Pszichológia Történetek Oktatás

A legnépszerűbb babák szerzői babák. Modern mesterek babái

A bábosok és e művészet ismerői számára a legérdekesebb esemény az éves kiállítás – immár nyolcadik alkalommal kerül sor Moszkvában egy fényes, színes és igazán mesés bemutatóra. Szeretném megjegyezni, hogy vasárnap 17 az utolsó nap.

Ahogy szokták a sátrak felé integetni látványos előadásokkal: "Siess megnézni!"

A főváros központjában található tekintélyes kiállítóterem 4 ezer négyzetméterét foglalja el a világ legjobb babaművészeinek kiállítása: 26 ország, több száz szerző, több ezer baba, mackó, installációk és speciálisan készített projektek. ehhez a műsorhoz.

A kiállítás szervezői minden évben olyan babákat választanak, amelyek a rendezvény plakátjain szerepelnek. Idén a kiállítás „arcai” Hildegard Günzel munkái – a Maggi és Allure babák. Ezeknek a gyönyörű tündéreknek megvan a saját történetük, amelyet a szerző talált ki, amely szerint azért jöttek az emberek világába, hogy megtanítsák őket jobbá és kedvesebbé válni.

Mutatok néhányat.


Oksana Sakharova mester babái, "Wings" projekt

Hildegard Gunzel baba


Hildegard Günzel korunk egyik leghíresebb és legelismertebb bábművész mestere. A German School of Fashion diplomájával érdeklődni kezdett a babák és tervezésük iránt; első munkái a madzagra fűzött dekoratív babák voltak. A téma megragadta a tervezőt: Gunzel gipszekkel kezdett dolgozni, később a bábok és a budoárbabák iránt érdeklődött. Jelenlegi technikája a fehér porcelánra való festés speciális viasz bevonattal, melynek segítségével Gunzel elképesztő naturalizmust - a mester "know-how"-ját és titkát - valósítja meg.



Budoár baba Mikaela (92 cm), mester Anna Terekhova

A tárlaton évről évre láthatók a Pandora Platina-díjasok alkotásai, melynek alapítója a Bábszínház Bábszínház Fejlődését Támogató és Bátorító Alapítvány „A világ babái”. A díj célja, hogy tükrözze a mesterek által bejárt utat, hogy értékelje az egyes művészek hozzájárulását a bábművészethez.

A Hazeki Office csapata bemutatja a legerősebb japán bábosok új kiállítását UNIQUE DOLL ART.

EGYEDI DOLL ART projekt (Japán).

Olga Sidorova mester projektjébenÁLLATÖV bemutatja 12 porcelán babák, amelyek mindegyike Peter Lowman festményein alapul. Az állatöv minden jele kifejezi az ember egyéniségét, és szimbolizálja lelkét és érzelmeit - ezt próbálta tükrözni a művész munkáiban.

Olga Sidorova, ZODIAC projekt


Margarita Tsvetkova porcelán baba "Lány nefelejcsekkel".
Fotó: Anastasia Gusarova


("Babaház")

Elena Gribanova "A baba művészete" kiállítás résztvevőjének textilbabái
("Babaház")

A Művészek Központi Házában 1997-ben galériát nyitva Irina Myzina arról álmodozott, hogy az orosz közönség elé tárjon egy újfajta művészetet hazánk számára - a gyűjthető művészi babákat. Irina egy csapat rajongóval együtt bebizonyította, hogy a dizájner művészbabák a művészet külön irányzatát képezik, ugyanolyan jelentőségteljes, mint a festészet vagy a szobrászat.

A babakészítőknek is van értékelésük. Az ember hajlamos hierarchiát építeni az élet minden területén, sőt a kreativitásban is. bemutatom a művet. Még nehéz is annak nevezni őket... A gyűjthető babák leghíresebb alkotóinak alkotásai.

Selyem, antik bársony, igazi arany gyűrűk. A fiatal hölgyeket szexualitásuk és fényűző öltözékük különbözteti meg.

A babák Cernitből és Super Sculpeyből készülnek.

