카포에라 - 무술인가, 춤인가? 카포에라에 대해 알고 싶었던 모든 것 카포에라란 무엇입니까?

카포에이라- 이것은 브라질 전통 악기의 리듬과 함께 댄스, 연극, 곡예 요소를 결합한 아프리카-브라질 무술의 이름입니다. 카포에이라(capoeira)에서는 주로 다리를 사용하는 기술이 사용됩니다.

이 단어의 어원은 확실하지 않습니다. 다양한 해석이 있는데, 그 중 연구자의 해석이 가장 가능성이 높은 것 같습니다. 푸키아우 분세키. 그는 이것이 키콩고어 단어 중 하나의 왜곡된 소리라고 제안합니다. 이는 "이리저리 날아다니다"와 "때리고 싸우다"를 의미합니다. 두 단어 모두 투계 중 수탉의 움직임을 묘사하는 데 사용됩니다. " 콩고족의 문화적 맥락에서 키푸라는 전투에서 닭싸움 중 수탉의 움직임을 흉내내는 사람을 의미하기도 합니다…

이 무술 분야의 역사와 관련하여 여러 가지 버전이 있습니다. 17세기 브라질에서는 치열한 식민지 전쟁이 벌어졌습니다. 포르투갈인들이 앙골라, 모잠비크, 기니, 코뇽의 식민지에서 데려온 아프리카 노예들은 노예 소유자로부터 셀바로 도망쳐 그곳에 자유 공동체를 만들었습니다. 퀼롬부시). Quilombush에 대한 공격은 정기적으로 발생했으며 주민들은 자기 방어 시스템을 개발해야 했습니다. 그때 카포에라의 원형이 남미 대륙의 인디언들에 의해 Quilombush 주민들에게 옮겨진 것으로 믿어집니다.

다른 버전에 따르면, 카포에이라는 원래 아프리카의 의식 입문 춤이었는데 나중에 남미 인디언의 영향을 받아 동화되어 무술로 초점을 옮겼습니다.

1800년대 초반 어딘가. 카포에이라는 킬롬보스를 넘어 다양한 민족 갱단의 거리 갱단에 의해 사용되기 시작했습니다.

현대 카포에라는 이전 형태와 달리 전투 목적으로 거의 사용되지 않습니다. 원칙적으로 이는 비접촉 시합이지만 세계 선수권 대회에서는 완전 접촉 시합도 진행됩니다. 전통은 일반적으로 전체 회의 과정에서 참가자의 모습, 음악 및 인증 통과 절차를 결정합니다.

최초의 공식 카포에라 학교가 설립되었습니다. 메스트레 빔바 (마누엘 도스 레이스 마차두)은 1932년에 문을 열었다. Mestre Bimba는 새로운 스타일의 카포에라를 창안하여 그것을 불렀습니다. "루타 지역 바야나" (루타 지역 바이아나), 더 일반적인 이름 "카포에이라 지역"" ("지역"). 다양한 학교의 경험 체계화와 교육 기술 개선, 교육 방법 및 타격 콤플렉스 개발 덕분에 Mestre Bimba의 카포에라는 이 무술의 이론과 실습에 대한 완전히 독특하고 새로운 접근 방식입니다. 예술 Mestre Bimba는 "빔바의 8개 시퀀스"("시퀀스")를 추론했는데, 이는 여전히 지역 및 현대 카포에라의 다른 영역을 연습하는 카포에리스타를 가르치는 ABC로 간주됩니다.

카포에라 예술에 있어서 또 다른 영향력 있는 인물은 다음과 같습니다. 메스트레 파스티냐(비센테 페레이라 파스티냐), 창립자 아카데미"카포에이라 앙골라", 1941년에 그가 발견했습니다. 그의 카포에라 스타일은 다음과 같습니다. "앙골라". 지역 스타일과의 차이점은 전통적인 의식 게임 캐릭터만큼 카포에라의 전투 측면에 중요성이 부여되지 않는다는 사실에 있습니다. 이 두 영역 사이에는 속도와 방식 모두에서 심각한 차이가 있습니다. 기술이 수행되고 게임 방향의 일반적인 성격으로 지역이 반사 신경의 속도와 속도에 중점을 둔다면 앙골라는 각 동작의 의미를 매우 중요하게 생각합니다.

