Onegin과 Lensky의 관계 : 소설 "Eugene Onegin"의 우정과 결투

소설 유진 오네긴은 귀족들 사이에서 젊은이들의 사랑과 우정을 다룬 소설이다. 이 소설은 인간관계를 생생하게 그린 그림이므로 오랫동안 관련성을 유지하고 낭만적인 마음을 가진 영혼을 자극할 것입니다. 조사에서는 Onegin과 Lensky의 관계에 중점을 둘 것입니다.

오네긴과 렌스키의 우정

삼촌의 상속 재산을받은 Eugene Onegin은 그의 마을에 정착했습니다. 그리고 그는 자신의 영역에서 일부 진보적인 경제 개혁을 단행하여 코르비를 quitrent로 대체했습니다. 이웃과 친해진 그는 매우 빨리 그들에 대한 관심을 잃었고 가능한 모든 방법으로 그들과의 의사 소통을 피하여 평소의 hypochondria와 지루함 상태에 빠졌습니다.

같은시기에 또 다른 젊은 이웃 Vladimir Lensky가 Onegin 옆에 정착했습니다. 이상하게도 그들은 친구가 되었습니다.
"파도와 돌,
시와 산문, 얼음과 불."

단결과 반대. 그들은 계급, 교육 수준, 청소년 면에서 하나로 뭉쳤습니다. 사실, 삼촌의 재산 상속인은 나이가 좀 많았습니다. 그러나 그들에 관한 다른 모든 것은 완전히 모순되었습니다.

유진 오네긴은 세속 사회의 위선을 재빨리 간파했습니다. 그는 “요염한 여자들”의 말을 거의 믿지 않았을 뿐만 아니라, 그 자신도 이 위선을 배웠습니다. 블라디미르 렌스키(Vladimir Lensky)는 장미빛 안경을 통해 모든 것을 바라보고 모든 사람을 신뢰했으며 모든 거짓을 액면 그대로 받아들였습니다.
Onegin은 모든 교육에도 불구하고 지루함, 비장, 우울함과 같은 조건에 따라 게으르고 수동적이었습니다. 그는 상트 페테르부르크, 무도회, 극장에서 지루했고, 그가 하루를 보냈던 마을에서도 지루했습니다. 어떻게 든 그는 펜을 잡았지만 곧 글쓰기가 그의 운명이 아니라는 것을 깨달았습니다. Lensky는 생명을 깊이 호흡했습니다. 그는 사랑했고 창의적인 생각과 계획으로 가득 차 있었고 시를 썼습니다. Lensky는 온 영혼과 진심을 다해 우정에 자신을 바쳤습니다. Onegin은 이러한 우정을 받아들이고 자신을 사랑했습니다.
그들의 불일치는 라린 영지를 처음 방문한 후 자매들에 대한 동정심으로 표현되기까지 했습니다. Onegin은 조용하고 사려 깊은 Tatyana에게 즉시 관심을 끌었습니다.

"나는 다른 것을 선택할 것이다
나도 당신처럼 시인이었다면.
올가의 모습에는 생명력이 없습니다.”

이것이 Onegin이 Lensky의 신부를 특징 짓는 방식입니다.

Lensky와 Onegin의 결투

하지만 며칠이 지나갔습니다. Onegin과 Lensky는 계속해서 만나서 말 타기, 철학적 토론, 그리고 좋은 프랑스 와인 한 병과 함께 공동 저녁 식사를 했습니다. 1월, 러시아 전체가 크리스마스 카니발과 점술로 크리스마스를 축하할 때 타티아나는 이름의 날을 가졌습니다.
젊은 시인은 이름의 날에 참석해 달라는 Larin 가족의 요청을 Onegin에게 전달했습니다. 많은 사람들 속에 들어가고 싶지 않은 사막의 현자는 소심하게도 초대를 거절했습니다.

"근데 거기엔 사람이 많을 거야.
그리고 그 모든 폭도들..."

Lensky는 친구에게 손님은 가족만이 될 것이라고 확신합니다. 아마도 그는 Larins가 딸을 위해 큰 휴가를 준비하기로 결정했다고 의심하지 않았을 것입니다.
무슨 이유에서인지 친구들은 명절에 늦어 잔치 한가운데에 와 있었습니다. 많은 손님을 본 Evgeny는 불편 함을 느꼈고 친구가 자신을 속인 것에 대해 화를 냈습니다. 게다가 당황스러워하는 타티아나의 모습을 보며 그는 두 배의 어색함을 느꼈다. 만일 그가 그 젊은 시인과 대화를 시도했다면 물론 그는 자신의 범죄가 틀렸다는 것을 이해했을 것입니다. 그러나 복수의 작은 벌레가 그의 영혼 속으로 기어 들어갔습니다. 인생 경험이 더 성숙하고 현명한 사람으로서 그의 복수는 그다지 아름답고 귀족에게 합당하지 않다는 점에 유의해야합니다. 무도회 중에 그는 올가와 바람을 피우기 시작하여 그녀의 모든 관심을 끌었습니다. 이것은 사랑에 빠진 청년의 불타는 질투를 불러 일으켰습니다. 또한 참석 한 손님들은 Onegin과 Olga에게 관심을 끌고 서로 속삭이기 시작했습니다.

마침내 신부가 오네긴에게 약속한 무도회 춤을 거부하자 기분이 상한 블라디미르는 친구에게 결투에 도전하겠다는 확고한 의도를 가지고 무도회를 떠납니다. 그러나 아침에 그는 자신이 얼마나 어리석은 짓을 했는지 깨닫게 됩니다. 평온한 신부는 순진한 순진함으로 그를 만나러 달려가고, 그녀의 눈에서 질투심 많은 남자는 자신에 대한 사랑과 열정을 본다. 하루 종일 불안과 흥분으로 지나가고, 밤은 잠도 못 자고 지나갑니다. 도전을 받아들인 오네긴은 완전히 침착하다. 그는 너무 평화롭게 잠을 자서 싸움 내내 거의 잠을 잤습니다.

결투 중에 Onegin은 Lensky를 죽입니다.

결투에 대한 다음 내용을 읽으면 필연적으로 또 다른 결투가 떠오릅니다.

냉혈한 살인자
공격... 탈출구는 없습니다:
텅 빈 마음은 고르게 뛰고,
그의 손에서는 권총이 흔들리지 않았다.

Mikhail Lermontov는 나중에 Lensky의 죽음과 Alexander Sergeevich Pushkin의 죽음이라는 두 결투 사이의 유사점을 그렸습니다.

그리고 그는 죽임을 당하고 무덤으로 옮겨졌습니다.
그 가수처럼, 무명이지만 사랑스러운,
귀머거리 질투의 먹이,
그 놀라운 힘으로 그가 노래한 것은,
그와 마찬가지로 무자비한 손에 쓰러졌습니다.

그의 소설 "Eugene Onegin"에서 Alexander Sergeevich Pushkin은 이미지가 서로 완전히 반대이지만 동시에 유사한 두 캐릭터를 만들었습니다. 이 캐릭터는 Vladimir Lensky와 Evgeny Onegin이며, 그 이름을 따서 작품 이름이 지정되었습니다.

서로의 관계를 특성화하려면 이들 각자의 성격을 분석하는 것이 필요합니다.

접촉 중

Onegin과 Lensky의 성격

오네긴

Evgeniy는 세속적 인 사람입니다. 그는 그 당시 귀족에 걸맞는 표준 교육을 받았지만 그의 교사가 잊었거나 가르치고 싶지 않은 것이 바로 도덕 원칙입니다. 이미 성숙한 오네긴은 무도회나 연극 공연을 관람하는 경우가 많습니다. 그러나 사회와의 긴밀한 의사 소통에도 불구하고 Onegin은 사회의 일부라고 느끼지 않습니다. 그는 연관성이 있으며 사람들에 대해 어떤 감정도 경험하지 않습니다. 삼촌의 병을 알게 된 예브게니는 슬퍼 보이지만 마지못해 친척을 방문하여 가까운 사람들에게도 무관심을 드러낸다.

캐릭터는 끊임없이 여성의 관심을 받고 있었고 그 결과 혐오감을 느끼기 시작했으며 Evgeny는 Tatyana에서 새로운 것을 즉시보고 그의 감정에 굴복하지 못했습니다. 푸쉬킨은 자신의 캐릭터를 당시 현대 사회의 산물이라고 불렀습니다. 그의 시에서 시인은 이 인물을 얼음에 비유합니다.

렌스키

Vladimir Lensky는 Evgeniy의 대척자입니다. 그는 즉시 자신을 이 세상에서 선의 승리를 믿는 유쾌한 청년이라고 소개합니다. 쾌활한 성격 외에도 블라디미르는 마음이 발달했으며 외국 문학을 포함한 문학과 철학에도 뛰어납니다. 그러나 그는 귀족사회의 흑인이다. 그는 부자나 그들이 일반적으로 논의하는 주제(돈, 조국 등)에는 관심이 없습니다. 아마도 나중에 그 역할을 수행하고 그와 유진 사이의 우정으로 이어질 것은 사회로부터의 이러한 고립 때문일 것입니다.

그의 친구와 달리 젊은 시인은 모든 생명체에 대한 동정심과 친절에 열려 있으며 이는 그의 성격의 또 다른 특징, 즉 그의 모든 신념이 붙어있는 강력한 내면 핵심과 결합됩니다. 그의 대사에서 Alexander Sergeevich는 그것을 불꽃과 비교합니다.

캐릭터의 유사점

이 캐릭터들의 성격은 서로 눈에 띄게 다릅니다. 그렇다면 그들은 왜 친해진 걸까요? 아래에서는 어떤 식으로든 그들을 하나로 묶는 그들의 성격과 사회에서의 지위의 주요 특징을 볼 수 있습니다.

• 그들은 둘 다 일종의 버림받은 사람들입니다.
• 그들은 자신과 같은 지위에 있는 사람들에게 둘러싸여 있으면 지루함을 느낍니다.
• 교육을 받았습니다.
• 그들은 문학과 철학에 관심이 있었고, 이는 나중에 그들 사이의 긴 대화로 이어졌습니다.
• 둘 다 자체 내부 핵심을 가지고 있습니다.