2. Brigitte Deval.

Az egyik legrégebbi, leghíresebb és legértékesebb név a babavilágban.
A 60-as évek végén Bridget a látomásos és fantasztikus skandináv hagyományok groteszk, szürreális figuráinak örökségét kezdte modellezni. Idővel munkája egy természetesebb emberfelfogás felé fejlődik. Több mint 40 éves tapasztalattal rendelkezik babakészítésben. Egyes kritikusok szerint a babáinak lelke van. Mesefigurái - titokzatosak és kissé komorak - nagyban növelik gyűjteményed presztízsét.

3. Renate Hornung.

Fantasztikus portrészerű, imádnivaló nevető gyerekeket varázsol. Teljesen megkülönböztethetetlen az élő gyerekektől, egyszerűen "meghalnak a nevetéstől". Emellett ritka író, aki egy példányban babákat készít porcelánból.

4. Anne Mitrani.

A múlt tökéletes vezetője. 1996-ig, amikor rekordját Robert Tonner, a NIADA jelenlegi elnöke megdöntötte, a babák értékében is ő volt a vezető. Az áraik elérik az 50 000 dollárt. Szerepe elképesztően naturalista gyerekek. Kedves, példamutató és átgondolt.

5. Philip Heath.

A babakészítők legnagyobb esztétája. Gyűjteményében rendkívül naturalisztikus babák találhatók, különböző fajokból és nemzetiségűekből. Mindegyik nagy méretű: körülbelül egy méter magas és porcelánt is.
Nehézség volt Heath porcelán babáinak bemutatásával, kivéve, hogy előző témámban olyan babákat mutattunk be, amelyek Heath és felesége, Christina Orange egyesülésében születtek.

6. Laura Scattolini- az egyik leghíresebb kortárs bábmester, a legrangosabb bábkiállítások szívesen látott résztvevője.

7. Laurence Ruet- a polimer agyagból készült dizájner babák ismert mestere a gyűjtők világában. Évente legfeljebb 20 babát hoz létre, amelyek azonnal gazdára találnak. Laurence Ruet az érzelmek reprodukálásának tekinti feladatát: "Nagyon érzékenyen közvetítem a gyengédséget, a kifinomultságot, a félénkséget, a meglepetést..."

8. Lisa Lichtenfels.

Ugyanaz a Lisa Lichtenfels, akinek a babái a Louvre-ban pompáznak. És tényleg csodálatosak! Puha, rongybabák, amelyre nézve elkezd aggódni saját lelkiállapota miatt, annyira hasonlítanak az emberekhez. Természetesen ő a kedvencem a kézművesek között, hiszen textilből készít babákat...

9. Friedericy.

Az egyetlen olasz az egész csapatban, esztéta, mint minden olasz, és a lelkipásztori motívumok szerelmese. Most egy duett (anya Judit és lánya Lucia). Volt egy duett testvér (John) és nővére. De John meghalt. Amerikában élnek. Szuperek a babáik. Porcelánból készítik, de saját speciális technikával. Aranyos múlt századi falusi gyerekek ezek - rendkívül művésziek, meghatóan esetlenek, mintha nem lennének egészen teljesek. 2000 dollártól 8000 dollárig.

A Matryoshka messze nem az egyetlen olyan baba, amely nemzeti szimbólummá vált. A legtöbb külföldi "kolléga" 300 év feletti, bár vannak fiatal követői is. Az Ogonyok a világot meghódító babákról mesél


A Harlekin, mielőtt világhírű babává csinálták volna, a 16. századi olasz maszkszínház híres szereplője volt. Kezdetben egy egyszerű és bolond Harlequin parasztrongyokra emlékeztető jelmezbe öltözött. Idővel azonban, amikor a képet elkezdték reprodukálni, felöltöztették. Színes lett a jelmez, az anyagon a foltok fényes rombuszokká változtak. Néhány évszázaddal később a Harlekin már teljes értékű babává vált, ráadásul Olaszország egyik fő szuvenírjévé.

Petrezselyem


Ez a baba, a kesztyűs baba klasszikus példája, Oroszországban a 17. század óta ismert. Európának is megvan a maga petrezselyem: Olaszországban - Pulcinella, Franciaországban - Punchinelle, Angliában - Punch. A petrezselyem nem csak egy báb, hanem egy színházi karakter, aki népszerűségét a vásári fellépéseknek köszönheti. A "petrezselyem" által játszott híres klasszikus cselekmények: jelenet egy menyasszonysal, Petruska kiképzése a katonaszolgálatban, Petruska kezelése. Aki nem tudja: Petruskának teljes neve is van - Pjotr ​​Ivanovics Vksuszov (ez a név csak az egyik jelenetben szerepel).