그러나 통일된 카포에이라(capoeira)를 지지하는 사람들도 있습니다. "현대")는 이 두 가지 기술을 반대하지 않고 게임에서 각각의 장점을 활용합니다.

지역 및 현대는 벨트 시스템을 채택했으며 그 색상은 숙달을 나타내며 각 개별 학교에 의해 결정됩니다. 벨트는 시작 시에만 획득할 수 있습니다( 바티자도 / 바티자도). 게임 연습과 함께 움직임의 요소를 익히는 동시에 포르투갈어, 문화, 음악, 노래, 철학 및 카포에라의 역사를 연구합니다. 경험있는 학생의 직함 ( 형식)은 수년간의 지속적인 훈련 후에 제공됩니다. 다음 단계는 교사 보조 카운터 메스트레( 콘트라 메스트레), 그리고 메스트레의 직함( 메스트레) 자신의 학교를 여는 것이 가능해졌습니다. 이 타이틀을 획득하는 데 보통 최소 10년이 걸립니다.

대부분의 앙골라 학교 전통에서는 바티자두(batizadu) 의식과 벨트 시스템이 실행되지 않습니다.

카포에리스타 회의는 특정 규칙에 따라 개최됩니다. 게임의 리듬을 설정하는 음악가가 원의 선두에 서 있습니다(소위. 친절한/로다). Rhoda의 구성은 원 안에 위치한 카포에리스타 자신과 청중에 의해 구성됩니다. Rhoda는 포르투갈어로 노래를 부릅니다. 게임 자체는 중앙에서 진행되며 플레이어는 점프와 스트라이크를 사용하여 상대에게 다가가 강제로 떨어지게 만듭니다. Roda 게임의 성격(친절하거나 공격적), 속도(빠르거나 느림)는 전적으로 주어진 리듬에 따라 달라집니다. 카포에이라는 정적인 자세를 연습하지 않으며 그 기본은 긴가( 긴가)는 플레이어의 지속적인 움직임입니다.

오늘날 카포에라 학교는 전 세계의 많은 사람들을 하나로 묶습니다. 카포에라 축제와 세미나는 여러 나라에서 정기적으로 개최됩니다.

현대 카포에이라는 지울 수 없는 인상을 주는 화려한 액션으로, 놀라운 곡예 스턴트와 놀라운 아름다움과 힘의 무술이 결합된 게임입니다.

카포에라 학교에서 훈련하는 동안 체중 감량, 스트레칭 효과, 근육 강화 효과를 얻을 수 있습니다. 카포에라 예술에서 현대 힙합, 브레이크 댄스 등 선동적인 라틴 아메리카 음악이 탄생했습니다. 나이와 능력에 대한 제한이 거의 없으며 거의 ​​모든 사람이 수업을 시작할 수 있습니다. 카포에라 기술은 땅 위에서뿐만 아니라 자신 위에서도 이륙하는 법을 가르친다고 합니다.

카포에이라(Capoeira)는 아프리카-브라질의 국가 무술로, 춤, 곡예, 게임이 모두 브라질 국가 음악과 함께 결합되어 있습니다. 일반적으로 인정되는 버전에 따르면 카포에이라는 17세기와 18세기에 남아메리카에서 시작되었습니다.

그럼에도 불구하고 전문가들은 여전히 ​​​​고향과 그러한 독특한 예술의 출현시기에 대해 논쟁하고 있습니다. 고대 기술의 창시자이자 카포에라처럼 세기마다 급속도로 인기를 얻은 사람이 어디에서 왔는지 정확히 아는 사람은 아무도 없습니다. 그 기원에 대해서는 몇 가지 주요 가설이 있습니다.

1. 지역 부족들 사이에서 흔히 볼 수 있었던 아프리카 얼룩말 춤은 호전적인 움직임의 원형이 되었습니다.

