심리학 스토리 교육

법선을 그리는 방법 그리는 법을 배우는 방법? 단계별 계획


당신이 처음부터 초보자라면 - 나처럼 완전한 0, 연필로 그리는 법을 배우고 싶었습니다. 게으른 재능없는 예술가의 연대기를 읽어보세요. 마지막으로 그림을 그린 것은 학교에서였습니다. 나는 다른 사람들처럼 평균적으로 그렸습니다.

50시간 연습 후에 어떻게 연필로 그림을 그릴 수 있나요?그리고 그것을 배우는 방법. 처음부터 그리기 시작했어요. 나는 6개월 동안 하루 평균 15분씩 정기적으로 그림을 그리지 않았습니다. 그리고 몇 달 안에 하루 60분씩 그림을 그리며 배울 수 있습니다!

그림은 베끼는 기술이다

나는 그림을 잘 그리지 못한다는 믿음으로 다음과 같은 그림을 그리기 시작했습니다. 하지만 내가 나 자신에 대해 알고 있는 거의 모든 것이 사실이 아니라는 것을 알고 있기 때문입니다. 나는 내 손이 정말 구부러진 건지, 아니면 학교에서 그렇게 많은 고통을 받았는지 스스로 다시 확인하기로 결정했습니다.


구체

주요 그리기 요소입니다. 구의 그림자와 반 그림자를 그립니다.

표시된 시간은 교과서 읽기를 고려한 것입니다. 그림 자체에는 시간이 절반 정도 걸립니다.




입방체

모든 패턴의 기본 건축 벽돌입니다.



큐브 수정




연필로 질감 그리기



깃발과 장미






큐브 그리기 - 고급 수준




구 그리기 - 고급

이 단계부터 당신은 구매 의무음영 - 종이 연필. 이전 튜토리얼에서는 손가락으로 블렌딩한 다음 #3 깃털로 블렌딩했습니다.

반그림자의 모든 마법: 볼륨, 모서리의 작은 그림자, 눈과 초상화를 그릴 때 - 음영 덕분입니다. 당신의 그림 실력이 3배는 되는 것 같아요! 결과를 비교해보면 깜짝 놀라게 될 것입니다.





깃발, 두루마리





실린더: 화산, 컵


살아있는 나무를 그려보세요


관점에서 방

관점에서 거리


중앙 관점에서 그리기: 성, 도시



원근감있는 글자


초상화 그리는 법 배우기

손 그리는 법 배우기


시험: 첫 번째 초상화!

사람을 그리는 것은 장미나 애니메이션을 그리는 것보다 훨씬 어렵습니다. 얼굴이 왜곡되어서는 안 됩니다. 모든 실수는 즉시 눈에 띕니다. 얼굴의 윤곽선과 스케치를 알아볼 수 있다는 자신감이 생길 때 사람을 그리는 방법을 배워야 합니다.

초상화는 빨리 그릴 수 없으며 부지런함과 관리가 필요합니다. 내 아내의 초상화는 다음과 같습니다.

처음부터 그림 그리는 법 배우기

절반의 시간인 하루 동안 총 8점의 그림을 그렸습니다. 하루 동안 연필로 연습도 했어요. "손이 엉덩이 밖으로 자라나더라도" 동일한 결과를 얻는 방법을 배우는 데는 50-150시간이 걸립니다. 연재물 기준으로는 닥터 하우스의 2~3시즌이다.

Vasya Lozhkina는 첫 번째 아크릴 그림 "And I like you"를 6시간 동안 그렸습니다. 아크릴이란 무엇이며 어떻게 처리해야 하는지 - 몰랐습니다. 나도 방과 후 처음으로 붓을 잡았다.

원하는 색상을 반죽하는 것은 쉽지 않습니다. 잘 안 되니까 다 그만둬요. 30분마다 찢어졌어요. 당신을 지지해줄 사람이 필요합니다. 미술 스튜디오에 공부하러 가서 화가의 지도를 받아 그림을 그렸습니다. 1년 후, 저는 같은 선생님에게서 온라인으로 그림 수업을 몇 번 들었습니다.


