로 인식의 변화가 있습니다.

감각 표준 시스템에 대한 어린이의 동화는 인식을 크게 재건하여 더 높은 수준으로 높입니다.

감각 문화는 필수 예술적으로- 미적 교육. 색상, 음영, 모양, 모양과 색상의 조합을 구별하는 능력은 예술 작품을 더 잘 이해하고 감상할 수 있는 기회를 제공합니다. 아이는 이미지를 만드는 법을 배우고, 물체, 모양, 구조, 색상, 공간에서의 위치, 인상에 내재된 속성을 전달하는 능력을 습득하고 이미지를 전달하는 데 사용되는 재료에 대한 지식을 습득하고 창조합니다. 예술적 이미지. 시각 및 표현 기술을 습득하면 어린이에게 초등 창의적 활동을 소개하고 가장 단순한 행동에서 형태의 비 유적 재생산 과정에 이르는 어려운 길을 건너게됩니다.

다음 기능 예술적으로- 미학 교육 취학 전의나이는 학생의인지 과정 분야에서 발생하는 변화와 관련이 있습니다. 형성 예술적세계관의 일부로서 어린이의 미적 이상은 복잡하고 긴 과정입니다. 교육 과정에서 삶의 관계, 이상은 변화를 겪습니다.

말 취학 전의나이가 들수록 어린이는 기본적인 미적 감정과 상태를 경험할 수 있습니다. 아이는 머리에 얹은 아름다운 활을 보고 기뻐하고 장난감, 공예품 등에 감탄합니다. 이러한 경험에서 처음에는 공감의 형태로 성인의 직접적인 모방이 분명히 나타납니다. 아이는 반복 엄마: "정말 아름다워!"따라서 어린 아이와 의사 소통을 할 때 어른들은 사물, 현상 및 특성의 미적 측면을 강조해야합니다. 단어: "얼마나 아름다운 조각인가", "인형이 얼마나 똑똑하게 옷을 입었는지"등등.

자라면서 아이는 새로운 팀인 유치원에 들어갑니다. 유치원은 성인이 될 때까지 아이들을 조직적으로 준비시키는 기능을 담당합니다. 질문 예술적으로-유치원의 미적 교육은 세심하게 생각한 방의 디자인에서 시작됩니다. 둘러싸고 있는 모든 것 얘들아: 책상, 탁자, 설명서 - 청결과 정확성으로 교육해야 합니다.

주요 조건 중 하나는 작업으로 건물의 포화 상태입니다. 미술: 그림, 소설, 뮤지컬 작품. 어린 시절의 어린이는 진정한 예술 작품에 둘러싸여 있어야합니다.

에 큰 중요성 예술적으로- 아이들의 미적 교육 취학 전의시대에는 민속 예술과 공예품이 있습니다. 우리는 어린이들에게 민속 공예가의 제품을 소개함으로써 조국, 민속 예술, 노동 존중에 대한 어린이의 사랑을 심어줍니다.

예술적으로- 미적 교육은 활발한 활동을 유발해야 함 미취학 아동. 느끼는 것뿐만 아니라 아름다운 것을 만드는 것도 중요합니다. 유치원에서 의도적으로 수행되는 교육은 또한 예술적 발달따라서 미적 감정, 음악, 친숙화와 같은 체계적인 연구 소설, 그리기, 모델링 및 아플리케, 특히 어린이에게 모양, 색상 선택, 아름다운 장식품 만들기, 패턴 만들기, 비율 설정 등을 가르칠 때 우리는 어린이들에게 다양한 장르의 그림을 소개합니다. (정물, 풍경, 가정 및 동화 장르, 인물). 음악은 미적 환경을 조성하는 데 중요한 역할을 합니다. 음악은 건전한 성격, 일시적인 성격, 이미지의 일반화, "감각의 예술", P. I. 차이코프스키가 말했듯이. 음악은 음악 수업뿐만 아니라 일상 생활, 어린이 게임, 다른 활동에 포함되고 봉사해야합니다. 엔터테인먼트 및 레크리에이션. 음악은 아침 운동에서 울리기 시작하여 어린이에게 즐겁고 쾌활한 분위기를 조성하고 활력을 높이고 활력을 높입니다. 따뜻하고 건조한 계절에는 여행, 산책, 라운드 댄스 게임에서 노래를 연주하여 경험의 공동체, 높은 정신을 만들어야합니다. 노래는 현장에서 노동하는 동안 아이들을 단결시키고 움직임의 리듬을 조직하며 노동을 즐겁게 만듭니다. 저녁에는 아이들이 좋아하는 노래, 기악곡의 녹음을 듣습니다.

최초의 감성적, 미적 평가의 형성, 교육 예술적맛은 게임에 많이 의존합니다. 악명 높은 영향력 예술에 예술 장난감- 아이들의 미적 교육. 예를 들어 민속 장난감: 중첩 인형, 재미있는 Dymkovo 휘파람, 손으로 만든 공예품.

교사의 예인 아름다움에 대한 그의 정서적 반응은 특히 어린이가 자신을 개발하는 데 필요합니다.

예술적미적 감정과 도덕적 감정은 타고난 것이 아닙니다. 그들은 특별한 훈련과 교육이 필요합니다.

가장 중요한 형성 수단 예술적으로- 미적 교육 ~이다:

주변 세계에 대한 미적 태도의 본질로서 창의성을 가진 어린이의 친숙화;

연령 접근 가능한 종 예술적으로-주변 현실에 대한 지식에 대한 작가의 태도 표현의 자유를 극대화하는 창의적 활동;

적극적인 교육 활동;

구현 예술적으로- 미적 교육은 아동에게 국가 문화를 소개하는 과정에서 외국어 및 모국어를 배우는 과정에서 수행될 수 있습니다.

예를 들어, 어린이의 이문화 교육의 내용에서 예술적으로 포함된 유치원-러시아 문화에서 수행되는 미적 교육 ~을 통해:

민속 예술 작품과의 친분 ( "호클로마", "고로데츠 그림", Dymkovo 장난감 "및 기타);

민속 예술 박물관 방문, 민속 러시아 의상과의 친분;

점토 작업, 종이 접기, 그림 만들기;

모르도비아 문화에서 ~을 통해:

매뉴얼 작업에 대한 이해와 예술 작품, 천연 재료로 만든 공예품;

아이들과 책의 단편을 보여주고 토론하기;

종이, 판지, 천으로 공예품 만들기(전국 장난감, 인형, 종이접기 만들기, 아플리케,

국가 요리, 생활, 의복에 대한 지식;

국색의 시각적 표현(국색, 레이스, 장식, 국화에 대한 친숙도 예술가들;

아동 작품 전시회;

국가 공휴일;

포메이션의 큰 잠재력 예술적으로-미학교육은 모르도비아어를 가르치는 과정을 가지고 있다.

수공예 수업 과제 ~이다:

1. 인식 예술적 미적 취향.

2. 구상적 사고의 발달.

3. 개발색상, 감마, 설정 비율을 결정하는 능력.