2. 카포에라 - 고대 문화의 융합 - 라틴 아메리카와 아프리카 춤.

3. 점차 무술로 발전한 노예들의 춤. 유럽인의 대륙 상륙과 노예 무역의 출현과 관련이 있습니다.

어쨌든 카포에라의 기원은 시간의 안개 속에서 찾아야만 합니다.

카포에라의 역사

가장 가능성이 높은 이론은 마지막 이론으로 간주됩니다. 농장에서 과로로 인해 아프리카에서 가져온 노예들은 아마존 정글로 도망쳐 자신의 Quilombush 커뮤니티를 만들어야했습니다. 무료 정착촌을 만들거나 아직 구세계의 식민 주의자들에 의해 정복되지 않은 인디언 부족에 합류했습니다. 도망친 노예들은 가능한 모든 수단을 동원하여 Quilombush를 방어해야 했습니다. 무기 부족으로 인해 직접 전투 훈련이 도입되었습니다. 이때 역사가들이 제안한 것처럼 방어 기술인 카포에라가 나타났습니다.

카포에라라는 단어에는 정확한 번역이 없습니다. 일부 가정에 따르면 이는 일종의 정글 덤불, 즉 카포에이라를 의미합니다. 다른 출처에 따르면 잔디가 낮은 곳은 전투 훈련을 수행하는 것이 편리한 플랫폼입니다.

카포에라 예술 연습

1888년 농노제가 폐지되면서 모든 노예는 자유로워졌지만, 이 사실은 아프리카 노예들의 복지에 거의 영향을 미치지 않았습니다. 그들 대부분은 범죄의 길을 택했습니다. 도시에서는 살인, 강도, 강도의 수가 증가했습니다. 그 이후로 capoeira-capoeirista라는 단어는 산적, 도둑, 강도와 같은 보기 흉한 동의어가 되었습니다. 그리고 당국은 공식적으로 카포에라를 금지해야 했습니다. 특정 Besouro 또는 Bizoru를 언급하는 문서화된 경찰 보고서도 있습니다. 그는 혼자서 외부의 도움없이 자신의 즐거움을 위해 카포에라 기술을 사용하여 경찰관 분리에 "수갑을 채우고"모든 무기를 가져와 경찰서로 데려가 법 집행관의 약점을 비웃었습니다. 카포에리스타들 사이에서 그는 남자 전설이 되었습니다.

그러나 모든 금지에도 불구하고 카포에이라는 춤과 무술로서 계속해서 존재했습니다. 카포에리스타 마스터들은 학생들을 모집하고 그들에게 중간 이름(닉네임)을 부여하고 싸우는 방법을 가르쳤습니다. 이 별명은 음모를 위해 필요했고 훈련 과정에서도 사용되었습니다.

브라질 최초의 카포에라 학교

경찰이 카포에라 춤이 추는 장소를 알아내고 그녀가 모든 사람을 놀라게 하려고 해도 아무 소용이 없었습니다. 타악기인 베림바오의 소리가 들리자, 연주자들은 카발라리아의 특별한 리듬을 두드려 연주했습니다. 그것은 위험 신호로 작용했습니다. 카포에리스타와 관중들은 도망갔고, 음악가들은 계속해서 놀고 춤을 추며 즐거운 시간을 보냈습니다.

1930년 브라질 혁명과 1937년 카포에라가 인정된 후, 이 무술의 첫 번째 학교가 살바도르 시에 등록되었습니다. 지역 체육 센터의 책임자는 카포에이라 교사인 Bimba였습니다. 그 후, 빔바의 훈련은 전선 중 하나로 형성되었습니다. 카포에라의 또 다른 예술 스타일은 1941년에 파스티나(Pastinha) 교사에 의해 개발되어 앙골라로 알려지게 되었습니다. 이름은 그가 조직한 스포츠 센터에서 따왔다.

