रॉक एंड रोल के राजा एल्विस प्रेस्ली। एल्विस प्रेस्ली का निजी जीवन

एल्विस प्रेस्ली एक प्रसिद्ध अमेरिकी गायक और फिल्म अभिनेता हैं, जिनका नाम बीसवीं सदी के मध्य में रॉक एंड रोल के उदय से जुड़ा है। युद्ध के बाद के युवाओं को हवा की तरह स्वतंत्र और ऊर्जावान नए संगीत की उग्र लय की आवश्यकता थी। इस संगीतमय स्वतंत्रता का अवतार लाखों लोगों के आदर्श एल्विस प्रेस्ली थे।

आधी सदी पहले के उनके हिट गाने आज भी अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हैं। और जबकि गायक की स्मृति, जिसने सचमुच अपने मनमौजी गीतों से संगीत की दुनिया को तहस-नहस कर दिया, जीवित है, रॉक एंड रोल की सच्ची भावना जीवित है।

बचपन और किशोरावस्था

एल्विस आरोन प्रेस्ली का जन्म 8 जनवरी, 1935 को टुपेलो (मिसिसिपी) के छोटे से शहर में हुआ था। उनके साथ उनके जुड़वां भाई जेसी गैरोन का जन्म हुआ, जिनकी उनके जन्म के कुछ समय बाद ही मृत्यु हो गई।

एल्विस के पिता, वर्नोन प्रेस्ली, जर्मनी और स्कॉटलैंड के अप्रवासियों के वंशज थे; माँ, ग्लेडिस प्रेस्ली की वंशावली अधिक समृद्ध थी: उनके पूर्वज स्कॉट्स, आयरिश, नॉर्मन और चेरोकी भारतीय थे।

प्रेस्लीज़ बेहद संयमित तरीके से रहते थे, क्योंकि वर्नोन को स्थायी नौकरी नहीं मिल पाई थी, और उनके कारावास के बाद (उन पर जाली चेक का आरोप लगाया गया था), परिवार की वित्तीय स्थिति और भी खराब हो गई थी।

वित्तीय प्रतिबंधों के बावजूद, एल्विस ने अपने बचपन को खुशहाल माना: ग्लेडिस अपने बेटे से बहुत प्यार करती थी, जितना संभव हो सके उसे लाड़ प्यार करती थी। लड़के को हमेशा याद रहता था कि कैसे उसकी माँ के पास उसे बहुप्रतीक्षित साइकिल देने के लिए पर्याप्त पैसे नहीं होने के कारण उसने वह चीज़ खरीद ली जिसके लिए उसके पास पर्याप्त पैसे थे - एक गिटार, जिसने अंततः एल्विस के पूरे जीवन का मुख्य व्यवसाय निर्धारित किया।

लड़के को संगीत पसंद था, जो लगातार उसके साथ रहता था: परिवार के सभी सदस्य आस्तिक थे, इसलिए एल्विस के लिए न केवल नियमित रूप से सेवाओं में भाग लेना अनिवार्य था, बल्कि चर्च गाना बजानेवालों में रिहर्सल करना भी अनिवार्य था।

अपने सपने की ओर पहला कदम

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि नवंबर 1948 में मेम्फिस, टेनेसी में जाने के बाद, किशोर एल्विस ने दिन-रात रेडियो पर बजने वाले पॉप संगीत की विशिष्टताओं में सचेत रूप से और गहरी रुचि के साथ खोजबीन करना शुरू कर दिया। उन्होंने देशी धुनें सुनीं और उनकी तुलना ब्लैक ब्लूज़, बूगी-वूगी, रिदम एंड ब्लूज़ और पारंपरिक पॉप संगीत से की। अक्सर प्रसिद्ध गायकों की नृत्य पार्टियों और संगीत समारोहों में भाग लेने वाले एल्विस को 14 साल की उम्र में ही एहसास हो गया था कि वह भी एक पॉप गायक बनना चाहते हैं।

हाई स्कूल से स्नातक होने के बाद, युवा एल्विस ने एक ट्रक ड्राइवर के रूप में काम किया, साथ ही शाम के पाठ्यक्रमों में इलेक्ट्रीशियन बनना भी सीखा। लेकिन इतना अधिक काम का बोझ उस युवक को गायन और अपने कुशल गिटार वादन को निखारने में बहुत समय देने से नहीं रोक सका। महत्वाकांक्षी गायक की पहली और सबसे आभारी श्रोता उनकी मां थीं, जिन्हें एल्विस ने उन वर्षों में अपने सबसे करीबी दोस्त के रूप में गाने समर्पित किए थे।

रॉक के भविष्य के राजा के भाग्य में महत्वपूर्ण मोड़ को निश्चित रूप से एक संगीत स्टूडियो के मालिक सैम फिलिप्स के साथ युवक की आकस्मिक मुलाकात कहा जा सकता है, जिसने तुरंत युवक की विशाल प्रतिभा और कामुक आवाज की सराहना की। निर्माता की प्रवृत्ति ने उन्हें निराश नहीं किया, जो बाद में एल्विस प्रेस्ली के "खोजकर्ता" के रूप में प्रसिद्ध हो गए।

जल्द ही सैम फिलिप्स ने युवा गायक को स्थानीय संगीतकारों - डबल बेसिस्ट बिल ब्लैक और गिटारवादक स्कॉटी मूर के साथ लाया, और साथ में उन्होंने उन गतिशील, आकर्षक रचनाओं को रिकॉर्ड किया, जिन्होंने प्रेस्ली को गगनभेदी लोकप्रियता दिलाई।

विविधता और सिनेमाई गतिविधियाँ

एल्विस प्रेस्ली की प्रसिद्धि दक्षिणी राज्यों में निरंतर दौरों के साथ संयुक्त नई रिकॉर्डिंग के कारण बढ़ी और विस्तारित हुई। 1955 की शुरुआत से, संयुक्त राज्य अमेरिका के दक्षिण में कर्नल की उपाधि प्राप्त करने वाले टॉम पार्कर ने गायक को बढ़ावा देना शुरू किया। इस अनुभवी निर्माता के पास अमेरिकी शो व्यवसाय में उपयोगी संबंधों का एक ठोस खजाना था, इसलिए उनका संरक्षण महत्वाकांक्षी कलाकार के लिए एक वास्तविक सफलता थी।

1955 की गर्मियों में, प्रेस्ली के रिकॉर्ड की मांग प्रांत की सीमाओं से अधिक हो गई: अमेरिकी राजधानी में सबसे प्रमुख संगीत पर्यवेक्षकों ने गायक को एक उभरता हुआ देश सितारा कहा, जिसका फायदा उठाने में पार्कर असफल नहीं हुए। उन्होंने बड़ी रिकॉर्डिंग कंपनी आरसीए रिकॉर्ड्स के प्रबंधन को प्रतिभाशाली युवक पर ध्यान देने की लगातार सलाह दी। और 21 नवंबर, 1955 को अंततः प्रेस्ली के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर किए गए। एल्विस के जीवन के इस महत्वपूर्ण क्षण को उनके करियर की ऊर्ध्वाधर उड़ान के रूप में देखा जा सकता है।

आरसीए रिकॉर्ड्स पर रिकॉर्ड किया गया, पहला एल्बम "एल्विस प्रेस्ली" और एकल "हार्टब्रेक होटल" ने अमेरिकन नेशनल हिट परेड में अग्रणी स्थान हासिल किया। दस लाख से अधिक प्रतियों में जारी डिस्क तुरंत बिक गईं।

एल्विस प्रेस्ली - "ब्लू साबर जूते" (1956)

केंद्रीय टेलीविजन पर प्रेस्ली के पहले प्रदर्शन ने वास्तविक सनसनी पैदा कर दी और गायक का नाम पूरे देश में जाना जाने लगा। सभी टेलीविजन स्टूडियो से विभिन्न शो में भाग लेने के लिए निमंत्रण आये। इन लुभावने प्रस्तावों को अस्वीकार किए बिना, एल्विस ने उसी समय एक के बाद एक नए एकल रिकॉर्ड किए, और बहुत दौरा भी किया, जिससे हमेशा उनके व्यक्तित्व में अविश्वसनीय हलचल पैदा हुई।

एल्विस प्रेस्ली और उनके काम पर व्यापक उन्माद को उनके स्वभाव के अवर्णनीय करिश्मे के साथ गायक की रचनाओं की उग्र, स्पष्ट लय के कार्बनिक संयोजन द्वारा समझाया गया है। रॉक एंड रोल के राजा, जो मंच पर स्वाभाविक और सहज थे, ने अपने श्रोताओं की आत्मा में आत्म-अभिव्यक्ति की प्यास को पुनर्जीवित किया। उनके गीत भावना और ऊर्जा का एक ऐसा तालमेल है जिसका दर्शकों पर अनूठा प्रभाव पड़ता था, जिससे कॉन्सर्ट हॉल हमेशा खचाखच भरे रहते थे।

शीर्ष 10 एल्विस प्रेस्ली गीत

विदेश में, प्रेस्ली को पॉप संगीत के प्रशंसकों के बीच भी व्यापक रूप से जाना जाता था: पिछली शताब्दी के 50 के दशक के अंत तक, उनके एकल ने कनाडा, जर्मनी, इंग्लैंड, इटली, ऑस्ट्रेलिया और दक्षिण अफ्रीका में चार्ट में पहला स्थान हासिल किया था। उनकी विश्वव्यापी लोकप्रियता के वर्षों के दौरान बिक्री पर एल्विस प्रेस्ली रिकॉर्ड की पूर्ण कमी के बावजूद, वह यूएसएसआर में भी प्रसिद्ध थे।