4. 개발페인트, 종이, 가위, 플라스틱, 접착제로 작업하는 수동 기술.

5. 개발수제 제품을 창의적으로 만드는 능력.

위에서 만들 수 있는 결론:

1. 교육은 일정 수준의 경제적, 정치적, 성격의 예술적 및 미적 발달.

2. 예술적으로-미학 교육은 성격 형성, 아름다움에 대한 미적 인식, 형성의 다면적 과정의 가장 중요한 측면 중 하나입니다. 예술적 취향수동 창의성의 제품을 창의적으로 만드는 능력.

3. 취학 전의나이가 가장 중요한 단계 개발인성교육, 양성에 가장 유리한 예술적으로-미적 문화, 긍정적 인 감정이 아이에게 지배적 인 나이이기 때문에 언어 및 문화적 표현, 개인 활동에 대한 특별한 민감성이 나타나고 창조적 활동에서 질적 변화가 발생합니다.

4. 어린이에게 국가 문화를 소개하는 것은 교육적입니다. 캐릭터: 발달하다창의성, 성형 예술적 취향, 젊은 세대에게 사람들의 미학적 관점을 소개합니다.

5. 기본 예술적으로- 미적 교육은 출생 직후 성인의 참여로 이루어지며 수년간 계속 발전하므로 부모와 교육자는 아동이 빨리 적응할 수 있는 분위기를 조성하도록 노력해야 합니다. 개발된아름다움의 느낌과 같은 미학적 감정, 예술적 취향, 창의적인 기술.

어린이의 예술 및 미적 발달의 최적 과정의 구성은 학생들의 예술 및 미적 경험의 특성에 대한 연구에 의해 크게 촉진됩니다. 이렇게 하면 선택한 프로그램의 목표가 그룹 어린이의 능력과 관련되고 교육 과정에 필요한 조정이 이루어집니다.

진단 목적: 미취학 아동의 예술적 및 미적 발달의 특징을 드러냅니다 (미술의 발달을 기반으로 함).

진단 작업 조경, 정물, 초상화와 같은 미술의 대상에 대한 취학 연령 아동의 미적 태도 표현의 특징을 식별하는 것과 관련이 있습니다.

진단 결과로 얻은 모든 데이터는 다음과 같은 표에 기록되었습니다.

H - 낮은 수준(파란색)

아동은 예술 활동에 관심이 없고 참여하는 것을 좋아하지 않습니다.

· 초상화, 풍경, 정물과 같은 미술 장르를 모르거나 이름을 지정하지 않습니다.

미학적으로 만족스러운 물건을 보는 데 관심이 없음

· 아니다 ;

미적 성격 (아름다움)의 표현에 반응하지 않습니다.

· 아니다 ;

연설에서 단어를 사용하지 않습니다 - 미적 범주, 미적 평가;

· 아니다 ;

· 미술 작품과 관련하여 자신의 의견을 표현하지 않습니다.

C - 중간 수준(녹색)

아이는 예술 활동에 거의 관심을 보이지 않습니다.

· 미술 장르에 대한 지식이 부족하다.

· 미학적으로 매력적인 대상을 간략하게 조사합니다.

· 미적 지향에 대한 질문에 부분적으로 답합니다(예술, 미적 대상, 미적 용어, 시각적 기술 및 도구에 관한).

· 부족한;

· 미술 수업 과정에서 약간의 긍정적인 감정 상태가 있습니다.

부분적으로 연설에서 단어를 사용합니다 - 미적 범주, 미적 평가;

대상을 조사할 때 부분적으로 비유적 비교를 사용합니다.

자신의 의견을 표현하는 데 어려움이 있습니다.

B-하이(빨간색)

· 미적 질문(예술, 미적 대상, 미학적 용어, 시각적 기술 및 도구에 관한)에 답합니다.

미적 성격(아름다움)의 표현에 감정적으로 반응합니다.

미술 수업 과정에서 긍정적 인 감정 상태가 관찰됩니다.

대상을 조사할 때 비유적 비교를 사용합니다.

자신의 의견을 표현하고 태도를 나타냅니다("아티스트가 이렇게 그림을 그린 데는 이유가 있다고 생각합니다.", "여기에 살고 감탄할 것입니다.", "이렇게 아름다운 그림을 정말 좋아합니다.").

진단 게임 상황 "아티스트와의 인터뷰"

(대화를 바탕으로)

표적- 예술 및 순수 예술, 정밀 도구, 기술 및 이에 대한 아이디어 형성의 장르에서 어린이의 선호도 특성을 식별합니다. 일부 미적 평가 및 범주("추한", "아름다운" 등)의 개발 기능.

진단 조건. 개별적으로 진행됩니다.

자극 재료:어린이에게 친숙한 다양한 장르의 미술 작품 복제물; 미취학 아동에게 친숙한 삽화가 있는 동화책.

운동.그 아이는 미술 잡지에 "진정한 예술가로 변신"하고 "인터뷰"에 초대됩니다. 음성 녹음기, 마이크, 녹음용 메모장(프로토콜)과 같은 게임 속성을 사용할 수 있습니다.

과제를 제시했습니다.

아이에게 질문 그룹이 제시됩니다.

1. 시각적 활동의 경험을 확인하기 위한 질문:

그림 그리는 것을 좋아하세요?

보통 뭘 그리세요?

무엇을 그리는 것을 좋아합니까? 당신이 그릴 수 있는 다양한 재료가 있습니다: 연필, 물감, 그리고 그 밖의 것들은 무엇입니까?

누가 그림을 가르쳤습니까?

당신은 항상 모든 것을 그릴 수 있습니까?

그림을 배우고 싶은 것은 무엇입니까?

집에서 그림을 그리세요?

누구에게 작품을 보여주고 싶나요?

어머니나 간병인은 당신의 일을 보면 보통 뭐라고 말합니까?

2. 미적 범주에 대한 어린이의 생각을 확인하기 위한 질문:

당신이 생각하는 아름다움은 무엇입니까?

무엇을 아름답고 훌륭하다고 할 수 있습니까? 그리고 못생긴?

여기 이 꽃이 있다 미학적으로 즐거운 물건의 시연) 아름답다? 왜 그런 말을 해?

사람들이 일반적으로 다른 물건(집안, 옷)을 어떻게 장식한다고 생각합니까? 그리고 그들은 왜 그것을합니까?

3. 특정 유형 및 장르의 예술에 대한 어린이의 생각을 파악하기 위한 질문:

만약 당신이 묻는다면, 당신은 무엇이라고 대답할 것입니까? 그림은 ... (이게 무엇입니까?);

그림을 그리는 사람은 누구라고 생각합니까?

그들이 그림을 그리는 이유는 무엇이라고 생각합니까?

사람들이 그림을 보기 위해 미술관에 가는 이유는 무엇일까요?

그림책 보는 걸 좋아하세요?

어떤 책을 좋아하세요?

왜 책에 그림이 있다고 생각합니까?

어머니에게 그림책을 사달라고 부탁했다면 그림이 어떤 모습이어야 좋아하는지 설명하십시오.