전세계 배포

50년대 초반부터 유럽에서는 카포에라에 대한 관심이 커졌습니다. 라틴 아메리카 댄스에 대한 첫 번째 지인은 Camiz Rocha의 인물과 관련이 있지만 Martinho Fiuza는 여전히 유럽 카포에라의 선구자로 간주됩니다. 미국에서 카포에이라의 조상은 센잘라 학파의 스승인 젤론 비에이라(Jelon Vieira)였습니다.

이 무술은 목표를 강력하게 달성하는 수단이라고 분명히 말할 수는 없지만 수세기 동안 대부분의 타격은 거리 갱단, 경호원, 용병에 의해 수행되었습니다. 그러한 성격은 카포에라와는 아무런 관련이 없습니다. 진짜 카포에라는 엿보는 눈에 숨겨져 있습니다. 고대 예술의 대가들과 헌신적인 제자들은 고대 전통을 지키기 위해 비밀스러운 장소에 씨족 단위로 모입니다. 카포에이라는 전투의 힘뿐만 아니라 신체 발달이라는 철학적 의미도 담고 있습니다. 이러한 공연에는 간단한 악기의 노래와 음악이 수반됩니다. 전통은 오늘날까지 보존되었습니다.

카포에라 란 무엇입니까?

카포에이라는 춤, 게임, 곡예를 결합한 브라질의 민족 예술입니다. 여기에는 전투 기술, 더 높은 힘과의 영적 연합, 의사소통이 미묘하게 얽혀 있습니다. Capoeira에는 고유한 철학, 특성, 트렌드 및 스타일이 있습니다. 카포에이라의 타격 기술은 여러 면에서 다른 무술과 유사합니다. 그리고 파워랙과 곡예적인 요소가 아름다움을 더해줍니다.

요즘 카포에라 연습의 무술적인 측면은 약간 뒤로 물러나고 현대 기술은 댄스 게임에 더 가깝습니다. 파이터들의 움직임에는 리듬과 음악이 담겨 있으며, 춤의 언어로 서로 대화를 나누는 것 같고, 교활함과 기술로 적을 혼란스럽게 한 사람이 승자가됩니다.

소위 싸움이 진행되는 동안 참가자들은 원 안에 모여 악기를 연주하고 노래하고 박수를 칩니다. 두 명의 선수가 중앙으로 와서 복잡한 움직임, 회전, 물구나무서기 및 물구나무서기로 구성된 즉흥 연주가 시작됩니다. 참가자들은 교대로 원을 그리며 점차적으로 서로를 교체합니다.

무술로서 카포에라의 출현 역사에 관해 가장 논란이 많은 가설과 추측이 많이 있습니다. 일부 연구자들은 그 원형이 아프리카 부족들 사이에서 흔히 볼 수 있는 춤이었다고 말하고, 다른 연구자들은 카포에라가 브라질 인디언들의 다양한 문화가 합쳐져 ​​나온 것이라고 주장합니다. 그리고 "카포에이라"라는 단어 자체에도 명확한 해석이 없습니다. 그러나 많은 마스터는이 단어를 "낮은 초목"또는 오히려 수업 연습에 편리한 잔디가 낮은 장소로 번역합니다.

러시아에서는 카포에라가 등장한 지 10년도 채 되지 않아 즉시 이해되지 않았습니다. 우리는 곡예와 댄스 요소의 결합을 피트니스의 새로운 방향으로 인식하고 체중 감량을 위해 훈련에 들어갔습니다. 그러나 점차 사람들은 카포에라가 건강 그 이상이라는 것을 깨달았습니다. 그리고 모든 타격이 적을 지나쳐 전달된다는 사실에도 불구하고 실제 생활에서는 매우 효과적입니다. 따라서 호신술 애호가들은 실망하지 않을 것입니다.

오늘날 많은 피트니스 센터에서는 카포에라를 즐기고 브라질 문화에 완전히 빠져들도록 초대합니다. 혼자 오거나 친구들과 함께 오실 수 있습니다. 모두가 스스로 뭔가를 찾을 수 있도록 하세요. 그리고 피트니스 클럽 프로모션을 통해 할인된 가격으로 여러 수업을 구독할 수 있습니다.