फिल्म "लव मी टेंडर" में एल्विस प्रेस्ली

बड़ी हॉलीवुड कंपनियों ने अपने अनुकूल ध्यान से गायक की उपेक्षा नहीं की। उन्हें लव मी टेंडर (1956) जैसी फिल्मों में भूमिकाओं की पेशकश की गई; "प्रिज़न रॉक" (1957); "किंग क्रियोल" (1958); "ब्लेज़िंग स्टार" (1960); "ब्लू हवाई" (1961) और अन्य। कुल मिलाकर, प्रेस्ली की भागीदारी के साथ 30 से अधिक फिल्मों की शूटिंग की गई, जिनमें से लगभग प्रत्येक में उनका अनूठा संगीत था, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उनकी अनूठी जैविक प्रकृति और करिश्मा हमेशा के लिए फिल्म में कैद हो गए।

एल्विस प्रेस्ली का निजी जीवन

50 के दशक के अंत में (दिसंबर 20, 1957) प्रेस्ली को सेना में शामिल किया गया। उन्हें द्वितीय पैंजर डिवीजन को सौंपा गया था, जो पश्चिम जर्मनी में स्थित था, और यहीं पर एल्विस की मुलाकात अपनी भावी पत्नी प्रिसिला बौइलेट से हुई, जो उस समय केवल 14 वर्ष की थी।

अपने जीवन के अंतिम महीनों में प्रेस्ली की साथी जिंजर एल्डन, एक फैशन मॉडल और अभिनेत्री थीं।

असमय मौत

रॉक एंड रोल के राजा का जीवन 16 अगस्त 1977 को समाप्त हो गया। गंभीर मानसिक गिरावट के कारण, उन्होंने शामक दवाओं की अत्यधिक खुराक ले ली - और प्रेस्ली का दिल हमेशा के लिए बंद हो गया।

शायद गायक अपनी अगली अवसादग्रस्त स्थिति से निपटने में सक्षम होता, जैसा कि वह पहले कर चुका था, लेकिन प्रियजनों के विश्वासघात के कारण स्थिति और खराब हो गई।

गायक के पिता ने प्रेस्ली के सबसे करीबी दोस्तों, रेड और सन्नी वेस्ट को, डेविड गेबलर के साथ, जो अंगरक्षक के रूप में काम करते थे, निकाल दिया। प्रतिशोध में, उन्होंने एक पुस्तक प्रकाशित की जिसमें गायक के दौरे पर आक्रामक पलायन, उसकी नशीली दवाओं की लत और रुग्ण संदेह का विवरण दिया गया था।

एल्विस, पीठ पर इस निर्दयी प्रहार से स्तब्ध होकर भयानक अनुभवों के भंवर में डूब गया। दुखद विचारों के कारण वह अनिद्रा से पीड़ित होने लगे, इसलिए उन्होंने दवा का सहारा लेने का फैसला किया। दवाओं की अत्यधिक खुराक के कारण एल्विस हमेशा के लिए सो गया...

एल्विस प्रेस्ली। चट्टान की शक्ति में

हालाँकि, उनके वफादार प्रशंसकों के लिए, प्रेस्ली और उनका संगीत आज भी जीवित है!

एल्विस प्रेस्ली का जन्म 8 जनवरी, 1935 को टुपेलो, मिसिसिपी में ग्लेडिस और वर्नोन प्रेस्ली के एक गरीब परिवार में हुआ था। जब मेरे पिता को जाली चेक के आरोप में जेल में डाल दिया गया, तो परिवार की स्थिति और भी खराब हो गई। एक बच्चे के रूप में, प्रेस्ली ने गायन की प्रतिभा दिखाई, इसलिए उनके माता-पिता ने अपने बेटे को चर्च गाना बजानेवालों में भेज दिया। धर्म और संगीत उनके प्रारंभिक जीवन का अभिन्न अंग बन गये।

11 साल की उम्र में, एल्विस को एक प्रतियोगिता में "ओल्ड शेप" गीत के प्रदर्शन के लिए अपना पहला पुरस्कार मिला। माता-पिता ने अपने बेटे से साइकिल खरीदने का वादा किया था, लेकिन पर्याप्त पैसे नहीं थे, इसलिए उन्होंने उसे एक गिटार दिया। उन्होंने खुद ही सुर सीखे और जल्द ही लोकप्रिय हिट गाने बजाने लगे।

1948 में, परिवार काम की तलाश में मेम्फिस चला गया। एल्विस ने लोकप्रिय संगीत में सक्रिय रुचि लेना शुरू कर दिया। उन्होंने पारंपरिक पॉप संगीत, देशी संगीत सुना और अफ़्रीकी-अमेरिकी संगीत - ब्लूज़ में भी उनकी रुचि हो गई। प्रेस्ली अक्सर ब्लैक ब्लूज़मेन का खेल सुनने जाते थे।

1953 में, स्कूल से स्नातक होने के बाद, एल्विस ने ट्रक ड्राइवर के रूप में काम करना शुरू किया। साथ ही उन्होंने संगीत बनाना नहीं छोड़ा. एक दिन प्रेस्ली सैम फिलिप्स के रिकॉर्डिंग स्टूडियो के पास से गुजरे और वहां रुकने का फैसला किया। $8 के लिए, उन्होंने दो गाने रिकॉर्ड किए, जो एक प्रति में छपे थे। लंबे समय तक उन्होंने कहा कि उन्होंने अपनी मां के जन्मदिन के लिए रिकॉर्ड रिकॉर्ड किया था, हालांकि बाद में उन्होंने स्वीकार किया कि वह सुनना चाहते थे कि रिकॉर्ड किए गए संस्करण में उनकी आवाज़ कैसी होगी।

प्रेस्ली ने आख़िरकार संगीतकार बनने का फैसला किया, लेकिन यह तय नहीं कर पा रहे थे कि किस शैली में गाना चाहिए। उन्होंने चर्च के भजन गाने के बारे में भी सोचा, लेकिन फिर इस विचार को त्याग दिया। एक साल बाद, फिलिप्स को एक गायक की ज़रूरत पड़ी, और उसे प्रेस्ली की याद आई। डबल बेसिस्ट बिल ब्लैक और गिटारवादक स्कॉटी मूर के साथ मिलकर, उन्होंने "ब्लू मून बॉयज़" तिकड़ी बनाई।

पहले तो, लोग सफल नहीं हुए। उनके देशी गीत अव्यक्त लग रहे थे, और फिर संगीतकारों ने लय बदल दी। आर्थर क्रुडुप के ब्लूज़ गीत "दैट्स ऑल राइट" को एक नई ध्वनि में सुनकर, सैम फिलिप्स प्रसन्न हुए। उन्होंने प्रयोग को दोहराने के लिए कहा, केवल अब बिल मोनरो की रचना "ब्लू मून ऑफ केंटकी" के साथ। प्रभाव अद्भुत था और, कोई भी कर सकता था कहते हैं, संगीतकारों को स्तब्ध कर दिया। इस प्रकार रॉक एंड रोल का जन्म हुआ।

दुनिया भर में लोकप्रियता

श्रोताओं और आलोचकों ने नये संगीत को तुरंत स्वीकार नहीं किया। वह बहुत क्रांतिकारी थी. 1954 की गर्मियों में, प्रेस्ली ने ब्लू मून बॉयज़ के हिस्से के रूप में मेम्फिस में संगीत कार्यक्रम देना शुरू किया और थोड़ी देर बाद उन्हें रेडियो स्टेशनों पर बजाया जाने लगा। लेकिन यह मंच पर उनका प्रदर्शन था जिसने संगीतकार को प्रसिद्ध बना दिया। उनकी सिग्नेचर कोरियोग्राफी, जिसमें उनके कूल्हों के उन्मत्त झूलने के साथ-साथ उनकी बाहों की भावनात्मक हरकतें शामिल थीं, ने धीरे-धीरे लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया।

1955 में, एल्विस ने आरसीए रिकॉर्ड्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, और कामुक रचना "हार्टब्रेक होटल" की रिलीज़ के बाद, वह प्रसिद्ध हो गए। एकल ने अमेरिकी चार्ट में प्रथम स्थान प्राप्त किया और इसकी 1 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। अगला एल्बम "एल्विस" (1956) रिलीज़ हुआ, जिसने इतिहास में पहली बार मिलियन का आंकड़ा भी पार किया। इसके बाद प्रेस्ली का पहला टेलीविज़न प्रदर्शन हुआ, जिससे लाखों किशोरों में खुशी हुई और पुरानी पीढ़ी में सदमा लगा। संगीतकार का संगीत, चाल-ढाल, तौर-तरीके और पहनावा- सब कुछ उस समय के देशी गायकों से भिन्न था। अपने संगीत और अपने व्यवहार से एल्विस प्रेस्ली ने मंच का विचार ही बदल दिया।

दिन का सबसे अच्छा पल

संगीत में एल्विस की सफलता ने उनके लिए हॉलीवुड का मार्ग प्रशस्त किया। उनके निर्माता टॉम पार्कर ने तुरंत संगीतकार की लोकप्रियता का फायदा उठाया और पैरामाउंट और 20वीं सेंचुरी फॉक्स स्टूडियो के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। 1956 में, प्रेस्ली की पहली फ़िल्म, लव मी टेंडर, रिलीज़ हुई और एक साल बाद, प्रिज़न रॉक और लविंग यू।

1958 में एल्विस प्रेस्ली को सेना में शामिल किया गया। उन्हें अच्छी रहने की स्थिति प्रदान करते हुए जर्मनी भेजा गया। अपने खाली समय में उन्होंने इटली और फ्रांस का दौरा किया, कारें खरीदीं और एक स्टूडियो में रिकॉर्डिंग भी की। जर्मनी में, प्रेस्ली की मुलाकात प्रिसिला बोइलेट से हुई, जिनका रिश्ता जल्द ही दोस्ती से प्यार में बदल गया।