문자 차이

어떤 사람도 모든 면에서 다른 사람과 비슷할 수 없습니다. Pushkin A.S.의 두 캐릭터도 예외는 아닙니다. 아래는 서로의 차이점입니다.

• 세계관.
• 도덕.
• Evgeniy의 복수심과 Vladimir의 순진함.
• 지능. 둘 다 바보라고 할 수는 없지만 블라디미르는 똑똑한 것보다 교육을 더 잘 받았습니다.

Onegin과 Lensky의 관계

우연히 생긴 두 상반된 우정은 “아무것도 할 게 없었다”. 성격, 가치관, 삶의 경험은 대부분의 측면에서 완전히 달랐지만 운명은 이 둘에 대해 다른 계획을 가지고 있었습니다. 다른 조건에서 만났다면 Onegin과 Lensky의 우정은 일어나지 않았을 것입니다. 그들은 서로에게 거의 관심을 기울이지 않을 것이다. 시골 황무지에서 이웃의 침입을 억지로 참아내며, Evgeniy와 Lensky는 더 가까워졌습니다.. 젊은 블라디미르는 함께 있는 것이 즐거웠고 온 마음을 다해 이 남자와 친구가 되고 싶었습니다.

시인은 새로운 친구에게 자신의 생각과 세계관을 열심히 공유했습니다. Evgeny는 Lensky의 이상적인 청취자였습니다. 왜냐하면 그는 대부분 경청하고 가끔 질문을 했지만 오로지 요점만을 묻기 때문이었습니다. 젊은 시인은 함께 있는 것이 즐거웠고 온 마음을 다해 이 사람과 친구가 되고 싶었습니다.

그러나 위의 사항에도 불구하고, Onegin과 Lensky의 진정한 친구라고 부르기는 어렵습니다.무덤으로.

그들은 우연히 연결되었으며 그 이상은 아닙니다. 결국, 어떤 친구도 다른 친구를 죽이지 않을 것입니다. 그들 사이에 갈등이 발생하여 결투가 발생했고 결과적으로 Lensky가 사망했습니다. 갈등의 이유는 사소한 것입니다. Vladimir는 Evgeny에게 결투로 이어진 사건이 발생한 Tatiana의 이름 날에 가도록 설득했습니다.

Larin 가족의 지루한 사회에 있다는 시인에게 복수하기 위해 Evgeny는 Vladimir의 사랑하는 Olga를 가능한 모든 방법으로 당황하게 만들고 그녀에게만 칭찬하고 춤을 추기 시작했습니다. 그의 행동으로 그는 또한 Evgeniy와 사랑에 빠진 Tatyana라는 다른 사람을 긴장하게 만들었습니다.

친구라고 생각했던 올가와 오네긴의 이러한 행동에 기분이 상한 시인은 후자에게 결투에 도전했습니다. 그녀 직전 Lensky는 갈등의 사소함을 깨달았습니다.. 죽기 전에 그는 Onegin이 총을 쏘지 않기를 바랐지만 여전히 총을 쏘아이 이야기를 끝냈습니다.

궁극적으로 Evgeny도 고통을 겪었지만 그의 상처는 물질적이지 않았습니다. 상한 마음은 회복될 수 있지만 생명은 회복될 수 없습니다.

(1)

소설에서 Onegin과 Lensky의 관계가 어떻게 드러나는지는 따라갈 가치가 있습니다. 첫째, 푸쉬킨은 그들의 우정의 동기가 얼마나 연약한지에 대해 이야기합니다.

그래서 사람들은 (내가 먼저 회개했다)
할 일이 없어요, 친구들.

우정에 대한 Lensky의 생각은 숭고하고 낭만적입니다. Onegin은 우정을 더욱 냉정하고 차갑게 바라 보았습니다. 그러나 동시에 Onegin은 "모든 사람은 0이고 자신은 1"이라고 생각하는 이기적인 이기주의자들과 대조됩니다.

의심 할 여지없이 Onegin은 Lensky를 Petushkovs 및 Buyanovs뿐만 아니라 그의 상류층 친구들과도 구별했습니다. Onegin은 곧 Lensky의 성격의 특징을 이해하고 순진하지만 고귀한 청년에게 지능적이고 인도적으로 접근했습니다.

오네긴의 생각을 마무리하는 격언은 그가 지적이고 관찰력이 뛰어나며 인간적인 사람임을 드러냅니다. 그러나 유진은 항상 이러한 반성에서 표현되는 것을 따랐습니까? Lensky와 Onegin의 대화를 살펴 보겠습니다. 챕터를 시작하는 친구들 사이의 대화는 생동감 넘치는 여유로움이 인상적이다. 그들의 캐릭터는 Lensky와 Onegin의 모든 라인에서 볼 수 있습니다. Lensky의 연설은 화려한 감정으로 가득 차 있습니다.

나는 당신의 세련된 세상을 싫어합니다.
난 홈 서클이 더 좋아..

오네긴의 연설은 단순하면서도 게으르고 친근한 아이러니로 가득 차 있습니다.
어디? 저에게는 시인들이네요!
아, 들어보세요, 렌스키. 그럴 수는 없나요?
잘? 당신은 갈 것입니다 : 안타깝습니다. 나는 이 필리다를 보고 싶다. ..

더욱 전형적인 것은 Larins에서 돌아온 친구들의 대화입니다. Larin의 소개를 받고 싶다는 소망을 표현하면서 Onegin은 "이 Phyllida를 보고 싶다"는 사실로 그에게 동기를 부여했습니다. 사랑하는 렌스키. 그녀를 만난 후 그는 Lensky에게 자신의 사랑의 대상에 대해 이야기하고 Olga에 대한 자신의 의견을 표현할 것이라고 기대하는 것은 당연합니다. 물론 사랑에 빠진 시인은 이 의견이 호의적일 것이라는 데 의심의 여지가 없었다. 그리고 이제 친구들은 홀로 남겨졌습니다. 하지만 오네긴은 조용하고 하품을 합니다. Penekia 자신이 그와 대화를 시작합니다. 그의 말에서 Vladimir는 Olga에 대해 직접 질문하지 않지만 Onegin의 의견을 찾으려는 불안한 욕구를 느낄 수 있습니다. 그는 친구의 멍청함과 약간의 우울함에 당황합니다. Onegin은 친구의 숨겨진 질문에 결코 대답하지 않으며 Vladimir가 자신에게 가장 관심이 없다고 무관심하게 말합니다. Onegin이 만지는 물건의 순서에 따라 냉담한 무관심, Olga에 대한 경멸, Lensky의 감정, 그리고 흥미로운 세부 사항을 느낄 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 Onegin은 자매에 대한 대화를 시작하지만 그가 언급하는 첫 번째 이름은 Tatyana입니다.

말해 보세요: 어느 것이 타티아나인가요?

그런데 어떻게 이런 일이 있을 수 있습니까? Onegin은 Olga를 만나러 갔지만 자매 중 누가 Olga이고 누가 Tatyana인지조차 알지 못했습니다. 이건 이상해요. 그런데 이 이상한 이유는 무엇입니까? 어쩌면 오네긴의 냉담한 결석에 관한 것일 수도 있습니다. 방문하는 동안 그는 사랑하는 노부인 Larina와 그녀의 딸들에게 소개되었지만 누구의 이름인지 즉시 기억할만큼 세심하지 않았습니다. 그러나 동시에 그는 Larin 자매의 비교 장점을 완벽하게 이해했습니다. 아마도 그는 Pensky를 괴롭히기 위해 의도적으로 요청하고 있는 것일까요? Onegin이 사람을 평가하는 데는 한 눈에 충분합니다. 그러나 사람에 대한 그의 관심은 둔해졌고, 멍함, 추위, 지루함, 우울함이 끊임없이 이어졌습니다. 그리고 이 블루스 상태에서 그는 의도한 바가 거의 없고 단순히 설명할 수 없는 짜증의 느낌에 순종하여 열정적인 친구를 잔인하게 화나게 합니다.

“너 정말 작은 것을 사랑하니?” 올가의 모습에는 생명력이 없습니다.”

Lensky의 반응은 꽤 이해할 수 있습니다.
블라디미르는 건조하게 대답했다.
그리고 그는 내내 침묵했습니다.
Lensky와의 추가 싸움은 당연합니다. 유사한 충돌에 의해 준비되었으며 필연적으로 터질 수밖에 없었습니다. 왜냐하면 Onegin은 Larins의 운명적인 무도회 이전에 이미 한 번 이상 "소심하고 부드러운 사랑"에 대해 아무렇지도 않게 농담을 했기 때문입니다.
그러나 V 장에서 푸쉬킨은 Lensky와 Onegin의 우호적 만남에 대한 또 다른 그림을 그립니다. 이 장면에서 두 사람의 우정은 가능한 모든 방법으로 강조됩니다. 이는 Lensky가 Onegin에게 마음을 열었다는 사실(“올가에 대해 다시 이야기했습니다”)과 Vladimir가 친구에게 보낸 연설인 “자기”, “나의”에서 모두 나타납니다. 친구야.” “정말 다정해.”

Lensky와 Onegin의 대화는 시적인 환경에서 이루어지며 이는 친근한 대화의 매력과 두 사람의 영적 친밀감을 강조합니다. Onegin과 Lensky의 마지막 우호적 만남에 대한 설명은 특히 임박한 사건의 비극을 강조합니다. 6장에서 저자는 오네긴이 우정의 시험을 통과하지 못했음을 보여주고 그의 영웅에 대한 심판을 선언합니다. Larins의 무도회에서 Lensky에 대한 그의 복수는 이전에 이미 덜 가혹한 형태로 나타났던 청년의 감정에 대한 무관심하고 불친절한 태도의 표현입니다.