연필로 그리는 법을 배웠는데 그 기술이 복잡해졌습니다. 방과 후 처음으로 붓을 들고 그림을 그렸습니다. 긴 6시간, 비뚤어졌지만 얼마나 멋진가! 이제 저는 특별한 선물을 할 수 있습니다. 친구를 위한 그림 그리기, 공책의 북마크, 업무용 캐리커처 등. 심지어 작은 만화도 그렸습니다.

첫 번째 그림: 파스텔, 아크릴, 구아슈, 오일. 모든 기술은 처음부터 끝까지 진행되며, 벽에 걸어두는 것도 부끄러운 일이 아닙니다.

올바르게 그리는 법을 배우는 방법 - 알고리즘

연필로 그리는 법을 배우는 것이 기본입니다: 철거 각도, 선 크기, 비율을 존중합니다. 그리는 것을 두려워하지 않는 법을 배우십시오. 초기 레벨을 마스터하면 더욱 재미있고 쉬워집니다.

그리는 법을 배우는 방법

    우리는 그린다 간단한 연필로.

    기본적인 그리기 도구입니다. 거의 모든 삽화, 스케치 및 그림은 먼저 연필로 그려집니다. 그런 다음 거의 눈에 띄지 않는 선까지 문지르거나 그 위에 페인트로 그립니다. 오류는 쉽게 수정됩니다. 초보자를 위한 #1.

    우리는 그린다 젤 펜.

    컬러로 그리는 간단한 도구입니다. 그리는 기술은 연필로 그리는 기술과 유사합니다. 결국 브러시가 아닌 펜입니다. 오류는 Photoshop에서만 수정할 수 있습니다.



    우리는 펠트펜으로 그림을 그립니다. 유사품: 마커 및 전문 "복사본".

    젤펜보다 색상이 더 다양해요. 세트 비용은 더 저렴합니다. 1~2년이 지나면 펠트펜이 말라서 새 세트를 구입해야 합니다.



    펠트 펜은 종이를 조금 적시면 종이가 늘어지기 시작합니다. 그래서 저는 펠트 펜으로 그림을 그리는 것을 좋아하지 않습니다. 2~3번 포인트를 주면 선이 더욱 진해지면서 반그림자를 그릴 수 있습니다.

    우리는 수채화로 그림을 그립니다.

    재료가 저렴하고 학교에서 친숙합니다. 그들은 물로 희석되므로 새로운 페인트 층이 이전 페인트 층을 흐리게 합니다. 그녀가 어떻게 행동할지 마스터하는 것은 어렵습니다. 처음부터 혼자서 세부 사항을 그리는 방법을 배우는 것은 쉽지 않습니다. 장점은 가용성입니다.

  • 우리는 구아슈로 그림을 그립니다.

    수채화보다 진한 매트 컬러도 물에 희석하여 사용합니다. 초보자에게 적합합니다. 수채화보다 부정확한 부분을 수정하는 것이 더 쉽습니다. 저렴한 재료.


  • 우리는 그린다 아크릴 물감.

    가장 접근하기 쉬운 전문 자료. 아크릴은 5~15분 정도 빨리 건조됩니다. 결함을 수정하기 위해 두 번째 레이어를 적용하는 것은 쉽습니다. 품질이 좋으면 물에 강합니다.

    캔버스에 아크릴 물감. 벽, 의자, 컵, 헬멧, 재떨이, 티셔츠, 사진 액자 등 무엇이든 윤곽을 그릴 수도 있습니다. 그런 다음 캔에서 바니시로 작업을 여는 것이 좋습니다.

  • 우리는 그린다 파스텔 - 건조 및 오일.

    파스텔로 그리는 기술은 특이합니다. 크레용으로 종이에 문질러 그려야합니다.


    오일파스텔로 그리는 기법은 연필로 그리는 것과 비슷하지만, 나름의 특징이 있습니다.