विमुद्रीकरण के बाद, एल्विस संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आए, जहां उन्होंने "एल्विस इज़ बैक!" एल्बम रिकॉर्ड किया। (1960), संगीतकार के सर्वश्रेष्ठ कार्यों में से एक माना जाता है। हालाँकि, उनकी संगीत गतिविधि धीरे-धीरे पृष्ठभूमि में फीकी पड़ गई और सिनेमा को रास्ता मिल गया। 60 के दशक में, एल्विस व्यावहारिक रूप से संगीत कार्यक्रम नहीं देते थे या गाने रिकॉर्ड नहीं करते थे, मुख्य रूप से फिल्मों में रचनाएँ प्रस्तुत करते थे। फिल्म "ब्लू हवाई" (1961) ने बॉक्स ऑफिस पर जबरदस्त कमाई की, जिससे संगीतकार अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गए। 1967 में, प्रेस्ली ने प्रिसिला से शादी की और एक साल बाद उनकी बेटी लिसा मैरी का जन्म हुआ।

अमेरिका में फैले अविश्वसनीय "बीटलमेनिया" ने एल्विस की लोकप्रियता को कम कर दिया। इसने संगीतकार को अपने काम की जड़ों की ओर लौटने के लिए मजबूर किया। और, जैसा कि यह निकला, व्यर्थ नहीं। ब्लूज़ और सोल की शैली में प्रदर्शित एल्बम "फ्रॉम एल्विस इन मेम्फिस" (1969) ने प्रेस्ली में सार्वजनिक रुचि लौटा दी।

1969 में, एल्विस ने 8 वर्षों में पहली बार एक संगीत कार्यक्रम खेला और कुछ समय बाद एक विश्व दौरे की घोषणा की। अलंकरण और स्फटिक के साथ चमकदार सफेद सूट में उनके प्रदर्शन ने संगीतकार की एक ऐसी छवि बनाई जो आज भी पहचानने योग्य और अनुकरणीय बनी हुई है। 70 के दशक में, प्रेस्ली ने बहुत दौरा किया और अपना अधिकांश पैसा दान में दिया। 1969 और 1977 के बीच, संगीतकार ने संयुक्त राज्य अमेरिका में 1,100 से अधिक संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किये।

रॉक एंड रोल के बादशाह की निजी जिंदगी उनके करियर जितनी अच्छी नहीं थी। 1972 में, प्रिसिला ने एल्विस को यह दावा करते हुए छोड़ दिया कि उसने उस पर पर्याप्त ध्यान नहीं दिया। प्रेस्ली ने लिंडा थॉम्पसन नामक एक नई प्रेमिका बनाई और 1976 में जिंजर एल्डन के साथ डेटिंग शुरू की।

एल्विस प्रेस्ली इस काले संगीतकार की नकल करके और उसे कवर करके एक स्टार बन गए। जेम्स ब्राउन ने उनके प्रदर्शन को दोहराया और यहां तक ​​कि उनका प्रतिरूपण भी किया। डेविड बॉवी को उनका गाना "टुट्टी फ्रूटी" ईश्वर की आवाज में गाया हुआ लगता था, और कीथ रिचर्ड्स ने कहा कि यह दुनिया को काले और सफेद से रंगीन में बदल देता है। पियानोवादक रेजिनाल्ड ड्वाइट ने इस संगीतकार के लिए अपना नाम बदल लिया और एल्टन जॉन बन गए। बॉब डायलन और फ्रेडी मर्करी ने अपने संगीत करियर की शुरुआत उनके गीतों के कवर के साथ की, और लू रीड और पैटी स्मिथ ने उनके प्रभाव में रॉक संगीतकार बनने का फैसला किया। हम रॉक एंड रोल के पहले राजा की प्रसिद्धि और महानता में वृद्धि की कहानी बताते हैं।

लेवा पेनिमन पंद्रह साल की उम्र में मां बन गईं। वह सत्रह वर्ष की थीं जब उन्होंने 5 दिसंबर, 1932 को अपने तीसरे, रॉक एंड रोल के भावी राजा, रिचर्ड वेन पेनिमन को जन्म दिया। कुल मिलाकर, लेवा और बड पेनिमन की बारह संतानें थीं। बड पेनिमन चर्च में एक मंत्री और उपयाजक का बेटा था और निषेध के दौरान चांदनी बेचकर अच्छा जीवन व्यतीत करता था। बार-बार पुलिस का सामना करने पर भी वह हमेशा बच निकलता था। उसने एक बुजुर्ग पड़ोसी के लॉन के नीचे शराब गाड़ दी और यह सुनिश्चित करने के लिए कि कोई उसे अंदर न ले जाए, उसने पूरे अश्वेत समुदाय को पैसों से मदद की। पेनिमन परिवार अमीर नहीं था, लेकिन कभी गरीब भी नहीं था।

रिचर्ड का एक पैर दूसरे से छोटा था और इस वजह से उन्हें बचपन में अपने भाइयों और साथियों से उपहास का सामना करना पड़ा। लेकिन वह किसी भी तरह से धैर्यवान नहीं था और उसने अपनी गलती की भरपाई शरारतों और यहां तक ​​कि गुंडागर्दी से की। उनकी शरारतों के लिए उन्हें लगातार पीटा जाता था - लेकिन अगर उन्हें हर चीज के लिए ऐसा मिलता, तो वे बचपन में नहीं बच पाते। एक दिन, छोटे रिचर्ड ने सावधानी से अपने मल को उपहार में लपेटा, एक परी की तरह लग रहा था, अपने पुराने पड़ोसी की जन्मदिन की पार्टी में आया और उसे एक उपहार दिया। जब जन्मदिन की लड़की ने गर्व से अपने दोस्तों के सामने उपहार खोला, तो रिचर्ड अकल्पनीय खुशी का अनुभव करते हुए भाग गया। दूसरी बार, रसोई में अपनी माँ की मदद करते समय, उसने मल को जेली के एक डिब्बे में डाल दिया। बेशक उसे पीटा गया, लेकिन उसे घरेलू कर्तव्यों से हमेशा के लिए मुक्त कर दिया गया।

रिचर्ड अपनी माँ से बहुत प्यार करता था और उसके जैसा बनना चाहता था। जब वह नहीं दिख रही थी, तो उसने उसके कपड़े पहने और मेकअप लगाया, इस निष्कर्ष पर पहुंचा कि यह शर्म की बात है कि वह एक लड़के के रूप में पैदा हुआ था - लड़की बनना बेहतर होता। लड़की बनने की इच्छा तब और तीव्र हो गई जब उसे अपने भाई के दोस्त से प्यार हो गया। और यद्यपि रिचर्ड ने एक बड़ी उम्र की महिला के साथ अपना कौमार्य खो दिया था, लेकिन उसे यह विशेष रूप से पसंद नहीं आया। तभी उनका पहला संपर्क एक आदमी से हुआ. यह एक पारिवारिक मित्र था जिसे उसकी खुली समलैंगिकता के कारण सभी लोग मैडम अप कहते थे। मैडम अप ने पुरुषों को मुखमैथुन देने के लिए भुगतान किया। जब रिचर्ड को पता चला कि वह पैसा कमा सकता है, हालाँकि उसे यह विचार पसंद नहीं आया, लेकिन पैसा अधिक महंगा हो गया।

अफ्रीकी अमेरिकियों की धार्मिकता हमेशा संगीत से दृढ़ता से जुड़ी रही है। चर्चों में सेवाओं में, चर्च मंडलियों में, रविवार स्कूलों में - हर जगह संगीत और गायन था। रिचर्ड ने बूढ़ी मा स्वीटी द्वारा आयोजित बच्चों के समूह में सुसमाचार संगीत गाना शुरू किया। बुधवार को, वह और उसके भाई उसके पास आते थे और बाइबल के अंश, प्रार्थनाएँ और भजन गाते थे। उनका गायन आसपास के तीन खंडों तक सुना जा सकता था। किसी ने भी वाद्ययंत्र नहीं बजाया; उनके साथ साधारण मोहरें और तालियाँ बजाई गईं। गायन लोगों के साथ उनकी सभी रोजमर्रा की गतिविधियों में शामिल था: कोई आँगन में झाड़ू लगा रहा था और गाना शुरू कर दिया "कभी-कभी मुझे एक माँहीन बच्चे की तरह महसूस होता है", पड़ोसियों ने उठाया - और अब पूरी सड़क कोरस में एक और चर्च भजन गा रही थी। रिचर्ड ने शहर में चारों ओर दौड़ लगाई और अपनी क्षमता के शीर्ष पर सभी के साथ गाया: उसे न केवल गाना पसंद था, बल्कि अपनी पूरी ताकत से चिल्लाना भी पसंद था। रिचर्ड के पूरे परिवार ने पेनिमन गायक के रूप में भी प्रदर्शन किया। उन्होंने चर्चों में गाया और अन्य पारिवारिक समूहों के साथ तथाकथित सुसमाचार लड़ाइयों में भाग लिया। रिचर्ड को वॉर हॉक कहा जाता था क्योंकि उनकी पतली आवाज़ के कारण गायक मंडल के बाकी सदस्यों के लिए गाना मुश्किल हो जाता था।

रिचर्ड एक पादरी बनना चाहते थे और दस साल की उम्र में उन्होंने एक चिकित्सक के रूप में भी काम किया। वह बीमारों के पास आया, प्रार्थना गाई, उन पर हाथ रखा और एक धूर्त मुस्कान के साथ भुगतान लिया, और लोगों को उनकी बीमारी से थोड़ी राहत मिली। लेकिन रिचर्ड की मुख्य आय संगीत समारोहों में कोका-कोला बेचना था। यहीं पर उन्होंने पहली बार उस समय के सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों को सुना और अपनी पसंदीदा कलाकार, रॉक एंड रोल की संस्थापक, सिस्टर रोसेटा थारपे से मुलाकात की। एक बार, उनके प्रदर्शन से पहले, रिचर्ड ने प्रदर्शनात्मक रूप से उनका एक गाना गाया, फिर दूसरा। रोसेटा ने उनके प्रयासों की सराहना की और उस शाम उनके साथ गाने की पेशकश की। इस तरह उन्होंने संगीत से अपना पहला पैसा कमाया: 35 डॉलर - एक लड़के के लिए एक बड़ी रकम। अमेरिका में अश्वेत समुदाय के सदस्यों ने एक-दूसरे की मदद करने की कोशिश की: कठिन परिस्थितियों और नस्लीय भेदभाव ने संयुक्त राज्य अमेरिका में अश्वेतों को हाशिये पर धकेल दिया - लेकिन साथ ही उन्हें एकजुट भी किया। इस तथ्य के बावजूद कि रिचर्ड ने स्कूल में बहुत खराब प्रदर्शन किया (जो उन्होंने कभी पूरा नहीं किया), उनकी संगीत क्षमताओं को पहचाना गया और उन्होंने उन्हें सैक्सोफोन बजाना सिखाना शुरू किया, और फिर उन्हें स्कूल बैंड में ले गए।