...하지만 예브게니

당신의 영혼과 함께 혼자
그는 자신에 대해 만족하지 않았습니다.
푸쉬킨은 “그렇습니다.”라고 말합니다.
의심할 여지 없이 Onegin은 비밀리에 자신을 판단할 수 있다는 긍정적인 특징을 가지고 있습니다. 그의 양심은 그를 괴롭히고, 자신을 비난하며, 그가 정확히 무엇을 잘못했는지 자세히 분석합니다. 그리고 Onegin은 Lensky로 달려가 손을 뻗을 것 같습니다. 그러나 그것은 거기에 없었습니다. 자신을 비난하면서 Onegin은 그가 Lensky를 쏠 것이라는 것을 이미 알고 있습니다. Onegin은 청년, 거의 어린 시절에 대한 우정이나 동정심, 또는 단순히 용기에 대한 충분한 감정이 없었습니다. 그를 가장 두렵게 하는 것은 늙은 결투사가 '이 문제'에 개입했다는 것이다.

그리고 푸쉬킨은 슬픈 조롱과 분노로 세속적 군중을 뛰어넘지 못한 그의 "좋은 친구"의 영적 붕괴를 인정하지 않을 수 없습니다.

그리고 여기에 여론이 있습니다!
명예의 봄, 우리의 우상!
그리고 이것이 바로 세상이 돌아가는 것입니다!

따라서 오네긴은 이러한 여론을 기쁘게 하기 위해 자신이 모욕한 친구의 도전을 받아들인다. 푸쉬킨은 자신의 영웅에 대해 말하면서 그들을 다르게 부릅니다. 결투가 시작되기 전 : 친구, 친구 [ "Lensky가 친구에게 결투를 요청했습니다.", "친구와 총격을 가하고 있습니다") 그러나 이제 비난이 다가오고 있습니다.

적들은 눈을 내리깔고 서 있습니다.
적! 우리가 얼마나 오랫동안 떨어져 있었나요?
피에 대한 갈증이 사라졌나요?

또한 저자는 Onegin과 Lensky를 적 또는 친구라고 부르며 마치 그들의 적대감의 어리 석음과 야만성을 강조하는 것처럼 보입니다. 소설 속 푸쉬킨이 자주 사용하는 비교와 대조의 방식은 결투 장면의 피날레에서 훌륭하게 사용되어 '젊은 시인의 살인자'의 비극을 드러낸다.

Onegin의 감정을 표현 적으로 전달하는 단어 인 "권총을 움켜 쥐다", "매혹되다", "전율을 느끼며 떠납니다"라는 단어를 "이웃이 결정했습니다"라는 말과 비교해 보겠습니다. 이는 일어난 일에 대한 Zaretsky의 완전한 평온함과 무관심을 나타냅니다. Onegin에게는 "오래된 결투 사"의 느낌표가 그 끔찍한 순간에 Onegin이 Zarvtsky와 같은 비 실체에 대한 두려움 때문에 돌이킬 수없는 범죄를 저질렀다는 것을 특히 명확하게 이해하게했기 때문에 그가 영원히 기억했던 것은 Onegin에게 끔찍한 느낌이었습니다. 그리고 러시아를 여행하지도, 새로운 인상도, Tatyana에 대한 사랑도 없습니다. Onegin이 살해당한 시인을 잊는 데 도움이 된 것은 아무것도 없습니다.

Evgeny Onegin과 Vladimir Lensky - 친구입니까, 적입니까? 친구로 여겨졌던 청년들은 결국 서로에게 총구를 겨누게 됐다. 죽음으로 끝난 우정, 애초에 존재했던 걸까? Alexander Sergeevich Pushkin이 독자를 생각하게 만드는 질문입니다. 그리고 영웅들과 함께 삶을 살아본 후에야 발생한 비극의 이유를 이해할 수 있습니다.

Onegin과 Lensky의 첫 만남

작가는 작품 '유진 오네긴'의 주인공 렌스키와 오네긴의 첫 만남을 대립의 충돌로 묘사한다. 그들은 완전히 다른 세계였습니다. 하나의 차가움과 다른 하나의 감정, 개방성과 반대되는 자제, Lensky의 감정에 대한 열정과 Onegin의 삶에 대한 실망. 완전히 다른 두 사람의 대조, 병치, 만남의 게임입니다.

어떻게 그들 사이에 우정이 생길 수 있었습니까? 그 이유는 오네긴이 마을에 머무는 동안 괴롭혔던 지루함 때문이었습니다. Onegin은 그를 괴롭히는 낙담에서 벗어나기 위해 대담자를 찾고있었습니다. 교육과 학식으로 구별되는 Lensky는 Onegin의 정치적, 일상적 분쟁에서 훌륭한 상대가되었습니다. 그들은 온갖 종류의 주제에 대해 토론하면서 몇 시간 동안 논쟁을 벌였습니다. 두 젊은이 사이에 우호적인 관계가 출현한 이유가 된 것은 지적인 의사소통이었다. 그들은 교육 면에서는 동일했지만 영적 자질에서는 달랐습니다.

렌스키의 우정에 대한 생각은 흥미롭다. 그의 이해에 따르면 친구들은 그를 위해 고통을 받을 수 있고 심지어 "족쇄를 받아들일" 수도 있습니다. 그는 우정을 매우 높은 것으로 간주하여 이상화합니다. Onegin은 그런 우정에 대해 전혀 생각하지 않습니다. 이 단어가 그에게 어떤 의미도 없을 것 같습니다.

친구 또는 친구?

Onegin과 Lensky의 관계가 강한 우정 또는 평범한 우정으로 분류 될 수있는 범주에 대해 생각할 때 무의식적으로이 이야기의 비극적 비난으로 생각을 되돌립니다. 현실에서 친구였던 사람이라면 이유가 무엇이든 결투를 거부할 것이다. 그러나 그런 일은 일어나지 않았습니다. 결투 이전에 존재했던 우정의 모습은 상대방의 경험과 내면 세계에 대한 오네긴의 완전한 무관심을 숨겼습니다. 심심함에서 우러나오는 우정은 실제로 있었던 일이다.

Onegin과 Lensky의 우정이 비극적으로 끝난 이유는 무엇입니까?

Onegin과 Lensky의 결투 이유는 질투였습니다. 무도회에서 올가와 오네긴의 유혹은 렌스키의 죽음으로 이어졌습니다. 이런 일이 일어나지 않았을까요? 결투가 예정되어 있어도 Onegin은 특별히 소중히 여기지 않은 사회의 의견에 관계없이 결투를 거부 할 수있었습니다. 그러나 많은 사람들은 비극의 진정한 원인이 Onegin의 영적 냉담함, 사람들에 대한 무관심, 진정한 친구가 될 수 없다는 것이라고 믿습니다. 하지만 여기서 궁금한 점이 있습니다. Lensky는 어떻습니까? 그의 고상함에도 불구하고 서로 결투에 도전하고 여전히 사랑 받고 있음을 확인한 후에도 화해를 향한 한 걸음도 내딛지 않은 것은 바로 그 사람이었습니다. 그의 마지막 시들에는 그가 친구를 상대로 무기를 들겠다는 생각의 그림자라도 있습니까? 아니요, 그들은 이기심으로 가득 차 있고 그게 전부입니다. 그의 우정은 어디에 있었나요? 누구의 책임인가? 오네긴인가, 렌스키인가? 아니면 둘 다일까요? 모두가 스스로 결정하게 하세요.

"우정과 적의"

공식 논평:

방향은 인간 우정의 가치, 개인, 공동체, 국가 전체 간의 상호 이해를 달성하는 방법, 그리고 그들 사이의 적대감의 기원과 결과에 대해 추론하는 데 중점을 둡니다. 많은 문학 작품의 내용은 인간 관계의 따뜻함이나 사람들의 적대감, 우정이 적대감으로 발전하거나 그 반대로 발전하는 것과 관련이 있으며 우정을 소중히 여길 수 있거나 할 수 없는 사람의 이미지와 관련이 있습니다. 갈등을 극복하거나 적대감을 뿌리는 사람.

제안된 방향은 다양한 측면에서 고려될 수 있습니다. - 사람 간의 우정, 인간 생활에서 우호 관계의 의미 및 가치; - 인간 공동체와 세대 간의 우정과 적대감 - 사람들 사이의 우정이나 적대감, 그리고 적대적인 관계의 결과 - 인간과 동물의 우정 등 "우정"이라는 개념 자체는 인간 세계관과 인간 가치 지침 시스템의 기본 개념 중 하나입니다. 이것은 우정, 격언 및 캐치 프레이즈에 전념하는 풍부한 속담과 말로 확인됩니다. 이 방향에서 제안된 주제에 대해 생각하기 시작할 때 학생들은 자신에게 알려진 진술과 정의를 기반으로 추론을 구축할 수 있습니다. 다음은 그중 몇 가지입니다.

잠언 : 백 루블이 아니라 백 명의 친구가 있습니다. 오랜 친구가 새로운 친구 두 명보다 낫습니다. 친구가 없으면 찾아보고, 찾으면 잘 돌봐주세요. 친구가 곤경에 처한 것으로 알려져 있습니다. 친구를 안다는 것은 소금 한 파운드를 함께 먹는 것과 같다. 적은 동의하고 친구는 논쟁합니다. 새로운 친구를 사귀되, 옛 친구를 잃지 마세요. 좋은 형제애는 부보다 더 소중합니다. 진정한 우정은 이렇습니다. 스스로 길을 잃고 친구가 곤경에서 벗어날 수 있도록 도와주는 것입니다. 우정은 아첨을 통해서가 아니라 진실과 명예를 통해서 강해집니다.

친구를 찾는 것보다 잃는 것이 더 쉽습니다. 당신이 맺는 우정의 종류, 당신이 살아갈 삶의 종류. 친구가 없는 사람은 날개 없는 새와 같다.