  • 우리는 기름으로 그림을 그립니다.

    복잡한 전문 페인트. 내구성이 있지만 값싼 제품을 구입할 수는 없습니다. 깨집니다.

    약 2~10일 정도 오랫동안 건조됩니다. 이것은 장점입니다. 언제든지 레이어를 제거하고, 그리고, 음영 처리할 수 있습니다. 그러나 마이너스도 있습니다. 무엇인지 망치지 않도록 위에 레이어를 매우 조심스럽게 적용해야합니다. 초보자에게는 사용을 권장하지 않습니다.

연필로 그리는 법을 배울 수 있나요? . "왜?"를 찾아 교과서를 구입하고 재미있게 그림을 그려보세요. 한 달 안에 당신의 능력에 놀라게 될 것입니다.




미술학교를 왜 만드는가? 아니, 모든 학생들을 화가로 만들기 위해서가 아니다. 요점은 아이가 올바르게 보는 물체를 종이에 묘사하는 능력을 개발하고 필요한 경우 자연에서 해당 지역이나 다른 물체에 대한 호기심 많은 시각을 끌어낼 수 있다는 것입니다. 그림을 그리는 능력은 미술을 올바르게 감상하는 능력을 키워 큰 즐거움을 선사합니다. 따라서 이러한 종류의 예술을 가르치는 것은 이미 만들어진 그림이나 원본을 복사하는 데만 기초를 두는 일반적인 교육 방법과 달라야 합니다. 눈을 발달시키고, 다양한 선의 속성과 상호 호환성을 배우고, 자와 나침반을 사용하지 않고 손으로 묘사한 형태를 구별하는 것이 필요합니다.

연필로 무엇을 그릴 수 있나요?

미술 학교에 다닐 기회나 욕구가 없다면 이 모든 것을 스스로 배울 수 있습니다. 그러나 필요한 문헌을 연구하려면 훨씬 더 많은 노력이 필요하다는 점을 명심하십시오. 작게 시작하여 점차적으로 더 복잡한 단계로 이동해야 한다는 것을 기억하십시오(단계적으로 그리는 방법을 배우십시오). 그림에 관한 책에서는 먼저 다음 위치에 익숙해질 것을 권장합니다.

  1. 선, 평등, 그림의 연결 및 구성
  2. 직선 이미지 그리기
  3. 곡선형 인물, 관점의 규칙
  4. 빛과 그림자에 대하여
  5. 올바른 기관에 대하여
  6. 자연의 복잡한 신체 묘사

그 후에야 본격적인 그림 그리기로 넘어갑니다. 당신은 생각할 수 없습니다 간단한 연필로 무엇을 그릴까?? 주위를 둘러보세요! 여기에는 거리, 집, 사람, 나무, 동물, 물건 등 많은 것들이 있습니다. 당신의 붓에 합당한 것을 찾지 못하셨나요? 책에서 그림을 그릴 수 있습니다(이것이 여러분이 생각할 수 있는 가장 간단한 것입니다). 그리고 엄마, 아빠를 그려보세요! 우리 사이트에서는 다음과 같은 유용한 단계별 강의를 많이 찾을 수 있습니다. 예를 들어 다음과 같은 방법을 배울 수 있습니다.

  1. 숲속에서;

그리고 훨씬 더! 위의 오른쪽 열에서 기성 강의 수를 확인할 수 있습니다. 그리고 여러분의 상상력에 도움이 될 흥미로운 사진도 모아봤습니다. 아래를 참조하세요!

소년을 위한 그림:

내 것을 참조하십시오. 이것은 애니메이션 스타일의 복잡한 그림입니다. 나는 수업을 훨씬 쉽게 만들었습니다.