रिचर्ड की समलैंगिक प्रवृत्ति उम्र के साथ बढ़ती गई। इससे उनके पिता बहुत परेशान हुए: “मेरे पिता के सात बेटे थे, और मैं सात बेटे चाहता था। तुमने सब कुछ बर्बाद कर दिया! तुम तो आधे बेटे ही हो!” - पिता ने कराहते हुए रिचर्ड को पीटा। लेकिन वह अपनी मदद नहीं कर सका. चौदह साल की उम्र में, उन्होंने घर छोड़ दिया और एक यात्रा संगीतकार बन गए, धीरे-धीरे लोकप्रियता हासिल की जब तक कि वे वाडेविले शो शुगरफुट सैम में समाप्त नहीं हो गए। वहां उन्होंने पहली बार एक लड़की के रूप में प्रदर्शन किया - गायकों में से एक बीमार पड़ गया, और उसके स्थान पर रिचर्ड को रखा गया। उसने एक पोशाक पहनी और मेकअप लगाया, और चूँकि वह ऊँची एड़ी के जूते पहनकर चलना नहीं जानता था, इसलिए उन्होंने उसे बस एक माइक्रोफोन के सामने रख दिया, पर्दा उठ गया, रिचर्ड ने ऊँची आवाज़ में गाना गाया - और पर्दा इस तरह नीचे गिर गया कि उन्हें दर्शकों के सामने एक कदम भी नहीं उठाना पड़ा। फिर रिचर्ड एक अन्य वाडेविल एक्ट में शामिल हुए और फिर से एक महिला के रूप में प्रदर्शन किया - इस शो में कई पुरुषों ने महिलाओं के रूप में कपड़े पहने। वह समलैंगिक समुदाय का हिस्सा बन गए और अधिक से अधिक लोगों ने उनकी संगीत क्षमताओं को पहचाना

उनके शुरुआती करियर के सुनहरे दिन उन्हें अटलांटिक सिटी में मिले, जहां रिचर्ड ने हर रात सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया, हालांकि बिना ड्रेस के, लेकिन मेकअप के साथ, जो बाद में उनकी हस्ताक्षर विशेषता बन गई। अमेरिकी शो व्यवसाय में पुरुषों के लिए मेकअप आम होने से बहुत पहले से ही रिचर्ड को मेकअप पहनने पर गर्व था। अटलांटिक सिटी में, रिचर्ड ने पहली बार स्टूडियो में अपना संगीत रिकॉर्ड किया और उनका एक गाना, "एवरी आवर" रेडियो पर स्थानीय हिट बन गया। हालाँकि, इससे उन्हें अपेक्षित प्रसिद्धि नहीं मिली, क्योंकि जल्द ही उनके वरिष्ठ सहयोगी ली मैगिड ने उन्हीं संगीतकारों के साथ रिचर्ड के गीत का अपना संस्करण रिकॉर्ड किया और गायन की पूरी चोरी की, इसे "एवरी इवनिंग" कहा। मैगिड के संस्करण ने रिचर्ड के मूल संस्करण को ग्रहण कर लिया। परेशान भावनाओं में, वह अपने माता-पिता के पास अपने गृहनगर लौट आया।

रिचर्ड ने प्रदर्शन जारी रखा और एक दिन एस्केरिटा नामक एक समलैंगिक संगीतकार से मुलाकात की। एस्केरिटा ने रिचर्ड को पियानो बजाना सिखाया - और इस कौशल ने रिचर्ड को पूर्ण संगीतकार बना दिया। एस्केरिटा के विशाल हाथ थे जिनसे वह पियानो की चाबियाँ बजाता था, जिससे अत्यंत गहरी और शक्तिशाली ध्वनि उत्पन्न होती थी। रिचर्ड, जो बहुत तेज़ आवाज़ में गाते थे, उन्हें उतनी ही तेज़ आवाज़ में पियानो बजाना पसंद था, और यह ध्वनि की अधिकता उनकी विशिष्ट विशेषता बन गई।

पिता, जिसने रिचर्ड को उसके यौन झुकाव के कारण अस्वीकार कर दिया था, अंततः अपने बेटे की प्रतिभा को पहचानने लगा और यहाँ तक कि उस पर गर्व भी करने लगा - हर शाम वह ज्यूकबॉक्स पर अपने बेटे का रिकॉर्ड बजाता था। एक दिन बार में झगड़ा हुआ और रिचर्ड के पिता को गोली मार दी गई। हत्यारे को कभी जेल नहीं भेजा गया क्योंकि परिवार के पास वकील के लिए पैसे नहीं थे और रिचर्ड को परिवार का भरण-पोषण करने वाला बनना पड़ा।

हर शाम, पागल, सनकी रिचर्ड क्लबों में संगीत कार्यक्रम देता था, अपने प्रदर्शन की शुरुआत इन शब्दों से करता था: "यह लिटिल रिचर्ड है, ब्लूज़ का राजा," और फिर जोड़ता है: "और रानी भी।" इक्कीस साल की उम्र तक, रिचर्ड एक आश्वस्त संगीतकार बन गए थे, उन्होंने कई गाने रिकॉर्ड किए, जो, हालांकि, चार्ट में विफल रहे - और अपनी प्रगति हासिल करने के अवसर की प्रतीक्षा कर रहे थे। रिचर्ड के प्रबंधक ने उनके दौरे की व्यवस्था की, लेकिन कहा कि पूरी तरह से खुश रहने के लिए उन्हें एक समूह की आवश्यकता है। रिचर्ड को एक ड्रमर और दो सैक्सोफोनिस्ट मिले। इस तरह समूह द अपसेटर्स सामने आया, जिसके साथ रिचर्ड का करियर एक नए स्तर पर पहुंच गया। उन्हें अन्य संगीतकारों से पहचान और जनता का प्यार मिला। अभी भी ब्लूज़ बजाते हुए, उन्होंने ऐसी ध्वनि विकसित करना शुरू कर दिया जो रॉक एंड रोल बन जाएगी। इस दौरान रिचर्ड द्वारा लिखे गए गीतों में से एक था "टुट्टी फ्रूटी": यह रॉक एंड रोल की आधारशिला बन गया। प्रारंभ में, इस गीत के बोल खुले तौर पर समलैंगिक प्रेम पर बजाए गए थे: "टुट्टी फ्रूटी एक अच्छा गधा है: यदि यह फिट नहीं होता है, तो इसे धक्का न दें - आपको इसे आसान बनाने के लिए इसे चिकनाई करने की आवश्यकता है" ( "टूटी फ्रूटी अच्छी चीज़ है - अगर यह फिट नहीं है तो इसे जबरदस्ती न करें - आप इसे चिकना कर सकते हैं, इसे आसान बनाएं").

रिचर्ड की सफलता ने उन्हें न केवल अपने परिवार का भरण-पोषण करने की अनुमति दी, बल्कि एक काली कैडिलैक खरीदने और एक महत्वाकांक्षी सितारे के योग्य जीवन शैली जीने की भी अनुमति दी। उस समय वह शराब या धूम्रपान नहीं करते थे, लेकिन अपने यौन जीवन में उनका व्यवहार बेहद सनकी था। रिचर्ड एक कामुक दर्शक था और अक्सर गर्लफ्रेंड को दूसरे पुरुषों के साथ सेक्स करते देखने के लिए ले जाता था। उसकी एक गर्लफ्रेंड उसकी कार में बैठती, अपने पैर फैलाती और वे इच्छुक पुरुषों की तलाश में शहर में घूमतीं। एक बार इसी रूप में उनका सामना एक गैस स्टेशन पर पुलिस से हुआ। रिचर्ड को गिरफ्तार कर जेल भेज दिया गया। На суде адвокат добился освобождения Ричарда словами: «Этот ниггер уедет यह एक छोटा सा काम है और एक नया उत्पाद भी नहीं है।'' भाग्य ने रिचर्ड को उसके मूल स्थान से बाहर धकेल दिया और उसे नए उत्साह के साथ अपना करियर शुरू करने के लिए मजबूर किया।