유명한 사람들의 격언과 말:

진정한 친구만이 친구의 약점을 용납할 수 있습니다. W. 셰익스피어 모든 것은 지나가고 희망의 씨앗은 싹이 트지 않을 것이며, 당신이 축적한 모든 것은 한 푼도 잃을 것입니다. 제 시간에 친구와 공유하지 않으면 모든 재산이 적에게 넘어갈 것입니다. 오마르 카이얌

우정의 의무를 이행하는 것은 감탄하는 것보다 다소 어렵습니다. 레싱

우정은 온도의 모든 변화와 효율적이고 품위 있는 사람들이 삶의 여정을 따라가는 울퉁불퉁한 길의 모든 충격에서 살아남을 수 있는 지속적인 것이어야 합니다. 일체 포함. 헤르젠

지구상의 사람들은 친구가 되어야 한다... 모든 사람이 서로 사랑하게 만드는 것은 불가능하다고 생각하지만, 사람 사이의 증오를 파괴하고 싶다. 아이작 아시모프

우정은 보물과 같습니다. 투자한 것보다 더 많이 얻을 수는 없습니다. 오시프 만델스탐

학생들이 깊이 생각하도록 도와주세요어휘 작업 .

그래서 S.I. Ozhegov는 "우정"과 "적대감"이라는 단어를 다음과 같이 해석합니다.

불화 – 적대감, 증오로 가득 찬 관계와 행동(화해할 수 없는 적대감, 적대감을 키우다).

우정 – 상호 신뢰, 애정, 공통 관심사(오랜 우정, 사람들의 우정)를 기반으로 한 긴밀한 관계. 반의어 사전에서는 이러한 단어가 반의어 쌍으로 표시됩니다. 동의어 사전은 다음과 같은 동의어 시리즈를 제공합니다.우정의 동의어 - 우정, 우호, 선의, 화합, 평화, 화합, 친숙함, 짧은 지인, 자매결연, (좋은) 애정, 우애, 사랑, 우애, 단결,

의사소통; 우정은 진실하고, 위선적이고, 개같고, 가깝습니다. 우정을 바탕으로 뭔가를 해보세요. 우정을 쌓고, 우정을 이끌고, 우정을 깨고, 우정을 하나로 모으는 것입니다.HOSTITY 의 동의어 - 적대감, 악의, 악의, 싫어함, 증오, 적대감, 적대감, 불화, 불친절, 불화. 누군가에게 원한을 품다. 적대감을 키우다.

"우정과 적대감"방향의 문헌 목록

A. S. 푸쉬킨 “유진 오네긴”

M. Yu. Lermontov “우리 시대의 영웅”

L. N. 톨스토이 “전쟁과 평화”

I. S. Turgenev "아버지와 아들"

I. 곤차로프 “오블로모프”

G. N. Troepolsky “화이트 빔 블랙 이어”

A. S. 푸쉬킨 “선장의 딸”

A. P. 체호프 “카슈탄카”

W. 셰익스피어 "로미오와 줄리엣"

문학적 논쟁을 위한 자료.

A. S. 푸쉬킨의 소설 '유진 오네긴'

Alexander Sergeevich는 소설 속 영웅의 이미지를 통해 독자에게 파트너십에 대한 태도를 제시합니다."유진 오네긴" . 두 명의 "친구"인 Onegin과 Lensky는 의사소통을 통해 친구가 매우 모호하고 모순적인 개념임을 보여줍니다. 결국 우리는 Evgeny와 Vladimir가 친구인지 적인지 의심하기 시작합니다. 영웅들의 대화에서 작가의 존재감이 느껴지며 그는 단순한 침묵의 관찰자가 아니라 이벤트에 직접 참여하며 영웅들의 대화에서 우정에 대한 그의 태도를 포착합니다. 푸쉬킨 자신의 말에 따르면 Onegin과 Lensky의 우정은 "아무것도 할 수 없습니다"라고 말했습니다. 실제로 그들은 성격이 완전히 반대였으며 삶의 경험도 다르고 열망도 달랐습니다.

그들은 시골 황무지의 상황으로 인해 단결되었습니다. 둘 다 이웃의 강요된 의사 소통으로 인해 부담을 느꼈고 둘 다 꽤 똑똑했습니다 (Lensky와 관련하여 교육을 받았다고 말하는 것이 더 정확할 것입니다.) 두 영웅 모두 젊기 때문에 대화의 공통 주제를 찾습니다. 친구들은 루소의 "사회 계약", 과학, 도덕적 문제, 즉 당시 진보적 인 사람들의 마음을 차지했던 모든 것에 대해 반성합니다. 그러나 푸쉬킨은 영웅과 그를 형성한 사회 사이의 복잡한 관계를 강조합니다. 무작위 싸움 (Onegin은 Larins의 파티에서 Lenskoye에게 질투를 불러 일으켰습니다)은 결투의 구실일뿐입니다. Lensky가 죽은 이유는 훨씬 더 깊습니다. 순진하고 낭만적 인 세계관을 가진 Lensky는 삶과의 충돌을 견딜 수 없습니다. Onegin은 일반적으로 받아 들여지는 도덕성에 저항 할 수 없으며 결투를 거부하는 것은 부끄러운 일입니다. 그러한 관계를 진정한 우정이라고 부를 수 있습니까?신념에 관계없이 모든 사람은 자신과 같은 다른 사람과 소통하려고 노력합니다. 정신적으로 비정상적인 사람만이 근본적으로 특정 사회 집단이 아닌 일반 사람들로부터 도망칠 수 있습니다. 거룩한 은둔자는 고립되어 있을 수도 있지만 그를 위해 기도하며 온 세상과 소통합니다. 오네긴의 고독은 그에게 고통스러웠고, 의사소통을 꺼리지 않는 사람이 적어도 한 명 있다는 사실에 기뻤습니다. 더욱이 Vladimir Lensky에게는 그러한 의사 소통이 필요했습니다. Onegin은 이상적인 청취자였습니다. 그는 시인을 방해하지 않고 대부분 침묵했고, 반대하면 정당화되었으며 대화 주제에 관심이있었습니다. 렌스키는 사랑에 빠졌고, 사랑에 빠진 다른 사람과 마찬가지로 그에게도 자신의 사랑을 쏟아줄 수 있는 사람이 필요했습니다. 특히 시를 동시에 쓴 경우에는 누군가에게 읽어 주어야 했습니다. 따라서 다른 조건에서는 Onegin과 Lensky가 그렇게 긴밀하게 의사 소통하지 않았을 것이 분명하지만 이것이 인간 관계를 특별하게 만드는 이유입니다. 서로 다른 상황이 때로는 완전히 역설적인 방식으로 사람들을 하나로 모으고 분리한다는 것입니다. Lensky와 Onegin의 차이점은 Lensky를 반 러시아인으로 간주하고 Onegin을 위험한 괴짜이자 약사로 간주했던 이웃 지주와의 차이점만큼 근본적이지 않았습니다. 매우 일반적으로 말하면 Onegin과 Lensky는 동일한 시스템 내에서 반대였으며 이웃은 일반적으로 시스템을 넘어섰습니다. 그렇기 때문에 Vladimir와 Evgeniy는 본능적으로 서로를 찾아 팀을 이루었습니다. 그들의 우정이 피상적이고 형식적이었다는 사실은 그들의 결투를 통해 입증됩니다. 어떤 친구가 설명도 없이 친구와 함께 촬영을 하겠나?! 실제로는 그것들을 연결하는 것이 거의 없었으며, 이 작은 것을 깨뜨리는 것은 꽤 쉬웠습니다.

진정한 우정은 항상 공통의 취미와 관심, 상호 이해, 신뢰 및 동정을 기반으로 합니다. 진정한 우정은 사람들 사이에 경쟁이 없다는 것이 중요합니다. 그러나 Onegin과 Lensky 사이에는 그러한 관계가 존재하지 않았습니다.
물론 렌스키의 죽음으로 끝나는 결투가 없었다면 비극도 없었을 것이고 결과적으로 소설이 계속되었을 것입니다. 결국 일부 연구자들에 따르면 (저도 동의합니다) Onegin의 운명에 전환점이 된 것은 결투였으며 그로 인해 삶을 다르게보고 많은 것을 다시 생각하게되었습니다.
그러나 제 생각에는 Onegin과 Lensky의 우정이 그토록 비극적 인 결과를 가져온 주된 이유는 그들 사이의 관계가 처음부터 현실이 아니었기 때문입니다.

M. Yu. Lermontov 소설 "우리 시대의 영웅"

우정이라는 주제는 소설에도 등장한다."우리 시대의 영웅" . 페초린의 삶에서 우정은 가능하며, 주인공은 이를 어떻게 이해하는가?

"우정, 우정"은 "살아있는 위대한 러시아어 설명 사전"의 V. Dahl에서 읽습니다. "두 사람 이상의 상호 애정, 긴밀한 연결; 좋은 의미에서는 사랑과 존경을 바탕으로 한 사심 없고 지속적인 애정입니다...” 우리는 페초린에 대해 처음으로 알려준 독창적인 참모 선장에게서 비슷한 애정을 봅니다. Maxim Maksimych는 그를 이상한 사람으로 간주하고 Grigory가 Bela와 행동하는 방식을 분명히 승인하지 않는다는 사실에도 불구하고 Pechorin에 애착을 갖고 그를 친구로 간주합니다. "우리는 친구였습니다", "우리는 가슴 친구였습니다." Maxim Maksimych의 아이디어는 정당하지 않습니다. 예, Pechorin은 선장에게 자신의 성격을 숨기지 않고 우정을 약속하지 않습니다. “내가 바보인지 악당인지 모르겠습니다. ... 내 영혼은 빛으로 인해 망가졌고, 상상력은 불안하며, 마음은 만족할 줄 모릅니다. "나는 그것을 충분히 감당할 수 없습니다. 나는 즐거움만큼이나 슬픔에도 쉽게 익숙해지고 내 삶은 날이 갈수록 공허해집니다." 회의 중에 Pechorin은 너무 추웠고 Maxim Maksimych는 회의 때문에 처음으로 규칙을 어겼습니다. “나는 정말 똑같지 않습니까?.. 어떻게해야합니까? 각자의 길로..."