이 사진들을 봐주세요. 당신이 그들을 좋아합니까?

풍경이 어디인지 알려주실 수 있나요? 정물? 초상화? 어떻게 추측하셨나요?

그리고 풍경이란 무엇입니까 (일반적으로 거기에 그려지는 것)?

아니면 조각 초상화?

재료의 처리 및 분석 방법.

질문에 대한 답변, 어린이의 관심, 감정 표현이 기록됩니다.

· 진단 상황 "내가 사랑하는 것, 내가 말하는 것"

표적- 미취학 아동의 예술 및 미적 인식 발달의 특징을 밝힙니다.

진단 조건. 개별적으로 진행됩니다.

자극 재료:어린이에게 친숙한 작품(예: I. Levitan의 "황금 가을"), 미학적으로 매력적인 물건(예: 장식용 사진 프레임), 종이, 연필, 펠트 펜의 복제.

운동.그 아이는 "박물관"의 홀에 "가서" 그곳에 전시된 물건에 대해 "진짜 예술가들처럼" 말하도록 초대받습니다.

과제를 제시했습니다.

아이에게 제공되는 사항:

그림 (두 번째 프리젠 테이션에서 주제)에 대해 "원하는 것"에 대해 말하고 "설명 된 것, 느껴지는 것, 생각한 것"을 설명하십시오.

복제물을 본 후 다음 질문에 답하십시오.

이 사진이 마음에 드시나요? 어떻게?

이 그림이 무엇에 관한 것 같습니까?

여러분은 이 사진을 보고 어떤 생각이 드시나요?

그림에서 어떤 분위기가 나타나나요? 왜요?

그녀를 뭐라고 부르겠습니까?

나는 다른 단어 쌍의 이름을 지정할 것이고 당신은 그림에 맞는 단어를 선택하십시오: 조용하다 - 시끄럽다 / 쾌활하다 - 슬프다 / 밝다 - 둔하다 / 차갑다 - 따뜻하다 / 맛있다 - 맛없다.

작가는 왜 이런 색으로 그림을 그렸다고 생각하는가? 이름을 지정합니다. 이 그림이나 비슷한 그림을 그린다면 어떤 색을 선택하시겠습니까? 왜요?

마술처럼 그림 속으로 들어갈 수 있다면 무엇을 듣겠습니까? 느꼈다?

거기에 있고 싶습니까? 왜요?

작가는 그림을 "황금 가을"이라고 불렀습니다. 왜 그렇게 생각합니까?

당신이 예술가라고 상상해보십시오. 당신이 느낀 것, 기억하는 것, 좋아하는 것 등 그림에 대한 인상을 그립니다. 작가 자신이 그린 모든 것을 정확하게 그릴 필요는 없습니다. 을 문득 생각해 내다 (어린이에게는 종이, 연필, 펠트 펜이 주어집니다.).

주제를 고려할 때 다음 질문에 답하십시오.

이 프레임이 마음에 드시나요? 어떻게?

하나 갖고 싶으세요?

프레임을 보면 어떤 느낌, 어떤 생각이 드시나요?

프레임이 예쁘죠?

프레임을 설명하는 다른 단어를 선택하십시오.

나는 다른 단어 쌍의 이름을 지정할 것이고 당신은 그림에 맞는 단어를 선택하십시오: 조용하다 - 시끄럽다 / 쾌활하다 - 슬프다 / 밝다 - 둔하다 / 차갑다 - 따뜻하다 / 맛있다 - 맛없다. 왜 장식했다고 생각합니까?

당신이 장인이라고 상상해보십시오. 프레임을 어떻게 장식하시겠습니까?

이러한 진단 상황은 6-7 세 어린이가있는 고르지 않은 연령대의 MBDOU "유치원 유형 No. 35"레인보우 "에서 20 명으로 구현되었습니다. 이 중 14명의 소녀와 6명의 소년이 있습니다. 모든 어린이는 통제와 실험의 두 하위 그룹으로 나뉩니다.

· 확인;

형성;

제어.

작업의 첫 번째 단계에서 우리는 모든 어린이와 두 가지 게임 상황을 수행했습니다. 진단 게임 상황 "아티스트와의 인터뷰"(대화 기반) 및 진단 상황 "내가 사랑하는 것, 그것에 대해 이야기합니다".

작업의 두 번째 단계에서 우리는 실험 하위 그룹의 아이들과 함께 수행된 미술(인물, 풍경, 정물)에 대해 더 오래된 미취학 아동을 친숙하게 하기 위한 공동 활동 시스템을 구현했습니다.

작업의 3단계에서는 다시 2가지 게임 상황을 아이들 모두와 함께 진행했다. 진단 게임 상황 '아티스트 인터뷰'(대화 기반)와 진단 상황 '내가 사랑하는 것, 그것에 대해 이야기한다. "

얻은 모든 데이터는 프로토콜과 테이블에 기록되었습니다.

유치원 그룹 - 혼합 연령 그룹(하위 그룹 - 대조군)

날짜 -2013 년 9 월

성, 아이의 이름	고정 표시기
아이는 예술 활동에 관심이 있고 좋아합니다. 독립적이고 공동 활동에서 그는 종종 그림을 그립니다.	초상화, 풍경, 정물 등 미술의 장르를 알고 이름을 지정합니다.	미학적으로 매력적인 대상을 지속적으로 조사 - "관상", 반복되는 조사	미적 질문에 답합니다(예술, 미적 대상, 미적 용어, 시각적 기술 및 도구에 대한).	미적 성격(아름다움)의 표현에 감정적으로 반응합니다.	미술 수업 과정에서 긍정적인 감정 상태가 관찰됩니다.	말에서 단어 사용 - 미적 범주, 미적 평가, 미적 판단 공식화	대상을 고려할 때 비유적 비교를 사용합니다.	미적 지향의 제안된 과제에 적극적으로 포함되고, 제기된 질문에 답합니다.

유치원 그룹 - 혼합 연령 그룹(하위 그룹 - 실험)

성, 아이의 이름	고정 표시기
아이는 예술 활동에 관심이 있고 좋아합니다. 독립적이고 공동 활동에서 그는 종종 그림을 그립니다.	초상화, 풍경, 정물 등 미술의 장르를 알고 이름을 지정합니다.	미학적으로 매력적인 대상을 지속적으로 조사 - "관상", 반복되는 조사	미적 질문에 답합니다(예술, 미적 대상, 미적 용어, 시각적 기술 및 도구에 대한).	미적 성격(아름다움)의 표현에 감정적으로 반응합니다.	미술 수업 과정에서 긍정적인 감정 상태가 관찰됩니다.	말에서 단어 사용 - 미적 범주, 미적 평가, 미적 판단 공식화	대상을 고려할 때 비유적 비교를 사용합니다.	자신의 의견을 표현하고 태도를 나타냅니다("작가가 이렇게 그림을 그린 데는 이유가 있는 것 같습니다.", "여기에 살고 감탄할 것입니다.", "이렇게 아름다운 그림을 정말 좋아합니다.")	미적 지향의 제안된 과제에 적극적으로 포함되고, 제기된 질문에 답합니다.