Egy voodoo baba


Ennek a rongyos játéknak a célja a legmisztikusabb: úgy gondolják, hogy lehet vele befolyásolni az embert. Van egy verzió, hogy Beninben az afrikaiak ezt csinálták ezer évvel ezelőtt, de egy népszerűbb változat szerint a baba a 17-18. században jelent meg Haitin, az afrikai rabszolgák tömeges behozatalával együtt. Az Egyesült Államokban és Kubában gyakrabban "Santeria" néven emlegetik. Ami Európát illeti, manapság sok országban elkapják a darabárut – vudu babákat vásárolnak „megtorlásért” egy hűtlen szerető vagy egy túl szigorú főnök miatt.


Külön figyelmet érdemel egy kokeshi baba, amely eredetileg az északkelet-japán Tohokuból származik. Már a 17. század elején nagy népszerűségnek örvendett a látogatók körében: azt hitték, hogy ezek a babák mágikus tulajdonságai, szerencsét hozott és a kívánságokat valóra váltotta. Ma 11 fajta kokeshi ismert (mindegyiknek saját neve van). De a típus változatlan - hengeres test és fej. A babának nincsenek karjai és lábai. Úgy tartják, hogy a 19. század végén ez a típus inspirálta az orosz kézműveseket a matrjoska babák elkészítésére.


Egy másik híres japán baba, amelyet a matryoshka baba prototípusának is tekintenek. Amellett, hogy nincs karja vagy lába, még mindig lekerekített alakja és élénk - általában vörös - színű. Pontos dátum születését nem állapították meg - úgy gondolják, hogy a daruma áramlása egybeesett a 17. század elejével. De a zen buddhizmus alapítójáról - Daruma -ról nevezték el. A legenda szerint életéből kilenc évet töltött meditációban, ami után elvesztette a lábát. Ma Daruma segít a kívánságok teljesítésében - tovább Újév ráírják a nevüket a babára és kívánnak valamit.

Papír baba


Európában a 18. század közepén jelentek meg az első papírbabák gardróbszekrényes, szintén vágnivalóval, Amerikában pedig valamivel később. A sajtó akkor azt írta, hogy a babák segítenek a kislányoknak "jó vagy rossz ízlést mutatni a ruhákban vagy a hajban". Különösen híresek voltak az angol papírbabák, amelyek alkotói a jelmez legapróbb részleteit is megfestették. Az amerikaiak viszont a lehető legjobban hozzáférhetővé tették a babát - a McLoughlin Brothers cég a 19. század közepén minimális áron és hatalmas mennyiségben árulta a babákat.

Pinokkió


Ez a fából készült baba 1883-ban született Carlo Collodi olasz író "Pinokió kalandjai. A fából készült baba története" című könyvének megjelenése után. A főszereplő- egy fafiú, akinek állandóan hazugságtól nő az orra - azonnal meggyógyította saját életét. Tiszteletére éttermek, gyerekklubok nyíltak, és természetesen fababákat is gyártottak. Ma már az egész világon megtalálhatóak, de Pinokkió különösen népszerű Firenzében, ahol a mese írója született és meghalt.


Ezek az aránytalanul nagy fejű babák-figurák a 19. század végén jelentek meg, de az amerikaiak csak a 20. század 20-as éveiben dobták piacra gyártásukat. A babák papírmaséból készültek, és a legendás baseballjátékosokat képviselték. Aztán elkezdték műanyagból gyártani a buborékfejeket, kibővítve a választékot: prominens színészek, énekesek, rajzfilmfigurák és még politikusok is megjelentek. Utóbbiak közül a legfigyelemreméltóbbak az angol királynő, Putyin miniszterelnök, Obama elnök és az Apple alapítója, Jobs buborékfejei voltak.


1959-ben az USA-ban, Wisconsin államban találtak fel egy kultikus babát minden kislánynak (és nem úgy). A baba „anyja”, Ruth Handler a Mattel gyorsírója volt. Csinálni akart tökéletes nő, és az erotikus német képregények hősnője, Lily (1950-es évek eleje) képét vette alapul. Fennállása során a baba több mint 2 milliárd dollárt hozott alkotójának. A nemzeti szimbólumból a Barbie már régen nemzetek felettivé vált – úgy tartják, hogy a világ különböző pontjain 1-8 másodpercenként vesz valaki egy Barbie-t.