Grushnitsky와의 Pechorin의 만남은 완전히 다른 방식으로 진행될 것입니다. "우리는 오랜 친구로 만났습니다."그러나 설명의 첫 번째 줄에서 우호 관계 아래에는 완전히 다른 친구가 숨겨져 있음이 분명합니다. 그리고 실제로 Grushnitsky는 "효과를 만들어내는 것"을 주된 즐거움으로 삼고 "중요하게는 특별한 감정에 몸을 맡기고" 실망스러운 연기를 하는 사람입니다. Pechorin은 실망 그 자체이고 이것은 그의 병이며 그는 생도의 인위성을 느낄 수밖에 없으며 이런 이유로 그를 받아들이지 않습니다. "나는 그를 이해했고 그는 그것을 사랑하지 않습니다."

아마도 '우리 시대의 영웅'에서 우정이라는 주제는 베르너와의 관계에서 가장 분명하게 드러납니다. 아마도 Pechorin은 의사와 우정을 쌓을 수 있었을 것입니다. 그들은 여러면에서 매우 유사합니다. Werner와 Pechorin이 "군중 속에서 서로를 구별"한 순간부터 그들의 관계는 다른 사람들에게도 많은 것을 상기시켜주었습니다. “베르너는 훌륭한 사람이에요.” 주인공은 의사의 장점과 단점을 완벽하게 알고 있다. 두 사람을 하나로 묶은 이유는 무엇입니까? “우리는 우리 자신 외에는 모든 것에 무관심하다”, “우리는 곧 서로를 이해하고 친구가 되었다.” 하지만 그들은 우정을 쌓을 수 있습니까? Grigory는 진정한 우정을 부인하며 우정은 소설의 주인공이 가지고 있지 않은 자기 망각, 개방성, 신뢰가 필요하기 때문에 Pechorin의 삶에는 존재하지 않습니다. 그는 "두 친구 중 한 사람은 항상 다른 사람의 노예"라고 말하는데, 아마도 이것은 신념이 아니라 누구도 그의 마음에 넣을 수 없다는 것을 숨기려는 욕망일 것입니다.

L. N. Tolstoy 소설 "전쟁과 평화"

(안드레이 볼콘스키와 피에르 베주코프)

소설의 첫 장면은 언뜻 보면 매우 명확한 그림을 보여줍니다. 따라서 Andrei Bolkonsky 왕자는 확실히 세속 사회에서 환영받는 손님입니다. 그는 잘생겼고, 똑똑하고, 세련되었고, 그의 매너는 흠잡을 데 없고, 정중하게 차갑습니다. 다행스럽게도 그에게 아무런 영향을 미치지 않는 사회를 위한 이상적인 조합입니다.

여전히 같은 "사진"에서 피에르는 실패한 사교계 명사 캐리커처처럼 보입니다. 그는 친절하고 성실하며 이타적입니다. 의심 할 여지없이 이러한 훌륭한 특성은 이미 그를 흑양으로 만듭니다. 왜냐하면 이기심, 큰 돈 및 위선을위한 자리가 있으면 영적 개방의 자리가 없기 때문입니다. 게다가 피에르는 멍하니 외모도 그다지 매력적이지 않습니다. 처음에는이 사회에 통합되어 그 일부가 되려고 노력하는 Bezukhov는 최고의 매너를 보여주지 않아 대다수 엘리트의 동정심을 완전히 낙담시킵니다.

그러나 이렇게 다양한 사람들의 이미지 뒤에는 "빛"이 그들에게서 보는 것보다 훨씬 더 많은 것이 숨어 있습니다.

그들은 둘 다 자신이 속한 사회에 이질적입니다. 둘 다 생각과 도덕적 가치가 그보다 우월하며 피에르만이 이것을 이해하는 데 시간이 걸립니다. Andrei는 자신의 특별한 목적을 확신하며 공허하고 변하지 않는 삶은 그에게 적합하지 않습니다. 그는 텅 빈 엘리트들과의 대조로 인해 그 환경에서 자신이 존경하는 유일한 사람인 피에르에게 이 삶에서 벗어나도록 설득하려고 한다. 그러나 Pierre는 자신의 경험을 통해 여전히 스스로 이것을 확신하고 있습니다. 너무 단순하고 소박한 그에게는 유혹에 저항하기가 어렵습니다.

그의 단순함에도 불구하고 Pierre는 본질적으로 매우 현명하며 이러한 특성은 그를 Bolkonsky의 절친한 친구로 만드는 요소 중 하나입니다. 남은 시간 동안 혼자만 간직하고 있던 모든 것을 공유하는 그들의 대화는 두 사람의 사고 과정에 중요한 영향을 미칩니다. 그리고 어떤 경우에는 그들의 입장이 현저히 다르다는 사실에도 불구하고, 각자는 상대방의 의견이 존재할 권리가 있음을 인식합니다.

비록 그들 각자가 많은 우여곡절과 더 많은 우여곡절을 겪음에도 불구하고 안드레이와 피에르는 삶의 실망으로 인해 비통해하지 않고 계속해서 선을 믿고 정의를 추구합니다. 그럼에도 불구하고 피에르는 헬렌과의 관계로 인해 화상을 입었지만 비난할 사람들을 찾지 않으며 핵심을 찌르는 것은 진심으로 모든 힘을 다해 자신의 감정을 해치면서 안드레이의 모습에 기뻐합니다. 나타샤에 대한 감정. 그리고 모든 것이 끝나면 그는 결코 자신의 행운을 시험하지 않고 나타샤에게 무관심한 지원만을 제공하며 온 마음을 다해 안드레이가 그녀를 용서하기를 원합니다. 그는 안드레이 자신만큼 고통받는 것 같지만 그의 삶은 그에게 무의미하고 회색입니다.

Andrei와 Pierre의 우정은 진실하고 아름답고 불멸의 것으로 간주될 수 있습니다. 왜냐하면 그것이 서 있는 토양이 가장 가치 있고 고귀한 것이기 때문입니다. 이 우정에는 이기심이 조금도 없었으며, 돈이나 영향력도 그들의 관계에서나 각 개인의 삶에서 어느 누구에게도 지침이 되지 않았습니다. 모든 감정을 그렇게 냉혹하게 사고팔 수 있는 사회에 산다면 사람들을 단결시켜야 하는 것입니다.

다행스럽게도 톨스토이의 소설에서 이들 영웅들은 서로를 발견하여 도덕적 외로움에서 구원을 얻고 적어도 소수의 사람들이 잃어서는 안되는 도덕성과 실제 사상의 발전을 위한 가치 있는 토양을 찾았습니다.

Pierre는 Bolkonsky를 "Andrei 왕자가 Pierre가 가지고 있지 않았고 의지력의 개념으로 가장 밀접하게 표현될 수 있는 모든 자질을 최고 수준으로 통합했기 때문에 모든 완벽함의 모델"이라고 생각했습니다. Bolkonsky와 Bezukhov의 우정이 테스트되었습니다. Pierre는 Natasha Rostova와 첫눈에 반했습니다. 그리고 Bolkonsky도 마찬가지입니다. Andrei가 Rostova에게 제안했을 때 Pierre는 자신의 감정을 밝히지 않았습니다. 그는 친구의 행복에 진심으로 기뻐했습니다. L.N. 톨스토이는 자신이 가장 좋아하는 영웅이 부정직하도록 허용합니까? Pierre는 Andrei Bolkonsky와의 관계에서 고귀함을 보여주었습니다. Rostova와 Kuragin의 관계에 대한 그의 인식은 그가 친구를 배신하는 것을 허용하지 않았습니다. 그는 나타샤를 비웃지 않았고 안드레이도 웃지 않았습니다. 비록 그는 그들의 행복을 쉽게 파괴할 수 있었지만. 그러나 그의 마음 속의 우정과 정직에 대한 헌신은 피에르가 악당이되는 것을 허용하지 않았습니다.

I. S. Turgenev 소설 "아버지와 아들"

소설에서"아버지와 아들" , 1862년에 출판됨,I.S. 투르게네프 러시아 생활의 새로운 영웅의 이미지를 공개했습니다. Bazarov는 허무주의적이고 혁명적인 민주주의자입니다. 이것은 다른 사람에게 영향을 미칠 수 있는 강한 성격입니다. Bazarov는 자신감이 있고 자연스러운 마음을 부여 받았으며 교육을 받았습니다. 소설에서 그는 더 젊고 순진하며 단순한 친구인 Arkady Kirsanov와 함께 등장합니다. 두 영웅의 관계를 분석하면 그들의 성격, 신념의 힘, 우정의 힘을 이해할 수 있습니다.

소설의 시작 부분에서 Bazarov는 혼자가 아니며 그의 친구 Arkady Kirsanov라는 동맹이 있습니다. 소설의 첫 번째 장에서 Arkady는 기쁨과 황홀함으로 선생님의 말을 듣고 삶에 대한 자신의 견해를 공유하는 학생 Bazarov의 충실한 추종자로 등장합니다. Kirsanov Jr.는 Bazarov의 특별한 목적을 확신합니다. Arkady는 의심할 여지없이 Bazarov와의 우정을 매우 소중히 여기며 그를 자랑스럽게 생각합니다. 이것은 그가 그의 아버지 Nikolai Petrovich Kirsanov에게 그의 동지에 대해 이야기하는 그의 열정적 인 억양에 의해 입증됩니다. Arkady는 Pavel Petrovich와의 분쟁에서 Evgeny를 따뜻하게 지원합니다. 그러나 이것은 시작에 불과합니다. 작업이 진행됨에 따라 Arkady는 처음에 고수했던 "raznochinsky 견해"로 점차 식어갑니다. 왜 이런 일이 발생합니까? 이 질문에 대한 대답은 간단하며 저자 자신이 제공했습니다. Turgenev는 Arkady가 기본적으로 Bazarov의 영향을 받아 자신보다 훨씬 강한 자연의 영향을 받아 "sybaritized"되었다고 썼습니다. 그러나 친구들 사이의 차이점은 천천히 드러나지 않았습니다. Bazarov는 끊임없이 사업으로 바쁘고 Arkady는 아무것도하지 않고 때로는 긴장을 풀기 위해 아버지를 돕습니다. Bazarov는 그의 빨간 맨손에서 즉시 볼 수 있듯이 행동하는 사람입니다. 그는 어떤 환경, 어떤 집에서도 일을 하려고 노력합니다. 그의 길은 자연 과학, 자연을 연구하고 실제로 이론적 발견을 테스트하는 것입니다. 과학에 대한 열정은 1860년대 러시아 문화 생활의 전형적인 특징이기 때문에 Bazarov는 시대에 발맞추고 있습니다. Arkady는 절대 반대입니다. 청년은 어떤 것에도 진정으로 매료되지 않습니다. 그가 추구하는 것은 편안함과 평화뿐입니다. 이는 바자로프의 삶의 철학에 어긋나는 것입니다. 가만히 앉아 있고, 일하고, 움직이는 것이 아닙니다.