얻은 데이터를 기반으로 다이어그램을 작성했습니다.

유치원 그룹 - 혼합 연령(하위 그룹 - 대조군)

날짜 -2014년 3월

성, 아이의 이름	고정 표시기
아이는 예술 활동에 관심이 있고 좋아합니다. 독립적이고 공동 활동에서 그는 종종 그림을 그립니다.	초상화, 풍경, 정물 등 미술의 장르를 알고 이름을 지정합니다.	미학적으로 매력적인 대상을 지속적으로 조사 - "관상", 반복되는 조사	미적 질문에 답합니다(예술, 미적 대상, 미적 용어, 시각적 기술 및 도구에 대한).	미적 성격(아름다움)의 표현에 감정적으로 반응합니다.	미술 수업 과정에서 긍정적인 감정 상태가 관찰됩니다.	말에서 단어 사용 - 미적 범주, 미적 평가, 미적 판단 공식화	대상을 고려할 때 비유적 비교를 사용합니다.	자신의 의견을 표현하고 태도를 나타냅니다("작가가 이렇게 그림을 그린 데는 이유가 있는 것 같습니다.", "여기에 살고 감탄할 것입니다.", "이렇게 아름다운 그림을 정말 좋아합니다.")	미적 지향의 제안된 과제에 적극적으로 포함되고, 제기된 질문에 답합니다.

유치원 그룹 - 혼합 연령(하위 그룹 - 실험)

성, 아이의 이름	고정 표시기
아이는 예술 활동에 관심이 있고 좋아합니다. 독립적이고 공동 활동에서 그는 종종 그림을 그립니다.	초상화, 풍경, 정물 등 미술의 장르를 알고 이름을 지정합니다.	미학적으로 매력적인 대상을 지속적으로 조사 - "관상", 반복되는 조사	미적 질문에 답합니다(예술, 미적 대상, 미적 용어, 시각적 기술 및 도구에 대한).	미적 성격(아름다움)의 표현에 감정적으로 반응합니다.	미술 수업 과정에서 긍정적인 감정 상태가 관찰됩니다.	말에서 단어 사용 - 미적 범주, 미적 평가, 미적 판단 공식화	대상을 고려할 때 비유적 비교를 사용합니다.	자신의 의견을 표현하고 태도를 나타냅니다("작가가 이렇게 그림을 그린 데는 이유가 있는 것 같습니다.", "여기에 살고 감탄할 것입니다.", "이렇게 아름다운 그림을 정말 좋아합니다.")	미적 지향의 제안된 과제에 적극적으로 포함되고, 제기된 질문에 답합니다.

통제 하위 그룹 실험 하위 그룹

학년 초와 마찬가지로 우리는 비교 차트를 만들었습니다.

결과 다이어그램은 미취학 아동이 미술(인물, 풍경, 정물)에 익숙해지도록 공동 활동 시스템을 구현한 하위 그룹의 어린이(실험적)가 학년말에 성과를 크게 향상시켰음을 보여줍니다. 반면 두 번째 하위 그룹의 어린이(대조군)는 습득한 지식 수준에서 동일한 수준을 유지했습니다. 그들의 점수는 약간 증가했습니다.

따라서 우리는 이러한 공동 활동 시스템이 취학 전 아동의 예술적, 미적 발달에 유익한 영향을 미친다는 결론을 내릴 수 있습니다. 취학 전 연령의 어린이와 함께 작업할 때 이 시스템을 사용하는 것이 좋습니다.

시각 예술에서 어린이의 능력을 연구하고 더 오래된 미취학 아동의 미적 교육을 향상시키기 위해 개발 된 일련의 수업 및 연습의 효과를 식별하기 위해 Zhamanzhol 기초 학교를 기반으로 연구 작업이 수행되었습니다. , 미니 센터. 이 실험을 위해 대조군과 실험군이라는 두 그룹을 연구했습니다.

우리 연구의 목적은 취학 전 아동의 예술적, 창의적 능력과 미적 지식의 수준을 연구하는 것이었습니다. 미취학 아동은 미학 교육의 발달을 목표로 한 시각 활동에 관심과 활동을 보이지만 때때로 불규칙하게 나타납니다. 이 연령대의 어린이는 기술이 잘 발달되지 않았습니다. 아이들은 연필과 물감으로 그리는 것을 선호합니다.

연구 작업 동안 다음과 같은 행동 양식키워드: 관찰, 실험, 진단 및 테스트, 활동 제품 분석, 성격 연구 방법.

연구과제이었다:

그림 기술에서 취학 전 아동의 예술적 능력을 확인하기위한 연구 작업 수행;

1. 그림자료를 활용한 드로잉 분야의 미학교육 촉진방안 개발

회화의 혁신적인 기법을 인정하여 취학 전 연령의 미학 교육에 기여합니다.

미술을 통해 미취학 아동의 미적 교육에 기여하는 예술적 및 창의적 능력의 발달 수준을 평가하기 위한 기준이 선택되었습니다. 이 작품의 예술적 및 창조적 능력에 대한 주요 연구 영역은 다음과 같습니다.

1) 축적된 감각 경험과 상상력의 도움으로 변형을 기반으로 예술적 이미지를 생성하는 능력;

2) 주변 세계의 색상 인식, 컬러 이미지, 인상의 도움으로 반사하는 능력;

3) 다양한 기법을 합리적으로 적용하고, 색채를 이용한 회화적 재료로 그리는 능력.

미술을 통한 미취학 아동의 미학 교육을 목적으로 한 능력 발달 진단의 우선 방향은 색상과 다양한 회화 기법을 사용하여 예술적 이미지를 생성하는 능력이었습니다.

수행된 연구 작업은 세 단계로 구성되었습니다.

1) 확인;

2) 형성;

3) 최종.

1단계. 실험 확인

목적: 미술을 통해 미취학 아동의 미학 교육을 목표로 하는 예술적, 창의적 능력 수준을 파악한다.

확인 실험은 "그림 그리기", "우리 가족", "원 그리기", "그리기"의 진단 방법의 형태로 수행되었습니다.

진단 기술 "그림 그리기"는 취학 전 아동의 시각적이고 창의적인 사고를 연구하는 것을 목표로합니다. 기술 장비:

A) 색종이로 만든 타원형의 도형. 그림의 색상은 무엇이든 될 수 있지만 외부뿐만 아니라 윤곽 내부에도 세부 사항을 그릴 수있는 채도입니다.

B) 백지; 나) 접착제 D) 색연필.

어린이들은 다음과 같은 지시를 받습니다. “색종이와 풀로 만든 인형을 받았습니다. 이 그림의 일부가 될 그림을 생각해 보십시오. 그것은 어떤 대상, 현상 또는 이야기가 될 수 있습니다. 마음에 있는 그림을 얻기 위해 이 그림을 빈 시트의 아무 곳에나 붙이려면 접착제를 사용하십시오. 그림에 새로운 세부 사항과 아이디어를 추가하여 가능한 한 흥미롭고 매혹적인 이야기를 만드십시오. 그림이 끝나면 제목을 지정하십시오. 이 이름을 가능한 한 독특하게 만드십시오. 당신의 이야기를 더 잘 전달하기 위해 사용하세요. 그림 작업을 시작하여 다른 사람과 다르게 만들고 가능한 한 복잡하고 흥미로운 이야기를 작성하십시오.