어디서부터 시작해야 할까요?

나이와 체력에 관계없이 누구나 카포에라를 연습할 수 있습니다. 우선, 체험 레슨에 가서 견학할 수 있습니다. 수업 자체에는 훈련과 Roda라는 두 가지 종류가 있으므로 등록하기 전에 어디로 갈지 명확히 하는 것이 좋습니다. 운동은 곡예 요소로 보완된 스트레칭, 지구력 및 유연성 운동으로 구성됩니다.

속은 가장 흥미롭고 놀라운 부분입니다. 브라질 음악에 맞춰 카포에리스타들이 한 쌍씩 원을 그리며 등장하고 춤 대화가 시작됩니다. 타격은 대부분 발로 이루어지며, 팔은 수비, 던지기, 쓸어 넘기기에 사용됩니다. 로다는 일반적으로 신체적 접촉 없이 이루어지며, 타격은 멀리서 이루어집니다. 선수들은 서로 긴밀하게 교류하며 카포에라를 아름답게 만들기 위해 노력합니다.

수업을 위한 복장은 우선 편안해야 합니다. 카포에라의 색깔은 흰색이지만 어두워지면 나쁜 일이 일어나지 않습니다. 맨발로 신기 때문에 수업에는 신발이 필요하지 않습니다. 여자아이들은 머리를 포니테일로 묶는 것이 더 낫습니다. 그렇지 않으면 어떻게 머리에 서겠습니까?

카포에라를 전사의 방식으로 인식할 필요는 없습니다. 힘든 하루를 보낸 후 휴식을 취하는 데 도움이 되는 사람도 있고, 기운을 북돋우거나 친구를 사귀기 위해 하는 사람도 있지만, 누군가에게는 재미 있고 특이한 스포츠입니다.

카포에이라는 놀라운 춤을 시각적으로 연상시키는 무술 학교입니다. 누구나 이 스타일을 마스터할 수 있습니다. 단지 의욕을 갖고 많은 노력을 기울이면 됩니다. 오늘 우리 기사에서 우리는 카포에라의 기술, 이 방향의 기원, 그러한 훈련이 인체에 어떤 이점을 가져오는지, 그리고 각 훈련 세션을 최대한 효과적으로 만드는 데 필요한 것이 무엇인지에 대해 이야기할 것입니다.

그것은 무엇입니까?

카포에이라는 브라질의 국가 무술로 레슬링, 연극, 곡예, 춤 등의 요소를 독특하게 결합합니다. 각 동작은 신나는 브라질 음악에 맞춰 진행되어야 하며 결국 우리는 훌륭하고 에너지 넘치는 믹스를 얻게 됩니다!

카포에라에서는 싸움의 요소가 여전히 존재한다는 사실에도 불구하고 타격이 전혀 줄어들지 않는다는 점에 주목할 가치가 있습니다. 이는 대부분 파트너가 킥, 다양한 스윕 및 곡예 트릭을 모방하는 낮은 위치에 있기 때문에 파트너 간의 접촉이 거의 없기 때문입니다. 하는 동안, 댄서 한 명이 공격을 시작하면, 두 번째는 회피하기 위해 가능한 모든 방법을 시도하고 있으며 결과적으로 우리는 놀랍도록 아름다운 결투를 얻습니다. 그러나 이 문제를 숙달하려면 먼저 각 기술을 조정하고 일관성 있게 유지하는 것이 필요합니다.

발생 이력

이러한 유형의 무술의 형성과 발전의 역사는 18세기로 거슬러 올라가지만 훨씬 더 일찍 등장했다는 암시도 있습니다. 오늘날 이러한 유형의 레슬링이 앙골라, 모잠비크, 콩고 및 기니 등 고국에서 포르투갈로 대량으로 끌려온 흑인 노예 덕분에 남미에서 발생했다는 일반적으로 받아 들여지는 버전이 있습니다.