그리고 당분간 스스로를 친구라고 부르는 사람들의 캐릭터는 완전히 반대입니다. Arkady는 온화하고 친절하며 Evgeny는 자랑스럽고 자랑스럽습니다.

진실은 분쟁에서 탄생한다고 말하는 것은 우연이 아닙니다. 실제로 이념적 논쟁의 장면이 가득한 소설에서는 조만간 영웅들의 입장이 고스란히 드러난다. 그러다가 사회 생활, 인간 영혼의 삶의 다양한 문제에 대한 캐릭터의 태도가 분명해지면 캐릭터 캐릭터의 극성이 드러납니다. 그렇다면 젊은이들의 우정의 진정성에 대한 의문이 제기됩니다. 결국 우정은 무엇보다도 상호 이해를 의미하며 Bazarov와 Arkady의 경우 상호 이해가 정확히 부족한 것으로 나타났습니다. 소설이 진행됨에 따라 Bazarov는 Arkady에게 그토록 소중한 것을 조롱하는 것으로 밝혀졌습니다. 즉 가족과 사랑하는 사람에 대한 따뜻한 감정의 공개적인 표현, 자연의 아름다움에 대한 감탄, 음악 소리에 슬프고 행복할 수 있는 기회, 시적인 대사를 즐기기 위해...

Arkady는 자신의 삶의 신념이 Bazarov의 신념과 유사하지 않다는 것을 스스로 발견하고 점차 허무주의자의 판단과 반대되는 자신의 의견을 표현하는 방법을 배우기 시작합니다. 어느 날, 친구들 사이의 말다툼이 거의 싸움으로 번질 뻔했습니다. 그리고 Bazarov가 농담처럼 "그의 길고 뻣뻣한 손가락"을 펼쳐 Arkady의 목을 닫고 동시에 "불길하게"웃는 장면에는 "병아리에 대한 허무주의자의 진정한 태도가 일부 있습니다. .” 결국, Arkady를 "병아리"로 간주하고 동시에 항상 그를 애틋하게 대했던 사람은 바로 Bazarov였습니다. Bazarov는 Kirsanov Jr.가 그의 동료가 될 수 없다는 것을 이해합니다. "당신은 온화한 영혼이고 약자입니다. "라고 그는 Arkady에게 말합니다. 그리고 그의 말이 맞습니다. 시간은 매우 빠르게 모든 것을 제자리에 놓았고 Arkady는 "아버지"세대 인 구세대에 속하는 것으로 밝혀졌습니다. Pisarev는 Arkady와 Bazarov 사이의 불일치 이유를 매우 정확하게 평가합니다. “동지에 대한 Bazarov의 태도는 그의 성격에 밝은 빛을 발합니다. Bazarov는 친구가 없습니다. 왜냐하면 그는 아직 자신에게 굴복하지 않을 사람을 만나지 않았기 때문입니다. Bazarov의 성격은 그 자체로 닫혀 있습니다. 왜냐하면 그것의 외부와 주변에는 그것과 관련된 요소가 거의 없기 때문입니다.” Arkady는 결코 새로운 세기의 아이디어와 통합할 수 없었을 것이므로 Bazarov와의 단절은 분명합니다.

Bazarov는 이 쌍의 리더입니다. 그는 Arkady를 겸손하고 애틋하게 대합니다. Kirsanov는 그의 친구를 멘토라고 불렀습니다. 그는 "선생님을 존경"했고 Bazarov를 "가장 훌륭한 사람들 중 한 명"으로 여겼습니다. Arkady의 아직 형성되지 않은 성격은 전적으로 Bazarov의 영향을 받고 있습니다. Bazarov는 솔직하지만 항상 그를 보조적인 역할로 유지합니다. Arkady는 이것을 눈치 채지 못하고 이해하지 못합니다. 그는 Odintsova에게 그의 친구에 대해 "매우 자세하고 기뻐서 Odintsova가 그에게 돌아서 주의 깊게 바라볼 정도로" 말했습니다.Bazarov와의 분쟁에서 Arkady는 "동지보다 더 많이 말했지만 일반적으로 패배했습니다." 그러나 그는 Bazarov에서 "위대한 미래가 기다리고있는"사람을 보았 기 때문에 이것은 그를 전혀 괴롭히지 않습니다.

I. A. Goncharov "Oblomov"

소설에서"Oblomov"I.A. 곤차로프 두 사람의 이미지를 만들었습니다. 두 사람은 여러 면에서 특정 집단의 전형적인 대표자이자 현대 사회의 해당 계층에 가까운 아이디어의 지수입니다. 언뜻보기에 Andrei Stolts와 Ilya Oblomov는 어린 시절 게임에 대한 추억을 제외하고는 공통점이 없는 것 같습니다. 그러나 Goncharov의 소설에 등장하는 인물들이 어떻게 평가 되더라도 그들이 진지하고 사심없는 우정으로 연결되어 있다는 사실을 부정하는 것은 불가능합니다. 무슨 일이야?

실제로 Oblomov와 Stolz는 생활 방식이 눈에 띄게 다릅니다. 스톨츠의 견해에 따르면 존재의 본질은 운동에 있습니다. "노동은 적어도 내 삶의 이미지, 내용, 요소 및 목표입니다." 아직 사업을 시작하지 않은 Oblomov는 이미 평화를 꿈꾸고 있습니다. 그는 이미 풍성한 평화를 누리고 있습니다. "...그러면 명예롭게 활동하지 않는 동안 충분한 휴식을 취하십시오...".

한동안 Oblomov와 Stolz는 Andrei의 아버지가 운영하는 학교에서 함께 자랐습니다. 그러나 그들은 다른 세계에서 이 학교에 왔다고 말할 수 있습니다. 긴 오후 낮잠과 유사한 Oblomovka의 방해받지 않고 단번에 확립된 삶의 질서와 독일인 버거의 적극적인 노동 교육, 내 아들에게 예술에 대한 사랑과 관심을 심어주기 위해 최선을 다한 어머니.

Oblomov와 Stolz가 일반적인 삶에 어떻게 접근하는지 주목하는 것도 중요합니다. Oblomov 자신의 느낌에 따르면 그의 존재는 점점 더 숲 속을 헤매는 무익한 방황과 같아지고 있습니다. 길도 아니고 태양 광선도 아닙니다... “마치 누군가가 가져온 보물을 자신의 영혼에 훔쳐서 묻은 것과 같습니다. 그분을 평화와 생명의 선물로 삼으십시오.” 이것은 Oblomov의 주요 오산 중 하나입니다. 그는 무의식적으로 책임, 실패, 활동하지 않음을 다른 사람, 예를 들어 Zakhar 또는 운명에 전가하려고합니다. 그리고 Stolz는 "모든 고통의 원인을 자신에게 돌렸고 그것을 카프 탄처럼 다른 사람의 손톱에 걸지 않았습니다."그러므로 "그는 손에서 시들 때까지 길을 따라 뽑아 낸 꽃처럼 기쁨을 누 렸습니다. 모든 즐거움의 끝에 놓여 있는 쓴맛 한 방울까지 잔을 마무리하십시오." 그러나 위의 모든 내용은 습관과 열망이 매우 다른 사람들 사이의 강한 우정의 기초를 아직 밝히지 못했습니다. 분명히 서로에 대한 그들의 진실하고 따뜻한 태도는 Stolz와 Oblomov가 본질적으로 합당한 사람들이며 많은 높은 영적 자질을 부여 받았다는 사실에 뿌리를두고 있습니다. 그들은 서로를 매우 잘 보완하고, 서로에게서 자신이 아닌 것을 발견하기 때문에 서로가 필요합니다.

Oblomov와 Stolz의 우정은 학창 시절부터 시작되었습니다. 지인 당시 캐릭터들은 성격도 비슷했고, 취미도 비슷했다. 꼬마 일리아는 많은 것에 관심을 갖고 있는 호기심 많은 아이로 묘사됩니다. 그는 주변 세계를 탐험하고 가능한 한 많은 새로운 것을 배우고 싶었고, 젊은 나이에도 불구하고 자신의 삶이 "다른 차원, 더 넓은 차원을 차지할 것"이라는 사실을 여전히 준비하고 있었으며 다양한 열망과 열망으로 가득 차 있었습니다. 사회에서 중요한 역할을 준비하기를 희망합니다. 그러나 "온실", "오블로모프"의 양육과 친척의 영향으로 인해 영웅은 그 자리에 남아 희망과 계획만 계속하고 결코 행동을 취하지 않습니다. Oblomov의 모든 활동은 그가 직접 발명하고 살고 있는 꿈과 백일몽의 세계로 이어집니다.