"그림 그리기"기술 평가 기준 :

독창성. 결과를 처리할 때 동일한 답변의 발생 빈도에 따라 0~5점 척도를 사용합니다. 5% 이상의 사례에서 찾은 답변은 0점을 받습니다. '방울', '배', '달걀'과 같이 뻔한 답변도 평가됩니다.

발달을 평가할 때, 윤곽 내부와 외부 모두에서 원래의 자극 그림을 보완하는 각각의 중요한 세부 사항(필수 아이디어)에 대해 점수가 부여됩니다.

0 ㄴ. -추상 패턴, 드롭, 닭고기, 계란, 꽃.

1 나. - 딱정벌레, 사람, 거북이, 얼굴, 공.

2 나. - 코, 섬.

3 b. - 그놈, 소녀, 토끼, 돌, 고양이, UFO, 구름, 외계인, 로켓, 유성, 동물, 쥐, 새, 물고기.

4 나. - 눈, 공룡, 용, 입, 로봇, 비행기, 코끼리, 호수, 행성.

5 나. - 다른 그림.

정교화: 각 중요한 세부 사항에 대해 1점.

이름:

일반적인 이름.

1은 간단한 설명입니다.

2는 설명적인 이름입니다.

3 - 관련 이름.

미취학 아동의 창의성과 수행 능력을 연구하기 위한 그리기 과제입니다.

주제: "나의 가족"

장비: 브러시, 연필, 파스텔 및 오일 크레용, 펠트 펜으로 물감.

결론 : 확인하는 과정에서 어린이 미술 제품의 분석, 예술적, 조형적 표현력에 특별한주의를 기울입니다. 그림의 내용뿐만 아니라 어린이가 주변 세계를 전달하는 수단에도주의를 기울입니다. 그들을.

예술적 발달 수준:

높은 수준(3점) - 다양한 표현 수단을 사용하여 예술적 이미지를 만들 수 있습니다. 미술의 종류와 장르에 대한 지식이 풍부하고 창작활동에 대한 관심이 형성되어 있다. 아이들은 실용적인 기술을 가지고 있으며 기술에 능통합니다.

평균 수준(2점) - 시각 활동에서 고정 관념의 이미지가 기록됩니다. 아이들은 표현 수단을 선택할 때 매우 독립적입니다. 미술에 대한 지식의 양 또한 충분하지 않습니다. 비록 아이들이 실용 기술을 습득하고 기술적 기술을 가지고 있음에도 불구하고 말입니다.

낮은 수준(1점) - 아동은 사물, 현상의 이미지를 전달하는 데 어려움을 겪습니다. 예술에 대한 지식의 양은 매우 적습니다. 실용적인 기술이 형성되지 않고 기술의 보유가 부족합니다.

"그리기"운동을 기반으로 한 상상력에 대한 문제 해결의 독창성에 대한 연구.

장비: 그림이 그려진 각 어린이용 가로 시트: 물체 부분의 윤곽 이미지(예: 가지가 하나인 몸통, 원 - 귀가 두 개인 머리 등), 단순한 기하학적 모양(원, 정사각형) , 삼각형 등). 등), 색연필, 마커, 크레용.

5-8세 어린이에게 그림을 완성하도록 각 그림을 완성해야 합니다.미리 상상하는 능력(하늘의 구름이 어떻게 생겼는지 기억하는 등)에 대한 소개 대화를 진행할 수 있습니다. ).

이미지의 독창성, 특이성이 드러납니다. 문제 해결 유형을 상상으로 설정하십시오.

1. 제로 타입. 아이는 아직 이 요소를 사용하여 상상의 이미지를 구축하는 작업을 수락하지 않았습니다. 그는 그림을 완성하지 않고 나란히 자신의 무언가를 그립니다(자유 환상).

2. 첫 번째 유형. 아이는 별도의 물체 (나무)의 이미지를 얻는 방식으로 카드에 그림을 그립니다. 그러나 이미지는 세부 사항이없는 윤곽, 도식입니다.

3. 두 번째 유형. 별도의 물체도 묘사되지만 다양한 세부 사항이 있습니다.

4. 세 번째 유형. 별도의 대상을 묘사하면서 아이는 이미 어떤 상상의 플롯에 그것을 포함시킵니다(단순한 소녀가 아니라 운동을 하는 소녀).

5. 네 번째 유형. 아이는 가상의 줄거리에 따라 여러 물체를 묘사합니다(한 소녀가 개와 함께 걷습니다).

6. 다섯 번째 유형. 주어진 그림은 질적으로 새로운 방식으로 사용됩니다. 유형 1-4에서 아이가 그린 그림의 주요 부분(원-머리 등) 역할을 했다면 이제 그림은 상상의 이미지를 만드는 2차 요소 중 하나로 포함됩니다(삼각형은 더 이상 집의 지붕이 아니라 소년이 그림을 그리는 연필심).

창의적인 작업 "마무리 서클"(저자 Komarov T. S.)

장비:

본질적으로 진단적이었던 6개의 원을 그리는 작업은 다음과 같이 구성되었습니다. 어린이들에게 동일한 크기(직경 4.5cm)의 원이 2줄(각 줄에 3개의 원)로 그려진 가로 용지를 받았습니다. 아이들은 그려진 원을 보고 어떤 물체가 될 수 있는지 생각하고 그림을 완성하고 색칠하여 아름답게 보이도록 했습니다. 진단 작업은 어린이의 창의적 능력을 자극하고 기존 경험을 이해, 수정 및 변형할 수 있는 기회를 제공해야 합니다.

이 진단 작업의 수행은 다음과 같이 평가됩니다. "생산성" 기준에 따라 - 이미지에서 어린이가 디자인한 원의 수가 점수입니다. 따라서 6개의 원이 모두 이미지로 형성되면 6점, 5개 원이 있으면 5점 등으로 설정됩니다. 어린이가 받은 모든 포인트가 합산됩니다. 총 점수를 통해 그룹 전체의 작업 생산성 백분율을 결정할 수 있습니다.

"독창성"의 기준에 따라 어린이의 과제 수행 결과는 3점 시스템에 따라 평가됩니다. 3등급-상급-주로 하나(사과(노랑, 빨강, 초록), 동물의 주둥이(토끼, 곰 등)) 또는 가까운 이미지를 반복하지 않고 원래의 조형적 내용을 개체에 부여한 어린이에게 주어집니다. . 2학년 - 중간 수준 - 모든 원 또는 거의 모든 원에 비유적인 의미를 부여했지만 거의 문자 그대로의 반복(예: 주둥이) 또는 생활에서 흔히 볼 수 있는 매우 단순한 물건으로 장식된 원(공 , 공, 사과 등) P.). 1등급(낮은 점수)은 모든 서클에 비유적인 해결책을 제시할 수 없고 작업을 완전하고 부주의하게 완료하지 않은 사람들에게 주어집니다. 구상적 해법의 독창성 뿐만 아니라 그림의 질(색상의 다양성, 이미지의 철저함: 특징적인 디테일이 그려지거나 아이가 일반적인 형태의 전이에만 국한됨)도 평가한다. 드로잉 및 페인팅 기술로).

