Najpopularnije dizajnerske lutke. Lutke modernih majstora

Najzanimljiviji događaj za lutkare i znalce ove umjetnosti je godišnja izložba - svijetla, živopisna i uistinu nevjerojatna predstava održava se u Moskvi osmi put. Želim napomenuti da je u nedjelju 17. zadnji dan.

Kao što su nekad mamili šatore spektakularnim predstavama: "Požurite vidjeti!"

4 tisuće četvornih metara prestižne izložbene dvorane u središtu glavnog grada zauzima izložba najboljih umjetnika lutaka iz cijelog svijeta: 26 zemalja, stotine autora, tisuće lutki, medvjedići, instalacije i projekti stvoreni posebno za ovu predstavu.

Organizatori izložbe svake godine biraju lutke koje se razmeću na plakatima događaja. Ove godine „lica izložbe“ bila su djela Hildegard Günzel - lutke Maggi i Allure. Ove lijepe vile imaju svoju priču koju je autor izmislio prema kojoj su u svijet ljudi došle kako bi ih naučile kako postati bolji i ljubazniji.

Pokazat ću vam nekoliko.

Lutke majstorice Oksane Saharove, projekt "Krila"

Lutka Hildegard Gunzel

Hildegard Günzel jedna je od najpoznatijih i najpoznatijih majstorica lutkara našeg doba. S diplomom Njemačke škole mode zainteresirale su se za lutke i njihov dizajn; prvi su joj radovi bile ukrasne lutke na uzici. Tema je zarobila dizajnera: Gunzel je počeo raditi s gipsom, kasnije se zainteresirao za lutke i budoar lutke. Njezina je trenutna tehnika slikanje na bijelom porculanu pomoću presvlake od specijalnog voska, uz pomoć koje Günzel postiže nevjerojatan naturalizam - "know-how" i majstorsku tajnu.

Boudoir lutka Mikaela (92 cm), majstor Anna Terekhova

Iz godine u godinu na izložbi su izloženi radovi laureata Platinaste nagrade Pandora čiji su osnivači Zaklada „Lutke svijeta“ za potporu i promicanje razvoja kazališta lutaka. Nagrada je namijenjena odražavanju puta koji su majstori prešli kako bi uvažili doprinos svakog umjetnika u umjetnosti lutkarstva.

Tim ureda Hazeki predstavlja novu izložbu najjačih japanskih lutkara UNIQUE DOLL ART.

UNIQUE DOLL ART projekt (Japan).

Majstorica Olga Sidorova u svom projektuZODIJAK predstavlja 12 porculanskih lutki, od kojih se svaka temelji na slikama Petera Lowmana. Svaki znak zodijaka izražava individualnost osobe i simbolizira njezinu dušu i osjećaje - to je ono što je umjetnica pokušala prikazati u svojim djelima.

Olga Sidorova, projekt ZODIAC

Porculanska lutka Margarite Tsvetkove "Djevojka sa nezaboravima".
Foto Anastasia Gusarova

("Kućica za lutke")

Tekstilne lutke sudionice izložbe "Umjetnost lutke" Elena Gribanova
("Kućica za lutke")

Otvarajući galeriju u Središnjem domu umjetnika 1997. godine, Irina Myzina sanjala je da ruskoj javnosti otvori novu vrstu umjetnosti za našu zemlju - lutke umjetničkih kolekcija. Irina je, zajedno s timom entuzijasta, dokazala da su dizajnerske umjetničke lutke zaseban umjetnički pravac, jednako važan kao slikarstvo ili skulptura.

I proizvođači lutki imaju ocjene. Osoba je sklona graditi hijerarhije u svim područjima života, pa čak i u kreativnosti. Predstavljam vam rad. Teško ih je čak i nazvati ... Djela najpoznatijih stvaratelja kolekcionarskih lutki.

Svila, starinski baršun, prsteni od pravog zlata. Mlade dame odlikuju se seksualnošću i raskošnom odjećom.

Kukuljice su izrađene od Cernita i Super Sculpeya.