Little Andrei Stolts는 Ilya와 마찬가지로 호기심 많은 아이 였지만 세상에 대한 지식이 제한되지 않았으며 며칠이라도 집을 떠나는 것이 허용되었습니다. 그리고 Oblomov의 양육이 적극적이고 적극적인 원칙을 죽였다면 Stolz의 성격 형성은 아들을 매우 사랑했던 어머니의 죽음에 영향을 받았습니다. 엄격하고 감정이 없는 아버지는 어머니를 잃은 후 잃어버린 사랑과 따뜻함을 아들에게 줄 수 없었습니다. 분명히 젊은 안드레이 이바노비치에게 강한 인상을 준 것은 그의 아버지의 명령에 따라 다른 도시로 떠나 스스로 경력을 쌓아야 할 필요성과 함께이 행사였습니다. 성숙한 스톨츠는 자신의 감정을 이해하기가 매우 어려운 사람이고, 더욱이 이성적인 마음으로 사랑을 파악할 수 없기 때문에 사랑을 이해하지 못하는 사람입니다. 이것이 바로 많은 연구자들이 Andrei Ivanovich를 근본적으로 잘못된 무감각한 메커니즘과 비교하는 이유입니다. 실제로 Stolz는 Oblomov보다 덜 성실하고 친절한 사람이지만(그가 친구를 얼마나 자주 그리고 절대적으로 무관심하게 돕는지 기억하십시오) 그의 모든 관능은 숨겨져 있습니다 그의 영혼 깊숙한 곳, 영웅 자신조차도 이해할 수 없고 접근할 수 없습니다.

Stolz와 Oblomov의 관계는 성격과 성격이 매우 유사한 두 성격 사이의 우정으로 시작되지만, 서로 다른 성장으로 인해 완전히 다르고 심지어 반대되는 캐릭터가 만들어지지만 그럼에도 불구하고 서로에게 중요하고 가까운 것을 계속해서 보게 됩니다. 학창 시절에 함께.

기회가 있을 때마다 Stolz는 "동요"하고, Oblomov를 활성화하고, "지금 아니면 결코" 행동하도록 강요하는 반면 Ilya Ilyich는 점차적으로 두 영웅 모두에 대해 무의식적으로 친구에게 Andrei Ivanovich가 추구하는 바로 그 "Oblomov" 가치를 심어줍니다. 너무 무서웠고 결국 나는 차분하고 신중하며 단조로운 가정 생활을하게되었습니다.

소설 '오블로모프'의 우정이라는 주제는 서로 반대되는 두 영웅의 관계를 통해 드러난다. 그러나 Oblomov와 Stolz의 차이점은 외부에만 있습니다. 둘 다 자신의 행복을 끊임없이 찾고 있지만 자신의 잠재력을 완전히 열고 실현할 수 없었던 개인이기 때문입니다. 영웅의 이미지는 비극적입니다. 끊임없이 노력하고 활동적인 Stolz도 환상 속에 사는 수동적 Oblomov도 합리적이고 감각적이라는 두 가지 주요 원칙 사이의 조화를 찾지 못하여 Ilya Ilyich와 내부의 죽음으로 이어지기 때문입니다. Stolz의 혼란과 더 큰 혼란.

A. 생텍쥐페리 <어린왕자>

A는 우정에 대해 이야기합니다.생텍쥐페리 바로 너의 동화의 첫 페이지에서"어린왕자" – 헌신 작가의 가치 체계에서 우정이라는 주제는 주요 장소 중 하나를 차지합니다. 우정만이 외로움과 소외의 얼음을 녹일 수 있습니다. 왜냐하면 우정은 상호 이해, 상호 신뢰, 상호 지원을 기반으로 하기 때문입니다. 지구상에서 어린 왕자는 여우가 그에게 드러낸 진짜 진실을 배웁니다. 사람들은 무관심하고 소외될 뿐만 아니라 서로에게 필요할 수도 있고, 누군가에게는 누군가가 전 세계에서 유일한 사람이 될 수 있고, 사람의 삶은 “태양처럼 빛날 것입니다.” “친구가 생각나는 것이 있다면 그것 또한 행복일 것입니다.

어린왕자는 다른 꽃과 달리 작은 새싹을 갖고 있었습니다. 시간이 지남에 따라 새싹이 자라서 오랫동안 열리지 않았습니다. 꽃잎이 모두 열렸을 때 아기는 진정한 아름다움을 감탄하며 보았습니다. 그녀는 어려운 성격을 가지고 있는 것으로 밝혀졌습니다. 손님은 미묘하고 자랑스러운 사람이었습니다. 미녀가 말한 모든 것을 마음에 새긴 소년은 불행함을 느끼고 도망쳐 여행을 떠나기로 결심한다.

꽃에 대한 이야기를 하면서 키드는 이미 “말이 아니라 행동으로 판단해야 한다”는 것을 이해했습니다. 결국 아름다움은 행성을 향기로 가득 채웠지만 그는 이것을 즐기는 방법을 몰랐습니다. 사랑하는 법을 몰랐어요.”

여행을 떠나기 전에 소년은 자신의 행성을 조심스럽게 청소했습니다. 그가 아름다운 손님에게 작별 인사를 했을 때, 그녀는 갑자기 용서를 구하고 그에게 행복을 빌며 어린 왕자를 사랑한다고 인정했습니다.

어린 왕자가 발견한 일곱 번째 행성은 지구였는데, 그 행성은 아주 거대했습니다.

처음에 아기는 뱀 외에는 지구상에 아무도 보지 못했습니다. 그녀로부터 그는 사막뿐만 아니라 사람들 사이에서도 외로울 수 있다는 것을 배웠습니다. 뱀은 소년이 집 때문에 슬퍼하는 날 그를 도와주겠다고 약속했습니다.

그 순간 여우가 나타났습니다. 어린 왕자는 친구를 사귀려고 했지만, 알고 보니 그 동물을 먼저 길들여야만 했습니다. 그러면 “우리는 서로가 필요할 것입니다. 내 인생은 마치 태양처럼 빛날 것입니다.” 여우가 말했습니다.

여우는 아기에게 “길들인 것만 배울 수 있다”, “길들이려면 인내심이 필요하다”고 가르쳤습니다. 그는 소년에게 중요한 비밀을 밝혔습니다. “오직 마음만이 경계합니다. 당신은 눈으로 중요한 것을 볼 수 없습니다”라고 말하고 법을 기억하라고 요청했습니다. “당신은 길들인 모든 사람에 대해 영원히 책임이 있습니다.” 어린 왕자는 아름다운 장미가 무엇보다 소중하다는 것을 이해했습니다. 그는 그녀에게 모든 시간과 에너지를 쏟았으며 장미에 대한 책임이 있습니다. 결국 그는 장미를 길들였습니다.

거의 전체 작업을 다루는 또 다른 중요한 상징은 장미입니다.
장미는 사랑, 아름다움, 여성스러움의 상징입니다. 어린 왕자는 아름다움의 진정한 내면을 즉시 식별하지 못했습니다. 그러나 여우와의 대화 후에 진실이 그에게 드러났습니다. 아름다움은 의미와 내용으로 가득 차 있을 때만 아름다워집니다.

인간 삶의 의미는 이해하고 본질에 최대한 가까워지는 것입니다. 작가와 어린 왕자의 영혼은 무관심과 죽음의 얼음에 얽매이지 않습니다. 그러므로 세상에 대한 진정한 비전이 그들에게 드러납니다. 그들은 진정한 우정, 사랑, 아름다움의 가치를 배웁니다. 이것이 바로 마음의 “경계”, 마음으로 “볼” 수 있는 능력, 말 없이도 이해할 수 있는 능력의 주제입니다.

어린 왕자는 이 지혜를 즉시 이해하지 못한다. 그는 다른 행성에서 찾을 것이 그의 고향 행성에 너무 가까울 것이라는 사실을 모르고 자신의 행성을 떠납니다.
사람들은 자신이 사는 행성의 순수함과 아름다움을 돌보고, 함께 보호하고 꾸미며, 모든 생명체가 멸망하는 것을 막아야 합니다. 따라서 점차적으로 눈에 띄지 않게 또 다른 중요한 주제가 동화에서 발생합니다. 환경은 우리 시대와 매우 관련이 있습니다. 동화의 저자는 미래의 환경 재앙을 "예견"하고 우리의 고향이자 사랑하는 지구를 돌보는 것에 대해 경고한 것 같습니다. 생텍쥐페리는 우리 행성이 얼마나 작고 취약한지 절실히 느꼈습니다. 어린 왕자의 별에서 별까지의 여행은 사람들의 부주의로 인해 지구가 거의 눈에 띄지 않게 사라질 수 있는 우주 거리에 대한 오늘날의 비전에 더 가까워집니다. 따라서 동화는 오늘날과의 관련성을 잃지 않았습니다. 그렇기 때문에 이 장르는 철학적입니다. 모든 사람을 대상으로 하기 때문에 영원한 문제를 야기합니다.
그리고 여우는 아기에게 또 하나의 비밀을 밝힙니다. “오직 마음만이 경계합니다. 당신은 눈으로 가장 중요한 것을 볼 수 없습니다... 당신의 장미는 당신에게 온 영혼을 바쳤기 때문에 당신에게 매우 소중합니다... 사람들은 이 진실을 잊어버렸지만 잊지 마세요: 당신은 모든 사람에 대한 영원히 책임이 있습니다 당신은 길들였습니다.” 길들이는 것은 부드러움, 사랑, 책임감을 가지고 자신을 다른 생물과 묶는 것을 의미합니다. 길들이는 것은 모든 생명체에 대한 얼굴 없음과 무관심을 파괴하는 것을 의미합니다. 길들이는 것은 세상을 중요하고 관대하게 만드는 것을 의미합니다. 왜냐하면 세상의 모든 것이 사랑하는 생물을 생각나게 하기 때문입니다. 화자는 이 진실을 이해하고 별들이 그를 위해 살아나고 어린 왕자의 웃음을 연상시키는 하늘에서 은색 종소리가 들리는 것을 듣습니다. 사랑을 통한 '영혼의 확장'이라는 주제가 이야기 전체를 ​​관통하고 있다.
작은 영웅과 함께 우리는 숨겨져 있고 온갖 껍질에 묻혀 있지만 사람의 유일한 가치를 구성하는 삶의 주요 것을 재발견합니다. 어린 왕자는 우정의 유대가 무엇인지 배운다.
생텍쥐페리는 이야기의 첫 페이지에서도 우정에 대해 이야기합니다. 작가의 가치 체계에서 우정이라는 주제는 주요 장소 중 하나를 차지합니다. 우정만이 외로움과 소외의 얼음을 녹일 수 있습니다. 왜냐하면 우정은 상호 이해, 상호 신뢰, 상호 지원을 기반으로 하기 때문입니다.