명백한 단순성에도 불구하고 이 기술은 매우 드러납니다. 얻은 결과의 처리 및 분석을 통해 어린이 창의력 발달 수준의 차이를 감지 할 수 있습니다. 그룹의 원본 이미지 수를 계산할 때 구상 솔루션의 개별성뿐만 아니라 다른 어린이의 이미지 구현의 가변성도 고려됩니다. 테스트를 개별적으로 수행한 경우 복제 가능성이 사실상 배제되었으며 어린이가 만든 각 이미지는 원본으로 간주될 수 있습니다(다른 어린이의 그림에서는 반복되지만). 할당 결과는 두 가지 방향으로 평가됩니다.

1) 각 어린이에 대해 개별적으로 (어린이가 만든 이미지의 독창성을 강조)

2) 그룹 전체에 대해 (총 점수 표시)

어린이의 작업 수행 분석을 통해 모양, 색상과 같은 개체의 여러 속성 전송에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 현실의 비유적 측면 이해 등

색상의 사용, 그 다양성은 주로 아동의 일반적인 발달 수준과 개인의 정신적 특성에 따라 결정됩니다. 예를 들어 그림에서 색상의 사용은 하나 또는 두 가지 색상으로 제한될 수 있으며 이는 정당화되지 않습니다. 묘사된 물건의 선택.

다양한 수준의 정신 작업 발달 : 일반 및 특성 할당 분석, 비교, 동화, 종합, 일반화, 즉 인지 구조의 발달에 기여하는 작업은 아동의 지적 발달을 평가할 때 심리학자가 결정합니다. 다음과 같이 표현됩니다.

표준 상황에서 비표준 솔루션, 이미지(창의성 지표 중 하나이기도 함)를 볼 수 있는 기능에서 예를 들어 2-3개의 원을 단일 개체(안경, 신호등, 탱크 등) 또는 특정 기간 동안 특이한 이미지: 양동이, 거미줄, 지구본;

작업과 연관시켜 경험에서 사용할 수 있는 이미지 표현을 활성화하는 능력;

일반적인 것의 특수한 것과 특수한 것의 일반적인 것을 볼 준비(다양한 대상의 형태의 공통점과 이러한 대상 각각의 특징적인 특징은 색상, 주요 형태를 보완하고 일반적인 것과 특수한 것을 구별할 수 있게 하는 세부 사항입니다) ;

어린이의 진단 작업 수행과 결과 분석을 통해 그룹의 양육 및 교육 수준을 평가할 수 있습니다. 같은 기관, 같은 연령 구성의 그룹에서 다른 결과를 얻을 수 있으며 자녀와 함께 양육 및 교육 수준이 높은 그룹에서 더 높습니다.

진단 작업 결과에 대한 심층 분석을 위해 추가 기준을 도입하고 이미 식별된 기준의 수학적 처리를 복잡하게 할 수 있습니다.

이미지의 "이미지 개발"의 기준에는 이미지의 개체(객체)의 특징을 전달하고 이미지를 그리는 것이 포함됩니다. 이 기준의 최고 점수는 3점으로 결정됩니다.

3점 - 사물의 특징이 3가지 이상 전달되어 이미지가 아름답게 그려진 그림.

2점 - 2~3개의 특징이 전달되고 조심스럽게 칠해진 이미지.

1점 - 1개의 특징(또는 이미지 위에 정확한 페인팅)을 전송하여 그리기.

메모. 생성된 이미지를 가장 명확하게 특징짓는 특징의 이전의 경우 총점에 1점이 추가되었습니다.

표 1. 실험군과 대조군의 확인 실험 결과

그림을 분석한 결과 대부분의 어린이는 이미지의 항공 원근법을 사용하는 것으로 나타났습니다. 아마도 이것은 어린이의 그래픽 능력이 충분히 발달하지 않았기 때문일 것입니다. 모든 어린이는 시트의 수평 레이아웃을 사용했습니다. 그 이유는 교육자들에 따르면 수직 배열이 주로 오브제 드로잉(꽃, 접시, 장난감)에 사용된다는 사실에 있습니다. 교사가 그림에 패턴을 부여하여 어린이의 창의적 능력 개발을 방해한다고 가정합니다.

그림을 그릴 때 모든 아이들은 계획이 있었습니다. 즉, 그들은 그림을 그릴 것이라는 것을 알고 있었습니다. 그러나 일부에서는 구현 방법을 결정하기가 어려웠습니다. 따라서 우리는 통제 그룹(65%)과 실험 그룹(80%) 모두에서 어린이의 주요 부분이 구성 수단의 숙련도가 낮은 수준임을 나타냅니다. 도면은 시트의 동일한 수평 배열 특징인 구상적 창의성의 불충분한 발달을 보여주었다. 어린이의 표현은 그리기 과정에서 교육자가 템플릿을 도입함으로써 제한됩니다. 아마도 젊은 그룹의 교육자들은 종종 완성된 샘플을 아이들에게 보여주곤 했습니다. 그 결과 아이들의 상상력의 조합 능력 발달이 억제되었습니다. 또한 아이들은 묘사된 움직임의 역동성을 전달하는 데 어려움을 느끼며, 이는 미술 교실에서 아이들의 그래픽 능력 발달이 불충분함을 나타냅니다. 그래픽 기술의 열악한 소유로 인해 일부 어린이는 그림에 자신의 인상을 반영할 수 없었습니다.

대조군 2명과 실험군 1명은 높은 수준의 작문 능력(15%)을 가지고 있습니다. 그들은 원근법을 만들고, 캐릭터의 밝은 색상, 리듬, 캐릭터의 움직임의 역동성을 사용하고, 시트 전체에 물체를 묘사하고, 그림의 원래 이름을 생각해내는 능력을 가지고 있습니다.

대조군 5명(25%), 실험군 3명(15%)이 평균 수준의 발달을 보였고, 모두 시트 전체에 구성을 배치하고, 원래 이름을 생각해 냈지만 생각해내지 못했습니다. 그들의 그림에서 이야기를 들려주세요.

확인 실험의 결론: 실험에서 볼 수 있듯이 주제와 기술에 대한 어린이의 열정은 높은 수준에서 개발되었으며 거의 모든 사람이 예술적 이미지를 만드는 능력과 색상 과학의 기본 지식이 부족합니다. Nastya R., Yulia O., Sasha P., Khalid K.와 같이 발달 수준이 가장 높은 일부를 제외하고 어린이의 색상 인식 및 기술의 합리적인 사용 능력은 평균 수준에서 개발됩니다. 위의 모든 능력.