द्वितीय विश्व युद्ध ने कई मिलियन अफ्रीकी अमेरिकियों को प्रांतों से बड़े शहरों में ला दिया: औद्योगिक मशीन पूरी गति से काम कर रही थी, और कारखानों को श्रमिकों की आवश्यकता थी। अफ़्रीकी अमेरिकियों को उस समय के हिसाब से अच्छी नौकरियाँ और वेतन मिलते थे, जिनमें से कुछ वे मनोरंजन पर खर्च करना चाहते थे। हालाँकि, समाज में अलगाव अभी भी बना हुआ था: अश्वेतों को थिएटर, कॉन्सर्ट हॉल और कई नाइट क्लबों में जाने की अनुमति नहीं थी। अश्वेत लोग अश्वेतों से संगीत सुनना चाहते थे, इसलिए अश्वेत संगीतकारों की मांग दिन-ब-दिन बढ़ती गई और अलग-अलग संगीत लेबल बनाए गए। उनके मालिक अभी भी श्वेत थे, जो काले संगीत में विशेषज्ञ थे। ऐसा ही एक लेबल हॉलीवुड में स्पेशलिटी रिकॉर्ड्स था। बम्प्स ब्लैकवेल नाम के एक संगीतकार ने स्पेशलिटी के लिए काम किया और सैकड़ों डेमो सुनकर देश भर में प्रतिभाशाली काले संगीतकारों की खोज की। उन्हें अटलांटिक रिकॉर्ड्स के एक महत्वाकांक्षी सितारे, रे चार्ल्स के समकक्ष खोजना था। उन्हें लिटिल रिचर्ड की एक डेमो रिकॉर्डिंग मिली: वह रे चार्ल्स की तरह नहीं दिखते थे, लेकिन फिर भी वह बम्प की आत्मा में डूब गए। बम्प ने प्रबंधन को यह समझाने की कोशिश की कि रिचर्ड शानदार सामग्री है और उसे जल्द से जल्द रिकॉर्ड करने की आवश्यकता है, लेकिन प्रबंधन को गहरा संदेह था। फिर रिचर्ड खुद इसमें शामिल हो गया: उसने हर दो दिन में स्टूडियो को फोन करना शुरू कर दिया और प्रबंधन को इस सवाल से आतंकित करना शुरू कर दिया कि "आप मुझे कब रिकॉर्ड करेंगे?" सात महीने के अनुनय के बाद, लेबल मान गया और एक एल्बम रिकॉर्ड करने का निर्णय लिया। इस तरह बीसवीं सदी के संगीत के इतिहास की सबसे महत्वपूर्ण रिकॉर्डिंग में से एक सामने आई - 1957 का एल्बम "हियर लिटिल रिचर्ड"।

अपने पहले एल्बम की रिकॉर्डिंग के समय, रिचर्ड पहले से ही अपने प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध थे, लेकिन बाद में पता चला कि दर्शकों के बिना वह उतना अच्छा नहीं गा सकते थे। रिचर्ड ने छह घंटे के स्टूडियो सत्र का पहला भाग बिना किसी उत्साह के खेला। ब्रेक के दौरान पूरी टीम उस बार में लंच करने गई जहां एक पियानो था। और वहां रिचर्ड, दर्शकों की उपस्थिति से प्रेरित होकर, अचानक पूरी तरह से अलग तरीके से बजाया और एक गाना गाया जो पहले एल्बम - "टुट्टी फ्रूटी" में नहीं होना चाहिए था। रिचर्ड के निर्माता अवर्णनीय रूप से प्रसन्न हुए और उन्हें एहसास हुआ कि यह वही हिट थी जो रिकॉर्ड को स्वर्ण बना सकती थी। एकमात्र समस्या शब्दों की थी: वे उस समय के रेडियो के लिए बहुत अश्लील थे। इसलिए निर्माता ने एक युवा लड़की, डोरोथी ला बोस्ट्री को इन शब्दों के साथ कागज की शीट संशोधन के लिए दी - उसे पैसे की ज़रूरत थी और स्टूडियो में अंशकालिक काम करना था। स्टूडियो सत्र समाप्त होने से पंद्रह मिनट पहले, डोरोथी एक पुनर्लिखित गीत के साथ लौटी। रिचर्ड ने गाने से इंकार कर दिया क्योंकि छह बजे के बाद उनकी आवाज़ पहले से ही टूट रही थी। लेकिन मैनेजर ने ज़ोर दिया. "टुट्टी फ्रूटी" जैसा कि हम जानते हैं, आज ही इसका जन्म हुआ था।

एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए रिचर्ड को $600 मिले। प्रत्येक प्रति की बिक्री से, उस समय के काले संगीतकारों के लिए मानक अनुबंध के तहत, कलाकार को रिकॉर्ड की लागत का नब्बे प्रतिशत प्राप्त हुआ। हालाँकि, रिचर्ड के अनुबंध ने उसकी फीस आधी कर दी: बेचे गए प्रत्येक रिकॉर्ड के लिए, रिचर्ड को शर्मनाक आधा प्रतिशत प्राप्त हुआ।

“उस समय शो व्यवसाय में अश्वेतों के लिए त्रासदी यह थी कि, मेरी तरह, अधिकांश कलाकार युवा, अनुभवहीन और अशिक्षित थे। हम बस अपने माता-पिता का घर छोड़कर देश भर में घूमना चाहते थे। इसलिए हमारा शोषण किया गया, हमारे साथ दुर्व्यवहार किया गया, हमें धोखा दिया गया और हमें रिकॉर्ड कंपनियों और प्रबंधन द्वारा धोखा दिया गया, जिन्हें तुरंत एहसास हुआ कि रॉक 'एन' रोल के शुरुआती युग में पैसा कमाया जा सकता था।"

छोटा रिचर्ड

"टुट्टी फ्रूटी" ब्लैक म्यूजिक चार्ट पर जबरदस्त हिट रही, लेकिन इससे रिचर्ड को ज्यादा कमाई नहीं हुई। इसके अलावा, इस गाने को दो महत्वाकांक्षी श्वेत कलाकारों - पैट बून और एल्विस प्रेस्ली द्वारा बेशर्मी से कवर किया गया था। उसने तुरंत उन्हें लाखों और बेशुमार प्रसिद्धि दिला दी।

और फिर भी रिचर्ड अधिक लोकप्रिय और अमीर बन गया। इस तथ्य के बावजूद कि पेनिमन को रिकॉर्ड के लिए केवल आधा पैसा मिला, बिक्री की मात्रा इतनी बड़ी थी कि इससे पर्याप्त धन प्राप्त हुआ। और गानों की लोकप्रियता के साथ-साथ कॉन्सर्ट प्रदर्शन की गंभीर मांग भी आई, जो रिकॉर्डिंग से भी अधिक जीवंत थी। एक दिन, एक सोलह वर्षीय लड़की लिटिल रिचर्ड के लिए एक गीत लेकर रिचर्ड के संगीत निर्माता के पास आई। उसकी चाची बीमार है और उसे अपनी चाची को अस्पताल में भर्ती कराने के लिए पैसे की जरूरत है। गाने के बोल टॉयलेट पेपर के एक टुकड़े पर लिखे गए थे, लेकिन लड़की "अभी तक धुन नहीं समझ पाई है।" गीत में एक वास्तविक कहानी बताई गई: एक युवा महिला ने अपने चाचा को किसी अन्य महिला के साथ पार्क में पकड़ लिया, और जब उसकी चाची पार्क में दिखाई दी, तो उसके चाचा झाड़ियों में छिप गए। केवल तीन पंक्तियाँ निकलीं:

"अंकल जॉन को लंबी लंबी सैली के साथ देखा"
उन्होंने आंटी मैरी को आते देखा"
इसलिए वे वापस गली में छिप गए।"

कहानी रिचर्ड को बताई गई और उसने लड़की की मदद करने का बीड़ा उठाया। कुछ दिनों बाद उन्होंने संगीत लिखा और "लॉन्ग टॉल सैली" गीत का जन्म हुआ। यह "टुट्टी फ्रूटी" से भी बड़ी हिट बन गई, अंततः लिटिल रिचर्ड को रॉक एंड रोल के राजा के रूप में स्थापित किया और उन्हें और भी अधिक पैसा दिलाया।

लिटिल रिचर्ड के सरल गीतों के कवर और उनकी प्रदर्शन शैली की नकल ने एल्विस प्रेस्ली, बिल हेली, बडी होली और अन्य श्वेत कलाकारों जैसे संगीतकारों को स्टार बना दिया।

लिटिल रिचर्ड का मंच प्रदर्शन इतिहास में सबसे जंगली और ऊर्जावान रॉक कॉन्सर्ट के रूप में दर्ज किया गया है, जो अक्सर सामूहिक उन्माद में समाप्त होता है। पहले से ही एक रॉक स्टार की स्थिति में, रिचर्ड लगातार समूह संगीत समारोहों में प्रदर्शन करने वाले अन्य संगीतकारों के साथ प्रतिस्पर्धा करते थे: कौन दर्शकों को "बकवास" करेगा और श्रोताओं को अधिक उन्माद में ले जाएगा। जेरी लुईस, जेनिस जोप्लिन, द डोर्स और उस समय के सभी सबसे लोकप्रिय सितारे प्रतियोगिता हार गए और उन्होंने रिचर्ड को बधाई दी। जब जॉन लेनन ने रिचर्ड को अंतिम प्रदर्शन करने का अधिकार देने से इनकार कर दिया (सबसे महत्वपूर्ण संगीतकारों ने अंतिम प्रदर्शन किया), तो रिचर्ड ने ऐसा प्रदर्शन किया कि लेनन और योको ओनो, जो उनके बाद मंच पर आए, दर्शकों द्वारा चिल्लाए गए और हॉल छोड़ने लगे . शाम के दौरान रिचर्ड के संगीत समारोहों को पुलिस द्वारा कई बार रोका गया, क्योंकि दर्शक हिंसक लयबद्ध आनंद में डूब गए और जंगली होने लगे: लड़कियों ने मंच पर अपने अंडरवियर फेंक दिए, लोग बालकनियों से कूद गए

रिचर्ड ने अपनी मंच छवि, वेशभूषा, मेकअप पर बहुत ध्यान दिया और लंबे बालों में कंघी की, जिसे बाद में एल्विस प्रेस्ली ने कॉपी किया। रिचर्ड ने प्रत्येक शो की शुरुआत "ल्यूसीली" गीत से की, जो उन्होंने अपने शहर की एक ड्रैग क्वीन के सम्मान में लिखा था - हर कोई उन्हें क्वीन सोनजा कहता था। जैसे-जैसे प्रदर्शन आगे बढ़ा, रिचर्ड क्रोधित हो गया और उसने अपने कपड़े उतार दिए, और उन्मादी दर्शकों की खुशी के लिए हॉल में कपड़े, घड़ियाँ और गहने फेंक दिए। कुछ राज्यों में नस्लीय अलगाव के कारण, काले और सफेद दर्शकों को हॉल के विभिन्न हिस्सों में उनके बीच विभाजन करके बैठाया गया था। रिचर्ड के संगीत समारोहों के अंत तक, दर्शक आमतौर पर मिश्रित हो गए, बाधाएँ टूट गईं। आलोचकों ने लिखा है कि "रिचर्ड की आवाज़ स्वाभाविक रूप से श्रोताओं को परमानंद में भेज देती है, जैसे कि उन्होंने एक ग्राम कोकीन सूंघ ली हो, जैक डेनियल की एक बोतल पी ली हो और एक ही समय में संभोग सुख प्राप्त कर लिया हो।" छोटे रिचर्ड ने खुद प्रसिद्धि की तुलना में बहुत बाद में बुरी आदतें हासिल कीं। उसका मुख्य नशा सेक्स था: दौरे पर, वह हर शाम अपने कमरे में तांडव का आयोजन करता था, उसके प्रेमी और प्रेमिकाएँ थीं, और उसने खुद स्वीकार किया कि वह दिन में सात से आठ बार हस्तमैथुन करता था।