G.N. Troepolsky "화이트 빔 블랙 이어"

이 책은 주인과 함께 있는 동안 주인에게 매우 충성스럽고 사랑스러운 친구였던 개 빔에 대해 이야기합니다. 그러나 어느 날 Ivan Ivanovich (Bim의 소유자 이름)가 중병에 걸렸습니다. 전쟁에서 남은 파편이 그의 마음에 기어 들어 갔으며 소유자는 치료를 위해 모스크바로 이송되었습니다. 그리고 Bim은 홀로 남겨졌습니다. 불행한 개는 친구를 찾기 위해 얼마나 많은 노력을 기울였으며, 얼마나 많은 충격과 배신, 모욕을 견뎌야 했습니까! 결국 그는 개잡이들과 함께 철제 밴에 갇히게 되었습니다. 다음날 주인이 도착했지만 Bim의 사후 감옥이 된 그 밴에서 이미 죽어있는 것을 발견했습니다.

이야기의 주제는 모든 생명체에 대한 사랑, 작은 형제에 대한 존중, 동물에 대한 존경입니다. 모든 사건의 중심에는 이야기의 주인공인 고든 세터 개 빔이 있습니다. 책 전반에 걸쳐 저자는 개의 지능, 충성심, 아름다움에 감탄합니다. 실제로 인간에게는 더 좋은 친구가 없었으며, 가 이를 다시 한 번 증명합니다.

책 시작 부분의 비문에서 알 수 있듯이 Alexander Trifonovich Tvardovsky에게 헌정되었습니다.

저자는 모든 경험, 기쁨, 질문 및 불행이 담긴 개의 내면 세계를 독자들에게 공개하고 이러한 동물의 우월성을 계속해서 강조합니다. “그리고 타락한 노란 풀 위에 개가 서 있었습니다. 최고의 창조물 중 하나입니다. 자연스럽고 참을성 있는 사람이죠.” 다시 한번, 그는 이러한 진정한 친구가 없다면 우리의 삶은 훨씬 더 지루하고 목적이 없을 것이라고 지적합니다. “... 장기간의 외로움 속에서 분열된 성격은 어느 정도 불가피합니다. 수세기 동안 개는 이로부터 사람을 구했습니다.”

이야기의 이벤트는 탐보프 지역, 즉 도시와 마을에서 열립니다. 사건의 연도는 표시되지 않지만 아마도 전후 시대가 설명되어 있습니다.

이야기는 악마, 소, 바보, 바보 등 단순하고 일상적인 언어를 결합합니다. 셔틀, 카트리지 벨트, 곤차크, arapnik, 세터 등 전문적인 사냥 단어도 있습니다.

제 생각에는 책에서 가장 인상적이고 기억에 남는 순간은 Ivan Ivanovich와 Bim의 사냥에 대한 설명입니다. 아마도 저자는 사냥꾼이기도했을 것입니다. 그렇지 않으면 그러한 열정을 가진 사람 외에 누가 사냥의 모든 사건을 그렇게 정확하게 설명 할 수 있습니까?

우선, Troepolsky는 포인터 개와 새에 대한 자세를 존경합니다. 실제로 이것은 놀라운 광경입니다! 이전에 눈에 띄지 않았던 개가 갑자기 너무 우아하고 잘 조화되고 비교할 수 없을 정도로 아름다워지는 동시에 뛰어난 작업 품질을 유지하는 것은 개를 가리키는 데 매우 중요합니다. 사냥에 매우 가치가 있습니다! 저자는 Bim의 첫 번째 자세에 대해 다음과 같이 썼습니다. “그리고 Bim은 오른쪽 앞발을 땅에 대지 않고 제자리에서 얼어 붙었고 마치 돌로 변한 것처럼 얼었습니다. 마치 숙련된 조각가가 만든 듯한 개 조각상이었습니다! 사냥의 열정이 처음으로 깨어나고... 노을을 배경으로, 많은 사람들이 이해할 수 없는 비일상적인 아름다움이 눈에 띈다.”

이야기 전반에 걸쳐 가장 중요하고 기억에 남는 인물인 빔 자신이 계속해서 놀라움을 선사하고 그를 사랑에 빠지게 만듭니다. 물론, 개를 키워본 적이 없는 사람이 개의 표정과 몸짓, 개의 언어, 지적인 인간의 눈의 표현 등을 이해하고 상상하기는 어렵지만, 저자는 그 움직임을 쉽고 명쾌하게 묘사한다. 그리고 개의 행동은 Bim을 독자 앞에서 생생하게 만들고 그를 거의 실제 존재로 만듭니다.

'White Bim Black Ear'는 많은 생각을 하게 합니다. 예를 들어, 우리 삶에서 개의 역할에 대해. 왜 사람에게 주어졌는가? 그래서 사람에게는 모든 고난과 불행을 겪으며 생애가 끝날 때까지 충실하게 봉사 할 준비가 된 헌신적 인 친구가 있습니다. 왜 사람들은 때때로 이 아름다운 동물들에게 그토록 잔인합니까? 아마도 그들은 개가 겉으로 보이는 동물 일 뿐이라는 것을 이해하지 못하지만 그 안에는 인간의 영혼이 살고 있으며이 생물은 사람에게 매우 필요하며 개가 없으면 우리 삶이 많이 바뀔 것이라는 점을 이해하지 못합니다. 우리는 그들을 돌보고, 사랑하고, 배신해서는 안 됩니다. 왜냐하면 개는 결코 그런 일을 하지 않을 것이기 때문입니다. 우리는 그들에게서 무언가를 배워야 합니다.

이 이야기는 나에게 지울 수 없는 인상을 남겼습니다. 그녀는 우리 인간이 개보다 더 좋은 친구를 찾을 수 없다는 것을 다시 한 번 증명했습니다. 저자는 가장 똑똑한 생물인 Bim의 예를 사용하여 이를 보여 주면서 Bim의 이미지 뒤에는 품종, 나이, 교육 수준, 사랑스럽고 헌신적인 인류의 친구에 관계없이 모든 개가 숨겨져 있다는 점을 강조했습니다.

W. 셰익스피어의 희곡 "로미오와 줄리엣"

몬테규 가문과 캐퓰렛 가문의 무의미한 오랜 불화는 로미오와 줄리엣의 사랑을 방해합니다. 연인들은 서로 다른 씨족에 속해 있으므로 함께 있을 수 없습니다. 그러나 사랑은 모든 장애물보다 강하며, 오직 사랑만이 영향력 있는 두 가문 사이의 불화를 종식시킬 수 있습니다.
지도자들의 자녀들은 서로 사랑하며,
하지만 운명은 그들을 속이고,
그리고 무덤 문에서의 그들의 죽음
화해할 수 없는 분쟁을 종식시킵니다.
이 씨족들의 끝없는 적대감 때문에 연인들뿐만 아니라 그들과 가까운 다른 사람들도 고통을 받습니다. 그래서 Juliet의 사촌인 Tybalt는 싸움에서 Mercutio를 죽인다. 그리고 로미오는 주저하지 않고 티볼트를 죽이고 친구의 복수를 합니다.
극중 등장인물은 저마다 나름대로 흥미롭지만, 나는 아마도 줄리엣을 가장 좋아했을 것이다. 그녀는 고작 14살이지만 로미오를 향한 그녀의 감정은 전혀 유치하지 않습니다. 연인을 위해 그녀는 단호한 조치를 취하고 당시 끔찍한 범죄였던 부모와 모순됩니다. 소녀는 파리와의 결혼식이 불가피하다는 것을 깨닫고 자살할 준비가 되어 있다. 결국, 그 전에 그녀는 이미 로미오와 비밀리에 결혼했으며 영원한 사랑의 서약을 배신할 수 없습니다. 그녀가 물약을 마시고 죽은 척하면서 42시간 동안 "동결"할 준비가 되어 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
이 연극에서 가장 인상 깊었던 점은 결말이었습니다. 단순한 사건의 우연으로 인해 로미오는 사랑하는 사람이 살아 있다는 사실을 알지 못하고 슬픔에 잠겨 무덤에서 자살했습니다. 줄리엣도 남편 없이는 살 수 없었습니다.
나는 인간의 행복이 얼마나 연약한지, 완전히 젊은 두 사람의 열정이 얼마나 강한지에 놀랐습니다. 터무니없는 사고가 로미오와 줄리엣의 삶을 망쳤습니다. 그러나 서로에 대한 그들의 끝없는 사랑은 몬테규 가문과 캐퓰렛 가문 사이의 오랜 불화를 종식시켰습니다. 이 가족의 가장들은 어리석은 불일치로 인해 자녀가 죽었고 이제 그만둘 때라는 것을 깨달았습니다.
나는 사랑을 결코 방해해서는 안된다고 믿습니다. 이것이 가장 큰 죄입니다. 영웅들은 서로를 너무 사랑했지만 주변 세계는 아직 사랑과 친절, 조화를 이룰 준비가 되어 있지 않았습니다. 그래서 그들은 떠난다.
로미오와 줄리엣에게서 친절, 사랑, 헌신, 헌신, 순수함을 배울 수 있습니다. 이 작품은 내 영혼에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 나는 셰익스피어의 희곡을 계속해서 읽을 것이라고 생각한다.

아이들의 무덤에서 전쟁을 벌이는 두 부족은 그들의 불만을 잊어버립니다. 비록 끔찍한 대가를 치르고 얻은 것이지만 오랫동안 기다려온 평화가 베로나에 다가오고 있습니다. 젊은 영웅들의 사랑은 많은 사람들과 그들의 조국에 번영을 가져온다고 할 수 있습니다.

따라서 셰익스피어의 비극 '로미오와 줄리엣'은 생생한 진실성과 높은 열정이 특징인 것 같습니다.