2. Brigitte Deval.

Jedno od najstarijih, najpoznatijih i najcjenjenijih imena u svijetu lutaka.
Krajem 60-ih Bridget je počela modelirati groteskno, nadrealno nasljeđe likova u vizionarskim i fantastičnim nordijskim tradicijama. Vremenom se njezin rad razvija u prirodniji koncept čovjeka. Ima više od 40 godina iskustva u izradi lutki. Neki kritičari kažu da njezine lutke imaju dušu. Njeni likovi iz bajki - tajanstveni i pomalo tmurni - uvelike će poboljšati prestiž vaše kolekcije.

3. Renate Hornung.

Čini apsolutno preslatka djeca koja se smiju fantastičnog portreta. Apsolutno se ne razlikuju od žive djece, oni jednostavno "umiru od smijeha". Uz to, rijetka je autorica koja izrađuje lutke u jednom primjerku od porculana.

4. Anne Mitrani.

Savršeni vođa prošlosti. Do 1996., kada je njezin rekord oborio Robert Tonner, trenutni predsjednik NIADA-e, bila je i vodeća u vrijednosti lutki. Cijene se penju i do 50.000 USD. Njezina je uloga nevjerojatno naturalistička djeca. Divna, uzorna i promišljena.

5. Philip Heath.

Najveći esteta među lutkarima. Njegova kolekcija sadrži izuzetno naturalističke lutke raznih rasa i nacionalnosti. Svi su velike veličine: visoki oko metar a također i porculan.
Došlo je do poteškoća s prikazom porculanskih lutki Heath, osim što su u mojoj prethodnoj temi bile predstavljene lutke rođene u zajednici Heath i njegove supruge Christine Orange.

6. Laura Scattolini Jedan je od najpoznatijih suvremenih lutkara, rado viđen sudionik najprestižnijih lutkarskih izložbi.

7. Laurence Ruet - poznati majstor dizajnerskih lutki od polimerne gline u svijetu kolekcionara. Godišnje ne stvori više od 20 lutki koje odmah pronađu svoje vlasnike. Laurence Ruet vidi svoj zadatak reprodukcije osjećaja: "Vrlo osjetljivo prenosim nježnost, profinjenost, sramežljivost, iznenađenje ..."

8. Lisa Lichtenfels.

Ista ona Lisa Lichtenfels, čije se lutke razmeću u Louvreu. I stvarno su nevjerojatni! Mekane krpene lutke, gledajući koje, počinjete brinuti o stanju vlastitog uma, toliko su slične ljudima. Ona mi je, naravno, najdraža među obrtnicima, jer stvara lutke od tekstila ...

9. Friedericy.

Jedini Talijan u cijelom timu, esteta, poput svih Talijana i ljubitelj pastoralnih motiva. Sada je to duet (majka Judith i kći Lucia). Nekad su bili duet brat (John) i sestra. Ali John je umro. Žive u Americi. Njihove lutke su sjajne. Izrađuju ih od porculana, ali koristeći svoju posebnu tehniku. To su simpatična seoska djeca prošlog stoljeća - izuzetno umjetnička, dirljivo nespretna, kao da nisu sasvim cjelovita. Od 2000 do 8000 dolara.

Matryoshka je daleko od jedine lutke koja je postala nacionalni simbol. Većina njezinih stranih "kolega" ima više od 300 godina, iako ima i mladih sljedbenika. "Ogonyok" govori o lutkama koje su osvojile svijet

Harlequin je, prije nego što je od njega napravljena svjetski poznata lutka, bio poznati lik u talijanskom kazalištu maski iz 16. stoljeća. U početku, priprosti i šaljivi, Harlequin je bio odjeven u kostim koji je podsjećao na seljačke krpe. Međutim, s vremenom, kad se slika počela replicirati, dotjerali su je. Kostim je postao šaren, zakrpe na tkanini pretvorile su se u svijetle rombove. Nekoliko stoljeća kasnije, Harlequin je već postao punopravna lutka, štoviše, jedan od glavnih suvenira u Italiji.