그 당시에는 그들에 대한 처우가 믿을 수 없을 정도로 잔인하고 무자비했기 때문에 그들은 탈출할 기회를 결코 놓치지 않았습니다. 도망친 노예들은 Quilombush라고 불리는 전체 자유 도시를 형성했는데, 그곳에서는 독창적일 뿐만 아니라 믿을 수 없을 정도로 활기찬 아프리카 문화가 차분한 인도 문화와 결합되었습니다. 좋은 몸매를 유지하는 동시에 즐거운 시간을 보내기 위해 그들은 춤을 췄습니다. 이 이야기를 바탕으로 카포에이라 개념이 등장했다..

첫 번째 타격의 기원에 대한 다양한 버전이 있습니다. 어떤 사람들은 그들이 아프리카 민족의 민족 춤의 하위 문화에 속한다고 믿습니다. 이 예술 형식에서는 초기에 전투 기술이 사용되지 않았다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그러나 카포에라의 근본적인 기초는 앙골라 남부 지역 입회식의 필수 구성 요소였던 ngolo라고 불리는 아프리카 국가 무용이었다고 말하는 또 다른 버전이 있습니다.

서로 싸우는 젊은이들이 얼룩말을 묘사했습니다. 어쨌든 카포에라 무술의 기원은 항상 브라질 국민에 대한 저항을 의인화한 영웅 Zumbi의 이름과 관련이 있습니다.

이름은 그 유래에도 여러 가지 변형이 있습니다. 한 버전에서는 인도어 투피(Tupi) 번역에서 카포에이라가 "수풀로 무성하고 불타거나 베어서 청소되는 들판"으로 번역된다고 말합니다. 춤을 추려면 넓은 영역이 필요하고 이를 정리해야 했기 때문에 해석이 적절할 가능성이 높습니다.

두 번째 버전은 포르투갈어 단어의 번역에 의존합니다. "닭장". 그러나 세 번째 버전이 있는데, 그 지지자들은 카포에라가 "kipura"와 "kipula"라는 단어의 왜곡된 발음의 결과라고 확신합니다. 이 단어는 Kikong의 아프리카 언어에서 번역되어 "장소에서 펄럭이다"를 의미합니다. 배치하다"와 "싸우다". 이런 유형의 무술은 한동안 금지되었기 때문에 오랫동안 지하에 있었다는 점을 언급할 가치가 있습니다.

스타일

1930년 브라질에서 군사쿠데타가 발생해 정치 상황이 완전히 바뀌었다. 이후 카포에라는 법적으로 인정받으며 활발히 발전해 왔다. 그 이후로 여러 가지가 나타났으며, 각각은 독립적인 방향으로 자리매김했습니다.

카포에라의 주요 스타일을 살펴 보겠습니다.

일부 요소, 타격 및 움직임은 모든 방향의 특징이기 때문에 경험 많은 사람이라도 각 종을 서로 구별하는 것이 엄청나게 어렵다는 사실에 특별한주의를 기울일 가치가 있습니다. 다른 사람들은 끊임없이 변화하고 개선되고 있습니다..

카포에이라의 유용한 특성

이 예술 형식을 실천할 때의 이점어른뿐만 아니라 아이에게도? 그러한 훈련에는 부인할 수 없는 많은 이점이 있다는 것이 여러 출처에서 반복적으로 언급되었습니다.

단점은 거의 없습니다. 여기에는 소수의 전문 학교뿐만 아니라 일부 타격 및 움직임의 위험도 포함됩니다!

시작하려면 무엇이 필요합니까?

우선, 사람이 이러한 유형의 무술을 마스터하려는 목적, 즉 여가 시간을 다양화하거나 계속 가르치기 위해 벨트와 마스터의 칭호를 받기를 원하는지 결정하는 것이 필요합니다.

따라서 각 훈련 세션이 효과적이려면 적합한 학교를 찾아 등록해야 합니다. 안타깝게도, 러시아에는 전문 트레이너가 거의 없습니다이것이 바로 피트니스 센터에서 피트니스의 한 형태로 카포에라를 가르치는 이유입니다.

전체 운동을 위해서는 다음이 약간 필요합니다.