사이트에 오신 것을 환영합니다 "드로잉 스쿨", 우리의 슬로건 "그림을 배우는 것은 쉽습니다".저희 사이트에는 최고의 정보가 수집되어 있습니다. 드로잉 레슨, 유화, 그래픽, 연필 드로잉 레슨, 템페라 페인팅.당신은 쉽게 그리고 정물, 풍경, 그리고 아름다운 그림을 그리는 방법을 빠르게 배우세요성인과 어린이를 위한 미술 학교에서는 집에서 바로 원격 학습을 시작할 수도 있습니다. 우리는 연필, 물감 및 기타 재료를 사용하여 그리는 가장 흥미로운 과정을 매주 진행합니다.

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우리의 드로잉 레슨최고가 편집한 예술가평화. 수업은 사진으로 명확하게 설명됩니다. 그리는 법을 배우는 방법심지어 복잡하다 그림.. 우리 교사들은 우수한 자격을 갖춘 디자이너, 일러스트레이터 및 경험이 풍부한 예술가입니다.

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이 섹션에서는 유성 페인트, 수채화, 연필(컬러, 단순), 템페라, 파스텔, 잉크 등 다양한 재료로 그리는 방법을 빠르게 배우는 방법에 대한 흥미로운 정보를 찾을 수 있습니다. 기쁨과 즐거움으로 그림을 그리며 영감을 받아보세요. 그리고 우리 미술 학교는 연필, 물감 및 기타 재료를 사용하여 그림을 그리는 법을 배우는 데 최대한의 편의를 위해 필요한 모든 것을 할 것입니다.

그림 그리기는 적어도 창의적인 사람들에게 훌륭한 취미입니다. 많은 사람들은 이를 위해서는 일종의 특별한 재능이 필요하다고 믿습니다. 실제로 모든 사람이 일정한 인내와 체계적인 연습을 통해 그림 그리는 법을 배울 수 있습니다. 연필로 그리는 법을 배우는 방법과 초보자가 이 수업에 대해 알아야 할 사항을 알아내도록 도와드리겠습니다.

드로잉 용품

간단한 연필 세트가 있어야합니다. 문자 H (러시아어 표시의 T)-단단한 연필, B (M)-부드러움으로 표시되며 경도 또는 부드러움 정도를 나타내는 문자 앞에 숫자가 표시됩니다 (예 : 2B).

초보자는 HB(TM) 연필로 시작해야 합니다. 이 연필은 중간 정도의 단단함과 부드러움을 지닌 표준 연필입니다. 익숙해지면 다른 종류의 연필을 사용할 때 압력을 조절하는 것이 더 쉽다는 것을 알게 될 것입니다.

흰색과 두꺼운 종이를 사용하십시오. 무엇보다도 거친 종이를 사용하십시오. 연필 색조가 선명하게 보입니다. 가능하다면 종이 한 장을 사서 확인하고 지우개로 문지르십시오. 스풀로 즉시 느슨해지면 그러한 종이의 품질이 많이 좋아질 것입니다.

나중에 얼룩을 수정하려면 좋은 지우개를 가져가는 것을 잊지 마세요. 지울 때 종이가 심하게 손상되지 않도록 부드러운 지우개를 선택하세요.

어디서부터 시작해야 할까요?

우선 그림의 기본 원리인 구성, 양, 원근감, 역동성을 숙지해야 합니다. 이러한 기본 사항은 연필 그림뿐만 아니라 모든 스타일에 적용됩니다.

그런 다음 정확히 무엇을 배우려고 하는지, 어떻게 그리고 싶은지, 어떤 스타일을 선택할지 결정해야 합니다. 모든 것을 조금씩 할 수 있기를 원하더라도 먼저 특정한 것에 멈추고 그 거대함을 포용하려고 하지 마십시오. 한 가지 스타일을 마스터한 다음 다른 스타일로 넘어가십시오.

초상화를 그리는 방법을 배우고 싶다면 해부학의 기초, 사람의 얼굴과 몸의 비율을 배워야 합니다. 풍경을 그리는 방법을 배우려면 식물, 산, 바다 파도 등 자연물을 그리는 연습이 필요합니다. 애니메이션을 그리려면 이 장르의 캐릭터 그리기 기능을 알아야 합니다.