रिचर्ड किसी फ़िल्म में प्रदर्शित होने वाले पहले अश्वेत रॉक संगीतकार बने। उन्होंने उभरते सितारे जेन मैन्सफील्ड के साथ रॉक म्यूजिकल "द गर्ल कांट हेल्प इट" में गाना गाया। दुनिया भर के किशोरों के लिए, रिचर्ड मार्लन ब्रैंडो और जेम्स डीन के स्तर पर एक स्टार बन गए। रिचर्ड प्रसिद्धि और पैसे में तैर रहे थे, जिसका उसने ध्यान नहीं रखा और उन सभी को वितरित कर दिया जो इसे चाहते थे। और ऐसे कई लोग थे जो इसे चाहते थे: प्रेमियों, मालकिनों और जल्लादों द्वारा रिचर्ड से हजारों डॉलर चुरा लिए गए। उसके द्वारा किए गए जंगली तांडव के बावजूद रिचर्ड हर जगह अपने साथ बाइबिल ले जाता था और रात भर मौज-मस्ती के बाद हर सुबह जोर-जोर से किताब पढ़ने में बिताता था। अपने यौन रुझान के कारण बचपन से ही बचपन से महसूस की गई भ्रष्टता और अपनी धार्मिक परवरिश के बीच संघर्ष ने खुद को महसूस किया। एक दिन वह ऐसा करने लगा। एक और दौरे के बाद आराम कर रहे थे, और चर्च ऑफ द लॉर्ड ऑफ द टेन कमांडमेंट्स के एक पादरी ने उन्हें घर पर बुलाया। रिचर्ड ने स्पष्ट रूप से उनसे कहा कि वह गंदा महसूस करते हैं, शो बिजनेस में अर्थ नहीं देखते हैं और आत्मा की मुक्ति के लिए तरसते हैं। पादरी लाया संवाद में परमेश्वर के वचन के कई और लोग शामिल हुए, और कुछ महीनों बाद रिचर्ड ने यह घोषणा करके लाखों प्रशंसकों को चौंका दिया कि वह संगीत छोड़ रहा है और खुद को भगवान की सेवा में समर्पित कर रहा है। उनके संगीत कैरियर का अंतिम बिंदु वह आग का गोला था जिसे रिचर्ड ने अपने विदाई दौरे के एक संगीत कार्यक्रम के दौरान स्टेडियम के ऊपर उड़ते हुए देखा था, जिस दिन सोवियत संघ ने पहला उपग्रह लॉन्च किया था। इसके बाद उन्होंने तुरंत दौरा खत्म करने का फैसला किया और तय समय से दस दिन पहले ही अमेरिका के लिए उड़ान भर दी। दौरे के बाद मूल रूप से जिस विमान से उन्हें उड़ान भरनी थी वह प्रशांत महासागर के ऊपर दुर्घटनाग्रस्त हो गया। रिचर्ड ने संगीत से संन्यास ले लिया और प्रचारक बन गये।

कई वर्षों के उपदेश के बाद, रिचर्ड इसे बर्दाश्त नहीं कर सके और व्यवसाय दिखाने के लिए लौट आए। चर्च से अनभिज्ञ होकर, उन्होंने इंग्लैंड में दो छोटे दौरे किये। पहले दौरे में उनके शुरुआती अभिनय में युवा बीटल्स थे, दूसरे में - युवा रोलिंग स्टोन्स। बीटल्स मैनेजर ब्रायन एपस्टीन ने रिचर्ड को बीटल्स का आधा हिस्सा लेने की पेशकश भी की, लेकिन रिचर्ड ने इनकार कर दिया क्योंकि उन्हें उनकी सफलता पर विश्वास नहीं था। फिर भी, उन्होंने सभी बीटल्स के साथ बहुत गर्मजोशी से संवाद किया, खासकर पॉल मेकार्टनी के साथ, जो सचमुच रिचर्ड को अपना आदर्श मानते थे। जब रिचर्ड अमेरिका लौटे और एक नए समूह की भर्ती की, तो लाइनअप में एक युवा, अज्ञात गिटारवादक शामिल था, जो बाद में जिमी हेंड्रिक्स बन गया। संगीत और आर्थिक रूप से, लिटिल रिचर्ड अपने पूरे करियर में एक सच्चे राजा मिडास थे: उन्होंने जो कुछ भी छुआ वह सोने में बदल गया। लिटिल रिचर्ड रॉक एंड रोल के परम राजा थे और रहेंगे। अधिक सटीक रूप से, जैसा कि उन्होंने स्वयं कहा था, रानी।

अंतिम अपडेट: 11/18/2018

उनकी मृत्यु को चालीस साल बीत चुके हैं और हम रॉक एंड रोल के राजा को श्रद्धांजलि देते हैं। जब 16 अगस्त 1977 को 42 वर्ष की आयु में एल्विस आरोन प्रेस्ली की मृत्यु हुई, तो उन्होंने सोने का पायजामा पहना हुआ था। रॉक एंड रोल के राजा, जैसा कि उन्हें कहा जाता था, के बारे में केवल यही बात नहीं थी। एक शाम, एल्विस प्रेस्ली ने एक ट्रायम्फ बोनेविले 750 खरीदी, उसे यह बहुत पसंद आई और उसने आग्रह किया कि आधी रात तक एक दर्जन उसके बेल एयर घर पहुंचा दिए जाएं ताकि उसके दोस्त उस रात सड़कों पर घूम सकें। प्रेस्ली हार्ले-डेविडसन इलेक्ट्रा ग्लेड के ही आदमी बने रहे।

राष्ट्रपति रिचर्ड निक्सन को एक निजी पत्र देने के लिए उत्सुक होकर, वह व्हाइट हाउस में सुरक्षा गार्डों के पास पहुंचे, "गहरे नीले रंग का कराटे-शैली गैबार्डिन टू-पीस सूट एक उच्च कॉलर वाली शर्ट के ऊपर, अपने कंधों पर एक कोट, अपने चारों ओर एक सोने का पदक पहने हुए गर्दन और हाथ में एक सोने की मूठ वाली बेंत।", जैसा कि उनके दोस्त जेरी शिलिंग ने याद किया। इसमें चिकनी, चुस्त फिट प्रदान करने के लिए पतलून से जेबें काट दी गई थीं। और एक खूबसूरत किशोर के रूप में, एक समकालीन के अनुसार, वह "सुबह अपने बालों में तीन अलग-अलग तेलों का उपयोग करके कंघी करते थे: सामने के बालों के लिए मोम, शीर्ष पर बालों के लिए एक प्रकार का तेल, पीछे के बालों के लिए एक और तेल। " उन्होंने कपड़े के मोम का इस्तेमाल किया ताकि जब वह प्रदर्शन करें तो उनके बाल एक निश्चित तरीके से झड़ें।

1963 में कर्नल टॉम पार्कर के साथ इट हैपन्ड एट द वर्ल्ड्स फेयर के सेट पर

और जब वे बाल झड़ गए... रॉय ऑर्बिसन, जिन्होंने 1955 की शुरुआत में एल्विस प्रेस्ली का पहला प्रदर्शन देखा था, ने कहा: "मैं यह नहीं बता सकता कि वह कितना हैरान और आश्चर्यचकित लग रहा था। वह एक पंक लड़का था, बिल्कुल एक असली बिल्ली, एक पक्षी की तरह गा रही थी। और वह इस प्रकार आगे बढ़ा जैसा पहले कभी किसी ने नहीं देखा था। उसके होंठ ठिठुरने लगे और उसके पैर अपने आप हिलने लगे, झटके खाने लगे और धक्का देने लगे। जैसा कि उनके गिटारवादक स्कॉटी मूर ने कहा, "मुझे लगता है कि हमने जो ढीली पैंट पहनी थी, उसमें आप अपना पैर हिला रहे थे और ऐसा लग रहा था जैसे सारा नरक वहीं जा रहा हो।" मई 1955 में किंग का एक शो देखने वाली एक छात्र नर्स के लिए, वह "निषिद्ध फल का एक बड़ा, सुंदर टुकड़ा था।"

एल्विस प्रेस्ली का जन्म 8 जनवरी, 1935 को सुबह 4:35 बजे टुपेलो, मिसिसिपी में हुआ था। उनके जुड़वां भाई, जेसी गैरोन, मृत पैदा हुए थे। उनके पिता, वर्नोन प्रेस्ली, एक ट्रक ड्राइवर थे, उनकी माँ, ग्लेडिस प्रेस्ली, एक गृहिणी थीं। जब एल्विस प्रेस्ली 13 वर्ष के थे, तब परिवार मेम्फिस चला गया। प्रेस्ली गरीब थे और, जैसा कि केविन केर्न ने प्रेस्ली के बारे में कहा, "डेनिम ने एल्विस को याद दिलाया कि वह गरीब था, इसलिए वह वयस्कों की तरह जींस नहीं पहनता था।"