Peršin

Ova lutka, klasični primjer lutke u rukavicama, poznata je u Rusiji od 17. stoljeća. Europa također ima svog peršina: u Italiji - Pulcinella, u Francuskoj - Punchinelle, u Engleskoj - Punch. Peršin nije samo lutka, to je kazališni lik koji svoju popularnost duguje nastupima na sajmovima. Poznate klasične radnje koje je igrao "peršin": scena s mladenkom, Petruškino vježbanje u vojničkoj službi, Petruškino liječenje. Tko ne zna: Petruška također ima puno ime - Pjotr \u200b\u200bIvanovič Vksusov (ovo se ime spominje u jednoj od scena).

Voodoo lutka

Svrha ove krpene igračke je najmističnija: vjeruje se da se njome može utjecati na osobu. Postoji verzija da su Afrikanci u Beninu to činili prije tisuću godina, ali popularnija je verzija da se lutka pojavila na Haitiju u 17.-18. Stoljeću zajedno s masovnim uvozom robova iz Afrike. U Sjedinjenim Državama i na Kubi češće se naziva "santerija". Što se tiče Europe, u mnogim zemljama danas se kupuje komadna roba - vudu lutke kupuju se za "odmazdu" nad nevjernim ljubavnikom ili pretjerano strogim šefom.

Lutka kokeshi, porijeklom iz Tohokua na sjeveroistoku Japana, zaslužuje posebnu pažnju. Već početkom 17. stoljeća uživala je značajnu popularnost među posjetiteljima gostiju: vjerovalo se da ove lutke imaju čarobna svojstva, donose sreću i ispunjavaju želje. Danas je poznato 11 vrsta kokešija (svaki od njih ima svoje ime). Ali vrsta je nepromijenjena - cilindrično tijelo i glava. Lutka nema ruke i noge. Vjeruje se da je upravo taj tip poticao ruske obrtnike da stvaraju matrjoške krajem 19. stoljeća.

Još jedna poznata japanska lutka, koja se također smatra prototipom matrjoške. Osim što nema ruke ni noge, još uvijek je zaobljenog oblika i svijetle - obično crvene - boje. Točan datum rođenja nije utvrđen - vjeruje se da se protočna proizvodnja daruma podudarala s početkom 17. stoljeća. No, ime je dobio po utemeljitelju zen-budizma - Darumi. Prema legendi, devet je godina života proveo u meditaciji, nakon čega je izgubio noge. Danas Daruma pomaže u ostvarenju želja - za novu godinu napišu svoje ime na lutki i zaželje.

Papirnata lutka

Prve papirnate lutke s ormarom koji također treba krojiti pojavile su se u Europi sredinom 18. stoljeća, a nešto kasnije i u Americi. Tisak je tada napisao da će lutke pomoći djevojčicama da "pokažu dobar ili loš ukus u odjeći ili kosi". Posebno su bile poznate engleske papirnate lutke, čiji su tvorci slikali i najsitnije detalje kostima. Amerikanci su, naprotiv, lutku učinili što dostupnijom - tvrtka McLoughlin Brothers sredinom 19. stoljeća prodavala je lutke po minimalnim cijenama i u ogromnim količinama.

Pinokio

Ova drvena lutka rođena je 1883. nakon objavljivanja knjige "Pustolovine Pinokio. Povijest drvene lutke" talijanskog književnika Carla Collodija. Glavni lik - drveni dječak s nosom koji je neprestano rastao od laži - trenutno je izliječio vlastiti život. U njegovu čast otvoreni su restorani i dječji klubovi i, naravno, proizvodile su se drvene lutke. Danas ih se može naći po cijelom svijetu, ali Pinokio je posebno popularan u Firenci, gdje je autor priče rođen i umro.

Ove lutke-figurice s nerazmjerno velikom glavom pojavile su se krajem 19. stoljeća, ali Amerikanci su ih stavili u tok tek 20-ih godina 20. stoljeća. Lutke su izrađene od papier-machea i predstavljale su legendarne bejzbolske igrače. Tada su se mjehurići počeli proizvoditi u plastici, proširujući asortiman: bilo je istaknutih glumaca, pjevača, likova iz crtića, pa čak i političara. Od potonjih, najzapaženiji su bili mjehurići engleske kraljice, premijera Putina, predsjednika Obame i osnivača Applea.