• 좋은 분위기;
• 투지, 일하고 최선을 다하도록 강요합니다.
• 장비를 구입할 필요가 없으며 자유롭고 편리한 것만으로도 충분합니다.
• 신발 없이 연습하는 것이 더 편리합니다.

오늘날 카포에이라는 유네스코의 보호를 받는 예술 종류입니다. 카포에이라는 초기에는 무술로 간주되었지만 오늘날에는 춤, 곡예, 비접촉 전투가 혼합된 매혹적인 예술입니다.

카포에라: 전통의 출현

18세기경 남미에서 카포에라가 탄생했습니다. 그녀는 흑인 노예들과 함께 대륙에 나타났습니다. 때때로 노예들은 고 문자로부터 탈출했습니다. 그들은 인디언 자유 마을에 도착하여 백인들을 격퇴할 수 있도록 훈련했습니다.

다른 버전에 따르면 노예들은 비밀리에 무술을 공부하고 수업을 평범한 춤으로 다루었습니다. 그럼에도 불구하고 카포에라는 다음과 같은 구성 요소를 가지고 있습니다.

• 아프리카 댄스 문화;
• 전투 댄스 "ngolo"의 요소입니다.

우리 시대의 첫 번째 카포에리 영웅은 Zumbi dos Palmaris입니다. 이 흑인 인물은 오랫동안 브라질 정부에 반대해 사람들이 그를 우상으로 삼았습니다. Zumbi는 또한 카포에라 춤을 아주 잘 추었습니다.

1888년에는 브라질 정부 차원에서 노예 제도가 금지되었습니다. 오랫동안 노예는 불법적으로 관리되었고, 이후 노예제도는 완전히 근절되었습니다. 한때 노예였던 이들은 집단으로 모여 백인들에게 복수하기도 했다. 따라서 브라질 국가의 첫 번째 헌법에서 카포에이라는 무기로 간주되어 금지되었습니다.

1930년 불안정한 브라질에서 군사쿠데타가 일어났다. 그래서 카포에라는 좀 더 합법적인 위치를 차지하게 되었습니다. 2년 후, 이 스타일의 최초의 공식 학교가 국내에 문을 열었습니다. 창립자는 Mestre Pastinha였습니다.

춤의 이름은 어디서 유래되었나요?

과라니 인디언들 사이에서 '카포에이라'라는 용어는 '어닐링과 절단을 통해 개간된 밭'을 의미합니다. 도망노예가 그들의 무술을 지칭하기 위해 인디언의 비유를 빌렸을 가능성도 있다.

포르투갈어에서는 비슷한 단어가 "닭장"으로 번역됩니다. 키콩고어에서 이 단어는 '싸우다'를 의미하는데, 이는 과거에 카포에라를 사용했음을 직접적으로 나타냅니다.

카포에라의 스타일과 유파

세상에는 이렇게 기발하고 빠른 춤을 추는 유파가 많이 있습니다. 각 창업자는 자신만의 스타일을 스타일에 도입하여 다른 창업자와 차별화했습니다. 이제 카포에라는 많은 나라에서 인기가 있습니다. 최초의 학교는 다음과 같은 특징을 가지고 있었습니다.

• 카포에라 지역. 다양한 방향의 기술을 결합한 향상된 버전입니다. 창립자 - Mestre Bimba;
• 카포에라 "앙골라" 스타일은 아프리카 노예의 춤에 가장 가깝고 전통적인 방향으로 간주됩니다.
• 카포에라 '컨템포라네아' "Angola"와 "Regional"이 혼합된 새로운 유형의 카포에라입니다.

오늘날 이 방향은 특이한 역사를 가지고 있을 뿐만 아니라 완전히 독창적인 음악에 맞춰 연주되기도 합니다. 라이브 반주에는 활처럼 생긴 베림바우(Berimbau)와 공명기가 포함되어 있습니다. 악기 연주에도 종려나무, 슐라, 코리도 등의 민요가 동반됩니다.