예술 및 미적 발달 진단

예술적 및 미적 발달은 예술 작품(언어적, 음악적, 시각적), 자연 세계에 대한 가치 의미적 인식 및 이해를 위한 전제 조건의 개발을 포함합니다. 주변 세계에 대한 미적 태도 형성; 예술 유형에 대한 기본 아이디어 형성; 음악, 소설, 민속에 대한 인식; 예술 작품의 캐릭터에 대한 공감 자극; 어린이의 독립적 인 창의적 활동 구현 (정상, 건설 모델, 뮤지컬 등).

"유치원 교육의 개념"은 "예술은 정서적 영역, 상상력이 풍부한 사고, 예술적 및 창조적 능력과 같은 정신 생활의 가장 중요한 측면을 형성하는 독특한 수단"이라고 말합니다..

예술 및 미적 활동에는 다음이 포함됩니다.

시각적 활동;

음악적 인식;

소설의 인식.

페인트로 페인팅할 때의 목표와 목적:

페인트를 정확하고 정확하게 사용하는 능력을 배우고 브러시 또는 손가락 끝을 담그십시오. 브러시를 올바르게 사용하십시오. 브러시를 잡으십시오. 가벼운 움직임, 점 그리기 등으로 선을 그립니다. 브러시를 씻고 강모가 위로 오도록 보관하십시오.

종이 한 장을 탐색하는 능력을 가르칩니다.

색상 감각을 개발합니다.

감정과 환상의 발달.

미세 운동 기술의 개발.

연설의 발달.

연필 드로잉의 목표와 목적

연필을 올바르게 잡는 법 배우기;

종이 위를 탐색하고, 직선, 원 등을 그립니다.

미세 운동 기술의 개발.

· 환경에 대한 친숙함.

연설의 발달.

그림에 대한 관심을 발전시키십시오.

예술 및 미적 활동의 성공은 활동 과정에서 습득한 지식, 기술 및 능력을 자유롭게 사용하고 과제에 대한 독창적인 솔루션을 찾는 어린이의 열정과 능력에 의해 결정됩니다. 아이들은 끊임없이 창의적이고 유연한 사고, 환상 및 상상력을 개발합니다. 특정 유형의 활동에 대한 창의적인 검색은 긍정적인 결과로 이어집니다.

어린이의 예술적 및 미적 발달 수준을 평가하는 문제는 교육의 질에 대한 기준 및 교사가 모든 작업을 구축하는 방법 론적 입장을 선택하는 문제와 관련이 있습니다. 예술 문화의 발전은인지 활동, 예술 및 시각 능력, 예술 및 조형적 사고, 상상력, 미적 감각, 가치 기준의 개발뿐만 아니라 특별한 지식과 기술의 습득입니다..

각 교사는 아동의 예술적 능력 발달을 객관적으로 평가하기 위해 노력합니다. 그러나 여러 가지 질문이 제기됩니다. 예술적 사고의 어떤 자질을 평가할 수 있고 평가해야 할까요? 상상력과 환상을 어떻게 평가할 것인가? 미적 감각의 발달, 창의적 능력을 평가하는 것은 매우 어렵습니다. .

어린이 그림의 예술적 표현력은 많은 연구의 주제입니다. 그러나 그들의 결과는 솔루션을 제공하는 것보다 더 많은 문제를 야기합니다. 패턴을 분석하는 데 사용되는 지표는 종종 범위가 너무 넓고 안정성이 매우 낮습니다.

어린이 그림의 분석 결과의 가치는 다음과 같은 경우에 증가합니다.
"유능한 판사"(지식 수준
미술 분야에서 분석, 그의 예술적 취향과 동정, 아동 및 발달 심리학에 대한 지식, 교육학), 그러나 이 경우에도 결론이 충분히 정확하지 않을 수 있습니다. 또는 도면의 품질, "판사"는 특정 기준에 근거하지 않고 직관적으로 평가합니다.
추론.

예술적 및 창조적 능력의 발달 수준에 대한 올바른 평가 문제는 모든 교사를 걱정하므로이 분야의 교사 연구에 의존합니다. 이들은 Komarova T.S., Kazakova T.G., Lykova I.A., Vetlugina N.A., Shaidurova N.V.입니다.

모순 현대사회의 생활여건이 변화하고 있고, 사람과 가치관도 변화하고 있다는 것입니다. 미취학 아동의 예술적 미학적 교육 문제를 회화 수단을 포함한 예술 수단으로 해결하기 위해서는 새로운 접근 방식이 필요합니다..

표적 : 예술적, 미적 지각의 발달을 위해 그림 예술에 나이든 미취학 아동을 친숙하게 하기 위한 효과적인 방법과 기법의 선택.

비교를 위해 두 가지 방법을 사용했습니다.

진단 상황 "내가 사랑하는 것, 내가 말하는 것"

작업의 내용은 연구 및 방법론적 개발(N.M. Zubareva, T.G. Kazakova, T.S. Komarova, N.A. Kurochkina, N.P. Sakulina, A.M. Chernyshova)을 기반으로 결정됩니다.

표적 - 미취학 아동의 예술 및 미적 인식 발달의 특징을 식별합니다.

진단 조건 . 개별적으로 또는 어린이 하위 그룹(6-8명)과 함께 실시합니다. 이 경우 독립적 인 답변의 필요성에 대해 아이들의 관심을 끌 수 있습니다.

자극 재료 : 아이들에게 친숙한 작품(예: I. Levitan의 "황금 가을"), 종이, 연필, 펠트 펜의 복제.

동기 . 어린이(어린이)는 "박물관" 홀에 "가서" "진짜 예술가처럼" 그곳에 전시된 물건에 대해 이야기하도록 초대됩니다(이전 게임 작업 "예술가와의 인터뷰"에 이어).

제시된 작업 .

아이에게 제공되는 사항:

그림에 대해 "원하는 것"에 대해 말하고 "설명된 것, 느껴지는 것, 생각한 것"을 설명하십시오.

복제물을 본 후 질문에 답하십시오.

얻은 조사 데이터의 프로토콜에는 이야기의 특징, 작품의 인식이 기록됩니다 (예술적 이미지의 이해, 표현 수단의 식별 및 이해, 생성 된 이미지와 표현 수단 간의 연결 설정 , 미적 공감의 표현, 이미지 인식 과정에서의 창조적 표현).

얻은 데이터가 요약되고 유망한 아동 발달 라인이 결정됩니다.

주변 현실에 대한 미적 태도의 표현의 활성화에서;

미적 범주에 대한 아이디어의 풍부함에서;

다양한 대상에 대한 미적 지각의 발달에..

창의적인 작업 "마무리 서클"(저자 Komarov T. S.)

본질적으로 진단적이었던 6개의 원을 그리는 작업은 다음과 같이 구성되었습니다. 어린이들에게 동일한 크기(직경 4.5cm)의 원이 2줄(각 줄에 3개의 원)로 그려진 가로 용지를 받았습니다. 아이들은 그려진 원을 보고 어떤 물체가 될 수 있는지 생각해 보고 그림을 완성하고 색칠하여 아름답게 보이도록 했습니다. 진단 작업은 어린이의 창의적 능력을 자극하고 기존 경험을 이해, 수정 및 변형할 수 있는 기회를 제공해야 합니다.