5 जुलाई, 1954 को सैम फिलिप्स की मेम्फिस रिकॉर्डिंग सर्विस पर दिखाई देने पर प्रेस्ली ने परिवार की जेबें भरना शुरू कर दिया। सबसे पहले उन्होंने बहुत अच्छे से नहीं, कुछ गीत गाये। फिर उन्होंने "इट्स ओके, मम्मी" गाया और इसने सब कुछ बदल दिया। उसकी आवाज जोश से कांप रही थी. वह रोमांचक, खतरनाक था. वह था, सुर्खियों में चिल्लाया गया: "युवाओं का उन्मुक्त", उसकी हरकतें "इतनी अशोभनीय थीं कि उनका हर विवरण में उल्लेख नहीं किया जा सकता।" जब वह द एड सुलिवन शो में दिखाई दिए, तो उन्हें केवल कमर से ऊपर तक दिखाया गया था। प्रेस्ली ने कहा, "यह आपके अंदर बिजली प्रवाहित होने जैसा है।" “यह प्यार करने जैसा है, लेकिन यह अधिक मजबूत है। कभी-कभी मुझे लगता है कि मेरा दिल फट जाएगा।”

मिल्टन बर्ले शो में, जून 1956

1956 में यह सब सामने आया: "हार्टब्रेक होटल", "ब्लू साएड शूज़", "डोंट बी क्रुएल", "हाउंड डॉग", सभी 1956 में। उन्होंने उसे निर्वस्त्र करने की कोशिश की. स्टीव एलन शो में, प्रेस्ली ने एक सफेद टाई और टेल पहनी और "हाउंड डॉग" गाया। लेकिन जून 1956 में मिल्टन बर्ले शो में यह असली सौदा था, पैर दोगुने हो गए, श्रोणि जोर लगा, माइक्रोफोन उसका खिलौना बन गया। फ़िल्में पसंद आने लगीं और उनके प्रबंधक, कर्नल टॉम पार्कर, जो एक पूर्व कार्निवल बार्कर और कुत्ते पकड़ने वाले थे, ने उन्हें हॉलीवुड से परिचित कराया। एल्विस प्रेस्ली ने 1956 में "लव मी टेंडर" फिल्माया। और फिर उन्होंने नताली वुड (वेस्ट साइड स्टोरी की प्रसिद्धि) से प्रेमालाप करना शुरू कर दिया, जिसे वे मेम्फिस वापस ले गए।

नेटली वुड, मेम्फिस, अक्टूबर 1956

"जेलहाउस रॉक" 1957 में रिलीज़ हुई थी। सीटें फटी हुई थीं. दुनिया प्रेस्ली की सीप थी। और फिर अमेरिकी सरकार ने इसे विकसित किया, या "इसे बाहर लाया" जैसा कि उन्होंने बाद में लास वेगास में एक दर्शक को बताया। अगर पुलिस ने हस्तक्षेप किया होता तो क्या होता? पता नहीं। लेकिन दो साल के भीतर, अंकल सैम की बात सुनकर प्रेस्ली ने अपने बाल और अपनी आज़ादी खो दी।

परिणामस्वरूप तीन चीजें हुईं। उनमें से एक था "जीआई ब्लूज़", एक उच्च शक्ति वाला लेकिन घटिया संगीत जिसने प्रेस्ली की कई फिल्मों के लिए माहौल तैयार किया, भले ही वह गहरी, अधिक मांग वाली भूमिकाओं की ओर आकर्षित हुए। उदाहरण के लिए, वह बेकेट से प्यार करता था और एक बार उसने अपने मुख्य निर्माता हैल वालिस को चुनौती दी थी: "मुझे मेरी बेकेट कब मिलेगी?" जब बारबरा स्ट्रीसंड ने उन्हें 1975 में ए स्टार इज़ बॉर्न के रीमेक में मुख्य पुरुष भूमिका की पेशकश की, तो कर्नल पार्कर ने मुश्किलें खड़ी कर दीं। एल्विस प्रेस्ली को उम्मीद थी कि यह उनकी 'फ्रॉम हियर टू इटर्निटी' फिल्म होगी, जिसने फ्रैंक सिनात्रा का करियर बचाया, लेकिन ऐसा नहीं हुआ।

सैन्य सेवा के अंत में फ्राइडबर्ग, जर्मनी, मार्च 1960

युद्ध का दूसरा दुष्परिणाम एक सैन्य अधिकारी की दत्तक पुत्री प्रिसिला ब्यूलियू से उनका विवाह था। जब राजा की उससे मुलाकात हुई तब वह केवल 14 वर्ष की थी। वे मुस्कुराए, सुश्री ब्यूलियू के लिए कुछ ज्यादा ही, जब 18 साल की उम्र में, वह मेम्फिस में अपने अब डिस्चार्ज हो चुके प्रेमी से मिलने गईं। "रुको," प्रेस्ली ने कहा। “चीज़ें नियंत्रण से बाहर हो सकती हैं।” अगले वर्ष जब वह अपने माता-पिता के साथ रहने और अपनी पढ़ाई जारी रखने के लिए लौटी तो उन्होंने कहा, "मैं चाहता हूं कि यह कुछ ऐसा हो जिसे आगे देखा जा सके"। "वहाँ एक इच्छा है।" इसके बजाय, उसने अपने बालों को अपने नीले और काले बालों से मेल खाने के लिए रंगा, अपनी स्कूल की पोशाक पहनी और पोलरॉइड्स के लिए पोज़ दिया।

राजा की तरह उसके भी अपने उतार-चढ़ाव थे, और यह तीसरी चीज थी जिसे प्रेस्ली ने सेना में युद्धाभ्यास पर एक सार्जेंट से सीखा था। उनके साथियों की तरह, जिन्होंने उन्हें घेर लिया था, कर्नल के गिरोह को मेम्फिस माफिया करार दिया गया था। लड़की के लिए अपने प्रेमी को हमेशा मौज-मस्ती करने वाले दोस्तों के साथ साझा करना आसान नहीं था, लेकिन ब्यूलियू कामयाब रहा। आखिरकार, 1 मई, 1967 को, प्रेस्ली और ब्यूलियू ने पाम स्प्रिंग्स से लास वेगास तक सिनात्रा के निजी जेट से उड़ान भरी, विवाह लाइसेंस के लिए 15 डॉलर का भुगतान किया और अलादीन होटल में शादी के बंधन में बंध गए। तब बैंक्वेट स्टेशन में ब्रैटवुर्स्ट और ऑयस्टर रॉकफेलर शामिल थे। और मेम्फिस माफिया के कुछ लोग प्रेमी जोड़े के साथ उनके हनीमून पर गए, जैसा कि पीटर गुरलनिक ने अपने मालिक की जीवनी, "स्लॉपी लव" में बताया है।

एल्विस और प्रिसिला प्रेस्ली अपनी शादी के बाद, लास वेगास, 1967

वैवाहिक आनंद पहुँच गया, प्रेस्ली व्यापार में लग गई। उन्हें वाक्यांश "व्यवसाय का ख्याल रखना" पसंद आया और उनके निजी कॉन्वेर 880 जेट की पूंछ पर टीसीबी लोगो था, जिसे उन्होंने 1975 में खरीदा था और अपनी प्यारी बेटी (जिसने बाद में माइकल जैक्सन से शादी की) के सम्मान में लिसा मैरी नाम दिया था। ऐसा नहीं कि प्रेस्ली निष्क्रिय था. 1960 और 1967 के अंत के बीच, उन्होंने ब्लू हवाई सहित 21 फ़िल्में बनाईं और 44 एकल रिलीज़ किए।

कोई भी फिल्म उनकी तीव्रता के लायक नहीं थी। एकल में, खैर, "लिटिल सिस्टर" और "रिटर्न टू सेंडर" हैं, लेकिन "डू द क्लैम" और "यू नेवर नेवर वॉक अलोन" भी हैं। निःसंदेह वह पूजनीय थे। बीटल्स ने 1965 में दौरा किया और श्रद्धांजलि अर्पित की, हालांकि शुरुआत में चीजें कठिन थीं। राजा ने कहा, "अगर तुम बस बैठो और मुझे देखो, तो मैं सो जाऊंगा।" जॉन लेनन ने बाद में शिलिंग से "एल्विस को यह बताने के लिए कहा कि यदि वह नहीं होता, तो मैं कुछ नहीं कर पाता।"

यह सच था, लेकिन वह क्षण आया जब प्रेस्ली ने दिखाया कि यह अभी भी उसके पास है। 1968 में उन्होंने यह साबित कर दिया. उन्होंने एनबीसी को खास बना दिया। उन्होंने काले रंग का चमड़े का सूट पहना हुआ था. उन्होंने "हार्टब्रेक होटल" और "ऑल शुक अप" से शुरुआत की। वह लचीला और तेज़ दिख रहा था। उसे ख़तरनाक लगा. उन्होंने "लॉडी, मिस क्लॉड" के माध्यम से अपना रास्ता बनाया। उसके बाल उसके चेहरे पर गिरे हुए थे। वह वापस आ गया है। वह एक स्टार थे. वह राजा था.

फ़िल्म ब्लू हवाई के सेट पर, अप्रैल 1961

और उन्होंने उत्पादन जारी रखा। "इन द गेटो" और "सस्पिशियस माइंड्स" तेजी से आगे बढ़े। वेगास भी ऐसा ही है: नए इंटरनेशनल होटल के 2,000 सीटों वाले सुइट में, चार सप्ताह में दो शो। एल्विस प्रेस्ली ने सफेद कोसैक सूट में जीत हासिल की, जो कराटे की छवि को दर्शाता था। "जेलहाउस रॉक" और "डोंट बी क्रुएल" ने कैरी ग्रांट को उनके पैरों पर खड़ा कर दिया। प्रिसिला प्रेस्ली ने ऊर्जा महसूस की: "मुझे नहीं लगता कि मैंने तब से किसी भी मनोरंजन में खुद को महसूस किया है।" कर्नल पार्कर की आँखों में आँसू थे। यह राजा था.