노래의 소개는 비유나 이야기와 비슷할 수 있습니다. 그러면 리듬이 빨라집니다. 일반적으로 첫 번째 노래는 마스터가 직접 부르는데 이때 댄서들은 서로 마주 앉아 있습니다.

카포에라의 움직임

접촉식 카포에라를 적용할 수 있는 대가들은 세상에 꽤 많이 있습니다. 기본적으로 무용에서는 비접촉식 전투 방식이 사용됩니다. 모든 움직임은 가능한 한 낮은 바닥에서 수행되며 공중에서 뒤집기 및 기타 곡예 연구가 사용됩니다.

이 춤의 긴가(Ginga)는 지속적인 움직임이라고 불립니다. 가만히 서 있을 수 없고, 물구나무서기를 해야 하고, 발차기를 흉내 내야 하고, 이 모든 것이 음악에 발생하므로 시간에 맞춰야 합니다.

운동선수의 기술은 가장 깨끗한 성능을 위해 특정 색상의 스카프를 얻을 수 있는 특별한 시스템에 따라 평가됩니다. 먼저, 신입생을 위한 입회식을 거행합니다. 그런 다음 그는 "apelido"학위를 받았습니다. 그러면 당신은 "포마도"의 수준에 도달할 수 있습니다. 그 후에 이미 Mestre-Sharangeiro 레벨이 있으면 마스터를 도울 수 있습니다. 다음은 "counter-mestre"와 "mestre"라는 제목입니다. 이는 최고 수준이며, 통과한 후에는 자신만의 교육 센터를 열 수 있습니다.

학교 "앙골라"는 계급을 연습하지 않으며 개시도 없습니다..

그러나이 댄스의 어떤 스타일에도 신체에 부담이 가해지고 근육 스트레칭, 지구력 운동, 조정 훈련 및 스스로 일어서는 능력이 있습니다.

이러한 시스템은 댄서의 전반적인 신체 발달에 기여합니다. 그러나 카포에라의 영적인 길도 기억됩니다. 영혼의 발전을 위해 무용수들은 포르투갈 노래를 배우고 특별한 철학, 역사 및 유용한 비유를 공부합니다.

카포에라의 장점과 단점

브라질과 포르투갈 이외의 지역에서는 수업용 유니폼을 구입하기가 어렵습니다. 게다가 유럽에는 이 사업을 진정으로 가르칠 수 있는 대가가 거의 없습니다.

그러한 스포츠의 또 다른 단점은 다음 순위를 획득하기 위한 조건으로 간주될 수 있습니다. 여기에서는 모든 동작을 아는 것뿐만 아니라 노래하고 악기를 연주하는 것도 필요합니다.

유연성은 댄서의 큰 장점이지만, 자연이 이러한 자질을 박탈했다면 추가 작업을 수행해야 합니다. 그리고 전 세계를 여행하는 것은 저렴하지 않습니다. 위의 모든 것은 카포에라의 단점 때문일 수 있습니다.

그 장점에는 댄서의 뛰어난 신체적 형태, 자신의 자존감 증가, 의사 소통 기술 개발, 같은 생각을 가진 사람들과의 의사 소통, 춤 자체에서 벗어나는 것이 포함됩니다.

현대 카포에라에는 공격성이 없습니다. 이 무술은 가장 평화로운 것으로 간주됩니다. 카포에이라는 다양한 스타일과 측면이 이 방향으로 혼합되어 정확하게 연주됩니다.

카포에이라는 나이와 체구에 관계없이 가족 스포츠로 즐길 수 있습니다. 차분한 스타일 덕분에 노인과 어린이 모두 이 장르에 참여할 수 있습니다. 카포에이라는 그것에 관심이 있는 사람들을 위한 전 세계입니다. 결국에는 규칙, 전통, 공통 관심사가 있습니다. 감정가들은 카포에라가 피트니스, 유산소 운동, 스트레칭 및 근력 운동을 결합한다고 말합니다. 그것은 이상적이고 매우 도발적인 것처럼 보이기 때문에 매년 이 무술을 지지하는 사람들이 점점 더 많아지고 있습니다.