Baby Bourne


Az 1980-as évek végén ennek a műanyag babának az alkotója, az ausztrál Victor Prakas egy dolgot akart: "Segíteni a lányt, hogy kismamának érezze magát." Az ötletet a híres német Zapf Creation cég vásárolta meg és fejlesztette tovább. Most a baba valóban erőfeszítést és pénzt igényel, ami képet ad arról, hogy mit kell költeni egy élő gyermekre. Baby Bourne tudja, hogyan kell sírni, nevetni, enni és WC-re menni. Élelmiszer, ruha, cipő, pelenka és egyéb kiegészítők mindig elérhetőek – természetesen térítés ellenében.

Felkészítő: Elena Barysheva

Mihail Zaikov orosz művész és szobrász azon emberek közé tartozik, akiket a természet nagylelkűen felruházott tehetséggel. Csak nézd meg az általa alkotott babákat. Az arcuk annyira valósághű, hogy úgy tűnik, hogy élnek.

Zaikov 2009-ben végzett a krasznodari Kuban Állami Egyetemen. 2010-től 2013-ig egy bábszínházban dolgozott. 2013-ban Moszkvában rendezett kiállítása után vált híressé. Csuklós babáihoz a művész használ polimer agyag, németországi kézzel készített szemek, hajra pedig francia moher. A 70 cm-es babák jelmezeit Irina Kuzemina divattervező varrja.

Mihail Zaikov bábszínész így beszél a munkájáról: „A baba létrehozása a kép keresésével kezdődik. És őt keresem a forradalom előtti időszak régi fényképein. Legalábbis tevékenységének ebben a szakaszában.

Ezek általában 13-16 éves európai lányok a 19. század végének - 20. század elején. Vagyis retro. Igyekszem minél valósághűbbé és érzelmesebbé tenni őket. Jellemvonásokat és személyiséget közvetít.

Egy hasonszőrű Irina Kuzemina segít a jelmezekben. Babák divattervezőjeként tevékenykedik, és valódi vintage ruhákat reprodukál abból az időszakból vintage szövetekből és antik francia csipkéből.

A munkához speciális babaanyagokat használnak - polimer és önkeményedő Fimo, Cernit és LaDoll agyagokat, amelyek kész forma porcelánra hasonlít. De vele ellentétben nem vernek eséskor.

A babák szemeit a német Lauschaer Glasaugen üvegfúvók egyedi gyártásúak.

A parókák a legjobb minőségű francia moher vagy láma gyapjúból készülnek, utánozva természetes haj.

Utolsó munkáim 70-80 ezer rubel körüliek, a galériákban valamivel többe kerülnek. Miért ilyen ár? Mert egy baba készítésekor drága anyagokat használnak, és maga a munka nagyon fáradságos.

A csuklós baba kialakításában 13 ízület található, ami mozgathatóvá teszi, így bármilyen pozíciót felvehet. Ezenkívül minden baba egyedi és egyetlen példányban készül. Ezért az ár.

A munka során párbeszéd zajlik a művész és a baba között, melynek során a baba időnként „megszabja”, hogy mi akar lenni.

Ennek eredményeként, ami a kimeneten kiderül, néha teljesen eltér az eredetileg elképzelt karaktertől.

Ez az egyik legtöbb érdekes pillanatok, ami a bábművész munkáinak velejárója, az anyag megelevenítése, képalkotás képessége, amely aztán önálló életet kezd. Vagyis minden babának megvan a maga karaktere és szeszélyei."

Megnyílik a Művészeti Akadémia művészbaba készlete!

Az új projekt célja a bábos szakma új szintre emelése.

A program elméletet is tartalmaz vizuális művészetek, egyedi szerzői tanfolyamok különféle technológiákról, mesterkurzusok, szemináriumok, kirándulások.

Tanáraink Oroszország vezető bábművészei, híres szobrászok, festők, műkritikusok, tervezők, galériatulajdonosok, pszichológusok.

A képzés egyedisége a személyre szabott kreatív műhelyek rendszere, amelyet neves művészek személyesen irányítanak.