और फिर, बाद में, पहिए बंद हो गए। एक पितृत्व सूट था. बीएनडीडी (नारकोटिक्स एंड डेंजरस ड्रग्स ब्यूरो) बैज की तलाश में प्रेस्ली ने राष्ट्रपति निक्सन से मुलाकात की थी। वहाँ अधिक रत्नजड़ित पोशाकें थीं। और वहाँ दवाएं, और डॉक्टर, और दंत चिकित्सक, और फार्मासिस्ट थे जो उन्हें वितरित करते थे। दरअसल, 9 अक्टूबर, 1973 को अपने तलाक को अंतिम रूप दिए जाने के छह दिन बाद, प्रेस्ली को मेम्फिस में अस्पताल में भर्ती कराया गया था, उनकी सांसें खराब हो गई थीं, उनका शरीर सूज गया था।

मई 1976 में सिनसिनाटी में अपने निजी विमान लिसा मैरी से लैंडिंग

वह थोड़ा छुप गया. लेकिन मंच पर उनका व्यवहार अनियमित था. वह बहुत सारी और बेतहाशा बातें करता था। उन्होंने 15 मिनट तक कराटे का अभ्यास किया। वह "नींद में" लग रहा था। मंच पर वह हथियारों से खेलते थे और प्यार की तलाश करते थे। वह अस्पताल लौटा और पाया कि नर्स मैरियन कोक और नर्स कैथी साइमन उसकी देखभाल कर रही हैं। सिनात्रा की तरह राष्ट्रपति निक्सन ने भी उन्हें शुभकामनाएं देने के लिए फोन किया। अचानक वह दौरे पर थे. के लिए ह्यूस्टन प्रेसशो बहुत ही भयानक था, "एक फूली हुई, बुदबुदाती हुई शख्सियत द्वारा प्रस्तुत किया गया जिसने हर चीज के राजा के रूप में प्रदर्शन नहीं किया।" और इसलिए यह चलता रहा।

लेकिन वह राजा था. वह ख़ूबसूरत था। वह एक विस्फोटक कामुकता के साथ आगे बढ़े जो किसी से भी बेजोड़ थी। एल्विस प्रेस्ली ने दुनिया बदल दी। और ऐसा करना कुछ लोगों को दिया गया एक उपहार है। हर कोई प्रेस्ली को सलाम करता है. सभी लोग राजा को प्रणाम करते हैं।

येरेवान, 13 अप्रैल - समाचार-आर्मेनिया।विश्व रॉक-एन-रोल दिवस समान विचारधारा वाले लोगों का उत्सव है जिनके लिए यह प्रवृत्ति न केवल संगीत बन गई है बल्कि एक शैली और जीवन जीने का तरीका भी बन गई है।

यह अवकाश प्रतिवर्ष 13 अप्रैल को मनाया जाता है, हालाँकि इसके लिए आधार के रूप में काम करने वाली ऐतिहासिक घटना एक दिन पहले हुई थी: 12 अप्रैल, 1954 को, बिल हेली ने एकल "रॉक अराउंड द क्लॉक" रिकॉर्ड किया, जो नए में एक मील का पत्थर बन गया। संगीत निर्देशन और समाज और परंपराओं को चुनौती देते हुए सभी महाद्वीपों में उड़ान भरी।

इससे पहले, 20वीं सदी के मध्य में, युद्ध के बाद की अवधि में, लोग शांति और संयमित जीवन के लिए प्रयास करते थे। कोई भी झटका नहीं चाहता था. उस काल का संगीत जनभावना का प्रतिबिम्ब था - शान्त एवं भावुक, मधुर स्वरों वाला।

विश्व रॉक एंड रोल दिवस के अवसर पर, नोवोस्ती-आर्मेनिया एजेंसी सात अमर हिट्स को याद करती है।

बिल हेली - "रॉक अराउंड द क्लॉक", 1954

"रॉक अराउंड द क्लॉक" को पहली रॉक एंड रोल हिट्स में से एक कहा जा सकता है। दुनिया भर में सबसे लोकप्रिय हिट मध्यम आयु वर्ग के लेखकों मैक्स फ्रीडमैन और जेम्स मायर्स द्वारा लिखी गई थी, और 28 वर्षीय बिल हेली द्वारा प्रस्तुत किया गया था, जो एक युवा या विद्रोही की तरह दिखता था। एकल को गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में सबसे अधिक बिकने वाले में से एक के रूप में शामिल किया गया था।

गाने को तुरंत सफलता नहीं मिली - पहले तो इसमें कुछ ही लोगों की दिलचस्पी थी। लेकिन रिकॉर्डिंग के एक साल बाद, गाना एक युवा फिल्म में दिखाया गया और वास्तव में हिट हो गया।

कार्ल पर्किन्स - "ब्लू साबर शूज़", 1955-1956

यह गीत, जिसे कभी एल्विस प्रेस्ली ने कवर किया था, एक गरीब लड़के कार्ल पर्किन्स द्वारा लिखा गया था, जिसने सिगार बॉक्स, एक पोछा और तार से बना घर का बना गिटार बजाना सीखा था।

गाना तुरंत हिट हो गया, हालाँकि, पर्किन्स को कई कारणों से लंबे समय तक सफलता नहीं मिली: एक कार दुर्घटना, एक लंबी रिकवरी। फिर प्रेस्ली ने उनके गीत को कवर किया और वास्तविक लेखक को धीरे-धीरे संयुक्त राज्य अमेरिका में भुला दिया गया।

इंग्लैंड में, पर्किन्स का प्रसन्नतापूर्वक स्वागत किया गया - यह पता चला कि वहां उन्हें न केवल सामान्य संगीत प्रेमियों द्वारा याद किया गया और प्यार किया गया, बल्कि युवा, हालांकि पहले से ही बेहद लोकप्रिय, बीटल्स द्वारा भी याद किया गया और प्यार किया गया।

एल्विस प्रेस्ली - "हाउंड डॉग", 1956

रॉक एंड रोल के बारे में बात करते समय सबसे पहले किसी के भी दिमाग में एल्विस प्रेस्ली की छवि आती है। गायक के निर्माता सैम फिलिप्स का मानना ​​था कि नए संगीत की छवि "एक काले आदमी की आवाज़ और आत्मा" वाले एक श्वेत संगीतकार द्वारा सबसे अच्छी तरह से व्यक्त की जाएगी। उन्हें एक युवा ट्रक ड्राइवर एल्विस प्रेस्ली में ऐसा लड़का मिला।

एल्विस ने स्वयं संगीत नहीं लिखा। वह "हाउंडडॉग" गीत के पहले कलाकार नहीं थे - यह मूल रूप से ब्लूज़ गायक बिग मामा थॉर्नटन के लिए लिखा गया था, फिर कई देश समूहों द्वारा कवर किया गया, फिर फ्रेडी बेलैंड द बेलबॉयज़ द्वारा रॉक एंड रोल तरीके से प्रदर्शन किया गया, और उसके बाद ही उन्होंने प्रेस्ली गीत पर कब्ज़ा कर लिया। यह मज़ेदार है कि सभी चार्टों पर यह गाना तीन श्रेणियों में था: "पॉप", "कंट्री" और "रिदम एंड ब्लूज़", क्योंकि रॉक एंड रोल श्रेणी अभी तक मौजूद नहीं थी।

लिटिल रिचर्ड - "टुट्टी"फ्रूटी", 1955

लिटिल रिचर्ड ने बेशर्मी से खुद को रॉक एंड रोल का संस्थापक, राजा और वास्तुकार कहा, और एल्विस प्रेस्ली को "बिल्डर" की विनम्र भूमिका निभाने के लिए छोड़ दिया।

लिटिल रिचर्ड एक आदर्श विद्रोही था - एक अद्वितीय मंच उपस्थिति और एक उद्दाम मंच उपस्थिति वाला एक काला गायक। उन्होंने वह गाना, जो रॉक 'एन' रोल क्लासिक बन गया, एक रिकॉर्ड लेबल को केवल $50 में बेच दिया।

जेरी ली लुईस - "होल लोट्टा शेकिन' गोइन' ऑन", 1957

जेरी ली लुईस एक अद्वितीय व्यक्ति हैं जो एक ही समय में गा सकते हैं, पियानो बजा सकते हैं और नृत्य कर सकते हैं। उनकी रचनात्मक जीवनी में कई गिरावट और घोटाले देखे गए हैं, जो संगीतकार को कभी-कभार संगीत कार्यक्रम देने से नहीं रोकता है।

उनके द्वारा रिकॉर्ड किया गया गीत, "होल लोट्टा शेकिन' गोइन' ऑन," "रिदम एंड ब्लूज़" और "कंट्री" दोनों के रूप में चार्ट में शीर्ष पर रहा। और यह मिश्रण असली रॉक एंड रोल है।

चक बेरी - "जॉनी बी. गुड", 1958

फिल्म "बैक टू द फ़्यूचर" के अनुसार, यह गाना टाइम लूप के कारण सामने आया। मार्टी ने इसे अपने माता-पिता की स्नातक पार्टी में बजाया, और उसी समय श्रोताओं में से एक ने फोन किया और वार्ताकार से कहा: "चक, क्या आप एक नई ध्वनि की तलाश में हैं? इसे सुनें!"

यह गाना लौकिक पैमाने पर सबसे मजेदार और चंचल में से एक है। गंभीरता से, वैज्ञानिकों ने इसे मानव संस्कृति के अन्य नमूनों के साथ वोयाजर गोल्डन रिकॉर्ड पर दर्ज करके, इसे सौर मंडल से परे भी भेजा।

द बीटल्स - "रॉक एंड रोल म्यूज़िक", 1964

दुनिया में कई लोगों के लिए, रॉक एंड रोल प्रसिद्ध फैब फोर से जुड़ा हुआ है। तथ्य यह है कि पुरानी दुनिया में हर चीज़ कुछ देरी से आती है, इससे संगीत को लाभ हुआ है। और यद्यपि "रॉक एंड रोल एलम्यूजिक" चक बेरी गीत का कवर है, बीटल्स ने इसे अद्भुत ड्राइव और कलात्मकता के साथ प्रदर्शित किया। -0-