Kultna lutka za sve male (i ne baš tako) djevojčice izumljena je 1959. godine u SAD-u, u državi Wisconsin. "Mama" lutke, Ruth Handler, bila je stenograf za Mattel. Željela je napraviti idealnu ženu, a za osnovu je uzela sliku heroine erotskog njemačkog stripa Lily (početak 1950-ih). Tijekom svog postojanja, lutka je svom tvorcu donijela više od 2 milijarde dolara. Od nacionalnog simbola, Barbie je odavno postala nadnacionalna - vjeruje se da svakih 1-8 sekundi u različitim dijelovima svijeta netko kupi Barbie.

Baby Bourne

Krajem 1980-ih, tvorac ove plastične bebe, Australac Victor Prakas, želio je jedno: "Pomoći djevojčici da se osjeća kao mala majka." Ideju je kupila i usavršila poznata njemačka tvrtka Zapf Creation. Sada lutka zaista treba truda i novca, što daje ideju o tome što bi trebalo potrošiti na živo dijete. Baby Born zna plakati, smijati se, jesti i ići na toalet. Hrana, odjeća, obuća, pelene i ostali dodaci uvijek su dostupni - naravno, uz naknadu.

Pripremila Elena Barysheva

Ruski umjetnik i kipar Mihail Zaikov pripada ljudima koje je priroda velikodušno obdarila talentom. Pogledajte samo lutke koje stvara. Lica su im toliko realna da se čini da su živa.

Zaikov je diplomirao na Kubanskom državnom sveučilištu u Krasnodaru 2009. godine. Od 2010. do 2013. radio je u kazalištu lutaka. Proslavio se nakon izložbe u Moskvi 2013. godine. Za svoje lutke spojene s kuglicama umjetnik koristi polimernu glinu, ručno rađene oči u Njemačkoj i francuski moher za kosu. Kostime za lutke od 70 cm izrađuje modna dizajnerica Irina Kuzemina.

Lutkar Mihail Zaikov govori o svom radu: „Stvaranje lutke započinje potragom za slikom. I tražim ga na starim fotografijama predrevolucionarnog razdoblja. Barem u ovoj fazi svog djelovanja.

To su u pravilu europske djevojke stare 13-16 godina s kraja 19. - početka 20. stoljeća. Odnosno, retro. Pokušavam ih učiniti što realnijima i emotivnijima. Prenesite karakterne osobine i osobnost.

Kod kostima mi pomaže istomišljenica Irina Kuzemina. Djeluje kao modni dizajner za lutke i reproducira pravu vintage odjeću iz tog razdoblja od vintage tkanina i starinske francuske čipke.

U radu se koriste posebni materijali za lutke - polimerne i samokaljene gline Fimo, Cernit i LaDoll, koje u svom gotovom obliku izgledaju poput porculana. Ali, za razliku od njega, oni pri padu ne tuku.

Oči lutki po mjeri su njemačkih puhača stakla Lauschaer Glasaugen.

Perike su izrađene od najkvalitetnijeg francuskog mohera ili vune od lame kako bi imitirale prirodnu kosu.

Moji posljednji radovi procjenjuju se na oko 70-80 tisuća rubalja, u galerijama koštaju malo više. Zašto takva cijena? Jer kada se izrađuju lutke, koriste se skupi materijali, a sam posao je vrlo naporan.

Zglobna lutka ima 13 zglobova, što je čini pokretnom, omogućujući vam da zauzmete apsolutno bilo koji položaj. Uz to, svaka je lutka individualna i izrađena u jednoj kopiji. Otuda i cijena.

U procesu rada odvija se dijalog između umjetnika i lutke tijekom kojeg lutka ponekad "diktira" što želi biti.

Kao rezultat toga, ispada da se ono što ponekad izlazi potpuno razlikuje od izvorno zamišljenog lika.