"독창성"의 기준에 따라 어린이의 과제 수행 결과는 3점 시스템에 따라 평가됩니다. 3등급-상급-주로 하나(사과(노랑, 빨강, 초록), 동물의 주둥이(토끼, 곰 등)) 또는 가까운 이미지를 반복하지 않고 원래의 조형적 내용을 개체에 부여한 어린이에게 주어집니다. 2학년 - 중간 수준 - 모든 또는 거의 모든 원에 비유적인 의미를 부여했지만 거의 문자 그대로의 반복(예: 총구)을 허용하거나 생활에서 자주 발견되는 매우 단순한 대상으로 원을 디자인한 어린이(공 , 공, 사과 등). 1등급(낮은 점수)은 모든 서클에 비유적인 해결책을 제시할 수 없고 작업을 완전하고 부주의하게 완료하지 않은 사람들에게 주어집니다.

그들은 구상 솔루션의 독창성뿐만 아니라 품질도 평가합니다.그림의 실행 (다양한 색상, 이미지 실행의 철저함: 특징적인 세부 사항이 그려지거나 어린이는 그림과 그림의 기술뿐만 아니라 일반적인 형식의 전송에만 제한됨).

할당 결과는 두 가지 방향으로 평가됩니다.

1) 각 어린이에 대해 개별적으로 (어린이가 만든 이미지의 독창성을 강조)

2) 그룹 전체에 대해 (총 점수 표시)

어린이의 작업 수행 분석을 통해 모양, 색상과 같은 개체의 여러 속성 전송에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 현실의 비유적 측면 이해 등

색상의 사용, 그 다양성은 아동의 일반적인 발달 수준과 개인의 정신적 특성에 의해 크게 결정됩니다. 예를 들어 그림에서 색상의 사용은 하나 또는 두 가지 색상으로 제한될 수 있으며 이는 정당화되지 않습니다. 묘사된 물건의 선택

정신 작업의 다양한 발달 수준 : 분석, 일반 및 특성 식별, 비교, 동화, 종합, 일반화, 즉 아동의 지적 발달을 평가할 때 심리학자가 결정한인지 구조의 발달에 기여하는 작업이 표현됩니다. 다음에서: - 표준 상황에서 비표준 솔루션, 이미지(이 및창의성 지표 중 하나), 예를 들어 2-3개의 원을 단일 개체(안경, 신호등, 탱크 등)로 결합하거나 특정 기간 동안 특이한 이미지(양동이, 거미줄, 지구;

-- 작업과 상호 연관시켜 경험에서 사용할 수 있는 이미지 표현을 활성화하는 능력;

-- 특수한 것에서 일반적인 것과 특수한 것에서 일반적인 것을 볼 준비 특정);

어린이의 진단 작업 수행 및 결과 분석은 다음을 허용합니다.

그룹의 교육 작업 수준을 평가합니다. 같은 기관, 같은 연령 구성의 그룹에 있을 수 있습니다.다른 결과가 얻어지며 그룹에서 더 높습니다.어디 더 높은 단계아이들과 함께하는 교육 및 교육 작업.

진단 작업 결과에 대한 심층 분석을 위해 추가 기준을 도입하고 이미 식별된 기준의 수학적 처리를 복잡하게 할 수 있습니다.

3 사물의 특징을 3가지 이상 전달하고 이미지를 아름답게 채색한 그림 악보.

2 포인트 - 2~3개의 특징이 전달되고 조심스럽게 칠해진 이미지.

1 점수 - 하나의 기능을 전송하여 그리기(또는 이미지의 정확한 그리기).

메모. 생성된 이미지를 가장 명확하게 특징짓는 특징이 이전된 경우 총점에 1점이 추가되었습니다.

예술 및 미적 발달 수준을 진단하는 두 가지 방법에 대한 비교 분석은 S. T. Komarov "Finishing Figures"의 진단이보다 자세한 해석을 제공한다고 주장 할 수있는 기회를 제공합니다. 이 진단은 개별적으로 또는 그룹으로 수행할 수 있습니다. 구조적으로는 단순하지만 동시에 아동의 창의성 발달 수준을 보다 깊이 평가하는 기준으로 고찰한다.

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"미취학 아동의 법률 교육" - 세상의 모든 사람은 성인과 어린이를 알고 있습니다. 가족은 큰 행성에서 우리의 가장 친한 친구입니다. 쉴 권리. 가족은 소중히 여겨야 합니다! 의료에 대한 권리. 미취학 아동의 법률 교육. "신데렐라". 여기에서 아이들의 건강을 돌보고 간호사가 아이들의 체중을 측정하고 접종합니다. 가족의 생명과 교육에 대한 권리. 우리 유치원에서는 가르치고, 개발하고, 강화할 뿐만 아니라.

"미취학 아동의 기억력 발달"- 1. 방법론 "간접 암기". 다이어그램. 작업: 작업의 구조: 기억 손상의 결과: 확인 및 제어 실험의 결과. 교육 및 훈련 프로그램을 숙달하는 데 어려움; 생산 잠재력의 감소; - 학교 부적응. 진단 검사를 수행하기 위한 조건:

"미취학 아동을 위한 생태학" - 윤리적, 미적 감정 교육, 자연을 통한 감정 발달. 교육 분야와 환경 교육의 통합. 행복한 휴일 3월 8일. 우리 작업의 목적 : 형성된 생태 의식, 자연에서의 환경 지향적 행동 및 활동, 환경 보호 태도, 본토에 대한 지식에 대한인지 관심을 의미하는 미취학 아동의 성격 생태 문화의 시작 형성.

"미취학 아동의 심리적 건강" - 정확성 측면에서 Toulouse-Pieron 방법에 따라 나이든 미취학 아동에 대한 정신 진단 연구 결과. 연구의 주제는 유치원에서 학교로 전환하는 동안 어린이의 심리적 건강 구성 요소입니다. R.I. Lalaeva, E.V. Maltseva, T.A. Fotekova "듣는 텍스트 다시 말하기"의 방법에 따른 연구 결과.

"미취학 아동의 안전" - "미취학 아동의 안전한 행동에 대한 지식을 증진하기 위해 부모와 협력하는 형태." 상담: "안전한 어린 시절"; "인질 잡기" "물 위의 안전" "도시 거리의 안전" 등 정보 및 분석 작업 형태: 적극적인 상호 작용 형태: 화면: "어린이의 안전" "도로상의 안전."

"미취학 아동을 위한 게임" - 게임. 주요 전문 모토 : "해를 끼치 지 마십시오!". 사전. 부모의. 유연한 언어 행동. 야시노바 올가 이고레브나 MDOU d / s No. 393 "Rostok"r.tel 66-50-72의 선임 교육자. 연결된 연설. 관절. 교육적 경험. 미취학 아동의 생태 교육. 작업 방향의 구조. 바라노프스카야 올가 빅토로브나