단순한 것부터 복잡한 것까지

기하학적 모양을 2D로 그린 다음 3D로 그리는 방법을 배워야 합니다. 실제로 모든 물체, 심지어 우리 자신도 조건부로 서로 다른 기하학적 모양으로 구성되기 때문에 이것은 연습에서 매우 중요한 단계가 될 것입니다. 그리고 사물과 사람을 그리는 법을 배우는 중이고 경험을 쌓은 후에도 여전히 종이에 원, 타원, 사각형을 스케치하여 그리는 사물의 비율을 나타냅니다.

단순한 물체, 동물을 단순화된 형태로 많이 그립니다. 컵, 알람시계, 테이블 위의 사과 등 지루해 보이는 물체를 그리는 것을 주저하지 마세요. 간단한 2차원 윤곽선 그리기에도 약간의 기술이 필요합니다.

지금부터 조금만 연습해서 귀여운 쥐를 그려보세요.

1. 부드러운 연필을 사용하여 약간의 교차점이 있는 두 개의 타원을 나란히 그립니다. 그 중 하나는 더 작을 것입니다. 이것은 미래의 마우스 머리이고 두 번째는 몸체가 될 것입니다.


2. 귀에 원을 그리고 발의 윤곽을 그리고 곱슬 꼬리의 윤곽을 그립니다.


3. 이제 마우스의 총구를 그려 봅시다. 거꾸로 된 물방울 형태의 눈, 공이 달린 코, 미소, 그리고 귀를 그리는 것을 잊지 마십시오.


4. 총구의 내부 윤곽을 지우고 더욱 강렬한 스트로크를 만듭니다. 눈동자와 코를 검은색으로 칠하고 가운데는 흰색으로 강조합니다.


5. 마우스의 발을 그리고 몸을 따라 보조 윤곽선을 지워 꼬리 모양을 만듭니다. 나머지 마우스에 동그라미를 치세요.


2차원 이미지를 만든 후 볼륨을 전달하여 3차원 이미지를 익히기 시작하세요. 흑백 그림을 공부할 때는 그림자가 떨어지는 공을 그리는 고전적인 작업부터 시작하세요. 집에 적합한 풍선이 없다면 닭고기 달걀을 물건으로 사용하세요. 이러한 그림을 수행하는 방법은 다음 비디오에서 볼 수 있습니다.

처음에는 자연에서 그리는 방법을 배우는 것이 매우 중요합니다. 실제 물체에 대한 형태 감각을 개발하고, 그림자와 빛을 관찰하고, 볼륨을 보아야 합니다.

그림의 주요 원리는 단순한 것에서 복잡한 것, 일반적인 것에서 세부적인 것까지의 이동입니다.

서두르지 말고 몇 번의 드로잉 세션 후에 훌륭한 그림을 만들 수 있을 것이라고 기대하지 마십시오. 인내심을 가지십시오. 때로는 괜찮은 결과를 얻을 때까지 동일한 그림을 계속해서 그리는 방법을 배워야만 그 후에야 사람 그리기와 같은 더 어려운 작업으로 넘어갈 수 있습니다.

기본 연필 드로잉 기법

주요 연필 드로잉 기술에는 음영 처리와 해칭이 포함됩니다.

초기 단계에서는 음영을 마스터하는 것이 더 쉬울 것입니다. 예를 들어 미술 학교의 학생들은 음영만 사용하는 경우가 있는데 음영은 잘못된 기술로 간주됩니다. 어쨌든 두 가지 기술을 모두 익히는 것이 도면에서 서로 다른 결과를 얻는 데 도움이 되므로 유용할 것입니다.

부화

해칭은 종이에 연필로 짧고 가는 선을 그리는 방식으로 이루어집니다. 선은 서로 같은 거리에 배치됩니다. 동시에 연필이 시트에서 떨어집니다. 한 줄을 그린 후 지그재그로 종이를 가로 질러 원래 위치로 당기지 않고 흔적을 남기지 않고 다시 되돌립니다. 도면을 한 방향으로 해치하는 것이 중요합니다.