Ovo je jedan od najzanimljivijih trenutaka svojstvenih radu umjetnika lutaka - sposobnost animiranja materije, stvaranja slike koja tada počinje živjeti neovisnim životom. Odnosno, svaka lutka ima svoj karakter i hirove. "

Otvara se set umjetničkih lutki na Umjetničkoj akademiji!

Novi projekt želi podići lutkarsku profesiju na novu razinu.

Program uključuje teoriju likovne umjetnosti, jedinstvene autorske tečajeve o različitim tehnologijama, majstorske tečajeve, seminare, izlete.

Naši su učitelji vodeći ruski lutkari, poznati kipari, slikari, likovni kritičari, dizajneri, vlasnici galerija, psiholozi.

Jedinstvenost treninga je sustav personaliziranih kreativnih radionica koje osobno nadgledaju poznati umjetnici.

Naši će diplomci svladati osnovne tehnike lutkarstva, steći osnovno znanje iz teorije umjetnosti i priliku, pod vodstvom profesionalnih majstora, definirati i oblikovati svoj vlastiti jedinstveni stil u umjetničkim umjetničkim lutkama.

Program:

Teorijski dio:

Povijest lutaka

(A. Žuravlev - doktor bioloških znanosti, I. Morozov - doktor filologije, T. Varkhotov - izvanredni profesor na Odsjeku za filozofiju i metodologiju znanosti)

- 18 sati

Povijest zapadnoeuropske umjetnosti

(A. Khudyakova - dopisna članica Ruske akademije umjetnosti (RAH), kustosica projekta DOLLART.RU, umjetnica, članica Kreativnog sindikata umjetnika Rusije (TSHR)) - 54 sata

Povijest ruske umjetnosti

(Z. Klenina, likovni kritičar) - 24 sata

Povijest sovjetske umjetnosti (Z. Klenina, likovni kritičar) - 20 sati

Povijest materijalne kulture u slikama i kostimu

(S. Rumyantseva, umjetnica, predsjednica Odsjeka za umjetničke lutke TSHR-a) - 44 sata

Najnovija povijest ruske lutke suvremene umjetnosti

(N. Pobedina, umjetnica, predsjednica Udruženja lutkara Moskovske unije umjetnika (MA)) - 4 sata

Književna radnja u umjetnosti. Mitovi, legende, književnost

(A. Khudyakova - dopisna članica Ruske akademije umjetnosti (RAA), kustosica projekta DOLLART.RU, umjetnica, članica Kreativnog sindikata umjetnika Rusije (TSHR)) - 22 sata

Priča o igračkama

(S. Romanov, umjetnik, kolekcionar) - 8 sati

Etnicitet i folklor u suvremenoj kulturi

(N. Velichko, umjetnik, likovni kritičar) - 8 sati

Intuitivna kreativnost

(I. Andreeva, umjetnica) - 4 sata

Najnovija povijest stranih modernih lutki

(I. Naroditskaja, majstor umjetničkih lutki, član Moskovske unije umjetnika (MA), član Nacionalnog instituta američkih umjetnika lutaka (NIADA)) - 4 sata

Sloboda kreativnog izražavanja

(I. Shitueva, psiholog) - 2 sata

Uloga interakcije galerije i umjetnika u kontekstu razvoja umjetnosti

(E. Gromova, vlasnica galerije; K. Khudyakov, zaslužni umjetnik Ruske Federacije, redoviti član Ruske akademije umjetnosti, predsjednik TSHR-a) - 4 sata

Japan je daleko i blizu

(E. Manshavina, umjetnica, članica Moskovske unije umjetnika) - 8 sati

Uloga detalja u umjetnosti

(E. Raitorovskaya, umjetnica, članica Moskovskog sindikata umjetnika i Saveza umjetnika) - 8 sati

Ukupno 232 akademska sata

Praktični dio

Skulptura

(V. Selivanov, kipar, student i znanstvenik Unije umjetnika Rusije) - 32 sata

Slika

(A. Kolpakova, umjetnica, izvanredna profesorica na Odsjeku za crtanje i slikanje Moskovskog državnog sveučilišta za dizajn i tehnologiju) - 12 sati