톤의 채도는 획의 다양한 빈도와 방향에 따라 제어됩니다. 획은 수직, 수평, 대각선이 될 수 있습니다. 서로 다른 방향의 십자 획을 사용하면 색상 깊이가 증가합니다. 예를 들어 대각선 획이 수직 획 위에 겹쳐집니다.

릴리프 스트로크도 있습니다. 릴리프를 전달하는 데 사용되며 곡선, 아치형, 부러진 스트로크로 수행되지만 직선 스트로크는 아닙니다.

연필로 음영을 주어 명암과 톤이 모두 전달되고 배경, 표면, 재질 등 다양한 질감이 전달됩니다.

부화 기술은 초보자에게 상당히 어렵고 많은 훈련이 필요합니다. 자신만의 부화 스타일을 개발하기까지는 오랜 시간이 걸릴 가능성이 높습니다. 따라서 초보자에게는 음영 기술이 적합하며 필요한 경우 음영의 결함을 수정하는 데 도움이 됩니다.

부드러운 톤 그라데이션으로 이미지의 사실성을 구현하는 것은 음영 처리의 도움입니다.

다음과 같이 수행됩니다. 연필로 종이에 해칭 선을 적용한 다음 블렌딩 또는 면봉, 부드러운 종이, 천 또는 스웨이드와 같은 특수 도구로 문지릅니다. 그림에 기름진 부분이 나타나는 것을 피하기 위해 손가락으로 선을 가리지 마십시오.

실제로 음영은 부화 후 선택적 단계이지만 고유한 특성이 있습니다. 십자형 지그재그 선으로 음영 처리하기 전에 부화하는 것이 좋습니다. 수평 음영을 적용하지 마십시오. 연필 선을 위에서 아래 방향으로만 문지릅니다.

음영이 균일한 것이 중요합니다. 극단적인 경우에는 다시 연필로 밝은 부분을 조심스럽게 음영 처리하고, 지우개로 어두운 부분을 약화시킬 수 있습니다.

이 비디오에서는 다양한 유형의 해칭 및 음영처리를 수행하는 방법을 볼 수 있습니다.

기본을 배우고 연필 기술을 익힌 후에는 그림을 더 자주 연습하는 것만 남습니다. 연습이 성공의 열쇠라는 것을 기억하세요.

초보 예술가를 위한 튜토리얼이 많이 있으며, 연필로 개별 물체를 그리거나 그림을 그리는 방법에 대한 특별 강의를 볼 수 있습니다. 이러한 출판물은 전문 상점에서 구입하거나 인터넷에서 강의를 들을 수 있습니다. 가장 중요한 것은 가능한 한 많이 그리고 자주 연습하는 것입니다. 무엇보다도 그림을 그리는 것이 즐거운 여가가 되도록 하십시오.

당신이 여기에 왔다는 것은 당신이 그림 그리는 법을 배울 수 있다는 것을 최소한 조금이라도 믿는다는 뜻입니다. 그리고 실제로 그렇습니다! 조금 그려도, 전혀 그리지 않아도, 자신의 능력이 의심되더라도, 간단한 연필을 찾아 하루 20분- 그리고 한 달 안에 놀라운 이미지를 만드는 방법을 배우게 될 것입니다.


가장 어려운 부분은 시작하는 것입니다

그리는 방법을 배우려면 먼저 시작해야 합니다. 그가 연필을 들고 빈 종이에 선을 그리기 시작하도록 그를 밀어야합니다. 많은 사람들은 백지 문제는 재능 있는 예술가만이 감당할 수 있는 문제라고 생각합니다. 실제로, 그것을 익히면 그림 그리기를 즐길 수 있을 만큼 충분한 자신감을 얻게 될 것입니다.

이 과정을 마친 후, 30일 안에당신은 최초의 창의적인 성공을 달성하고, 지속적인 연습에 대한 인센티브를 얻고, 자신감을 강화하고 평생 그림에 대한 관심을 유지할 것입니다.