Slika

(T. Bulgakova, umjetnica)) - 12 sati

Znanost o bojama

(A. Kolpakova, umjetnica, izvanredna profesorica na Odsjeku za crtanje i slikanje Moskovskog državnog sveučilišta za dizajn i tehnologiju) - 24 sata

Stilovi umjetnosti i obrta

(N. Velichko, umjetnik, likovni kritičar) - 20 sati

Tehnologija izrade lutki od papier-machea

(N. Lopusova-Tomskaya, umjetnica, članica Moskovske poljoprivredne akademije, TSHR) - 20 sati

Tehnologija izrade lutke od porculana i drva

(S. Nikulshina, umjetnica, članica TSHR-a) - 16 sati

Tehnologija izrade lutke od pečenih polimernih masa (I. Kacharava, umjetnica) - 16 sati.

Tehnologija izrade lutki od samo očvrslih masa

(L. Lukyanchuk, umjetnik, član TSHR-a) - 16 sati

Tehnologija izrade lutke od drveta

(Yu. Petrakova, umjetnica) - 8 sati

Tehnologija izrade tekstilnih lutki

(M. Torocheshnikova, umjetnica, članica Ministarstva poljoprivrede) - 8 sati

Slikanje lica lutke

(A. Kukinova, umjetnica, članica Ministarstva poljoprivrede, članica TSHR-a) - 12 sati

Kostim i dodaci za lutku

(S. Nikulshina, umjetnica, članica TSHR-a) - 8 sati

Dizajn odijela

(N. Pobedina, umjetnica, predsjednica Udruženja umjetnika lutaka Moskovske unije umjetnika (MA)) - 8 sati

Izrada lutke u japanskom stilu

(E.Manshavina, umjetnik, član Moskovske unije umjetnika) - 8 sati

Ukupno 220 akademskih sati

Izleti (S. Rumyantseva, Z. Klenina, V. Selivanov) - 12 akademskih sati

Dizajn diplome (A. Khudyakova, N. Pobedina, N. Lopusova-Tomskaya, S. Rumyantseva,

I. Naroditskaya) - 40 akademskih sati

Izborni predmeti:

1.Anatomski crtež

(V. Selivanov, kipar, student i stipendist Unije umjetnika Rusije -12 sati

2. Kolorističko bojenje tkanine (A. Kolpakova, umjetnica, izvanredna profesorica na katedri za crtanje i slikanje, Moskovsko državno sveučilište za dizajn i tehnologiju) - 12 sati

3. Izrada pamučne igračke

(S. Romanov, umjetnik, kolekcionar) - 8 sati

4. Izrada retro igračke za božićno drvce

(E. Manshavina, umjetnica, članica Moskovske unije umjetnika) - 8 sati

5.Suit tehnologija

(S. Rumyantseva, umjetnica, predsjednica Odsjeka za umjetničke lutke) - 12 sati

6. Grafički dizajn. Informacijska tehnologija.

(V.Andrianov, grafički dizajner) - 12 sati

7.Fotografija

(A. Telpukhovskaya, profesionalni fotograf) - 12 sati

8. Psihološki treninzi (I. Shitueva, psiholog) - 12 sati

Upravni odbor:

Khudyakov K.V. - Zasluženi umjetnik Ruske Federacije, redoviti član Ruske akademije umjetnosti (RAA), predsjednik Kreativnog sindikata umjetnika Rusije (TSHR)

Gromova E.M. - vlasnik galerije

Rudkovskaya A.A. - kolekcionar

Andreeva T.B. - kolekcionar

Rumyantseva S. M - predsjedateljica Odsjeka za umjetničke lutke

Khudyakova A.K. - dopisni član Ruske akademije umjetnosti (RAH), kustos projekta DOLLART.RU

Kreativni sindikat umjetnika Rusije (TSHR)

Pobedina N.S. - predsjednica Udruženja umjetnika lutaka Moskovske unije umjetnika (MA)