Pályakezdőink elsajátítják a bábozás alapvető technikáit, művészetelméleti alapismereteket és lehetőséget szereznek profi kézművesek határozza meg és formálja meg saját egyedi stílusát az art babaművészetben.

Program:

Elméleti rész:

A baba története

(A. Zsuravlev - a biológiai tudományok doktora, I. Morozov - a filológia doktora, T. Varhotov - a Tudományfilozófia és Módszertani Tanszék docense)

- 18 óra

A nyugat-európai művészet története

(A. Khudyakova - az Orosz Művészeti Akadémia (RAH) levelező tagja, a DOLLART.RU projekt kurátora, művész, az Oroszországi Művészek Kreatív Uniójának (TSHR) tagja) - 54 óra

Az orosz művészet története

(Z. Klenina, műkritikus) - 24 óra

A szovjet művészet története (Z. Klenina, műkritikus) - 20 óra

Az anyagi kultúra története képekben és viseletben

(S. Rumyantseva, művész, a TSHR Art Doll szekciójának elnöke) - 44 óra

Az orosz kortárs művészet baba legújabb története

(N. Pobedina művész, a Moszkvai Művészszövetség (MA) Bábművészek Szövetségének elnöke) - 4 óra

Irodalmi cselekmény a művészetben. Mítoszok, legendák, irodalom

(A. Khudyakova - az Orosz Művészeti Akadémia (RAH) levelező tagja, a DOLLART.RU projekt kurátora, művész, az Oroszországi Művészek Kreatív Uniójának (TSHR) tagja) - 22 óra

Játékháború

(S. Romanov, művész, gyűjtő) - 8 óra

Etnicitás és folklór a modern kultúrában

(N. Velichko, művész, művészeti kritikus) - 8 óra

Intuitív kreativitás

(I. Andreeva, művész) - 4 óra

A külföldi modern babák legújabb története

(I. Naroditskaya, művészi babák művésze, a Moszkvai Művészek Szövetségének (MA) tagja, az Amerikai Bábművészek Nemzeti Intézetének (NIADA) tagja) - 4 óra

A kreatív véleménynyilvánítás szabadsága

(I. Shitueva, pszichológus) - 2 óra

A galéria-művész interakció szerepe a művészet fejlődésének kontextusában

(E. Gromova, galériatulajdonos; K. Hudyakov, az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze, az Orosz Művészeti Akadémia rendes tagja, a TSHR elnöke) - 4 óra

Japán messze és közel van

(E. Manshavina, művész, a Moszkvai Művészszövetség tagja) - 8 óra

A részletek szerepe a művészetben

(E. Raitorovskaya művész, a Földművelésügyi Minisztérium és a Művészek Szövetségének tagja) - 8 óra

Összesen 232 akadémiai óra

Gyakorlati rész

Szobor

(V. Selivanov, szobrász, az Orosz Művészek Szövetségének hallgatója és tudósa) - 32 óra

Rajz

(A. Kolpakova művész, a Moszkvai Állami Tervezési és Műszaki Egyetem Rajz és Festészet Tanszékének docense) - 12 óra

Festmény

(T. Bulgakova, művész)) - 12 óra

Színtudomány

(A. Kolpakova művész, a Moszkvai Állami Tervezési és Műszaki Egyetem Rajz és Festészet Tanszékének docense) - 24 óra

Művészeti és kézműves stílusok

(N. Velichko, művész, művészeti kritikus) - 20 óra

Papier-mache babakészítési technológia

(N. Lopusova-Tomskaya, művész, a Moszkvai Mezőgazdasági Akadémia tagja, TSHR) - 20 óra

Gyártási technológia babákhoz porcelánból és fluoreszkálóból

(S. Nikulshina, művész, a TSHR tagja) - 16 óra

A sült polimermasszából baba készítésének technológiája (I. Kacharava, művész) - 16 óra.

Az önkeményedő masszákból babák készítésének technológiája

(L. Lukyanchuk, művész, a TSHR tagja) - 16 óra

A baba fából való készítésének technológiája

(Y. Petrakova, művész) - 8 óra

Textilbaba gyártási technológia

(M. Torocheshnikova, művész, a Földművelésügyi Minisztérium tagja) - 8 óra

Festés baba arcát

(A. Kukinova művész, a Földművelésügyi Minisztérium tagja, a TSHR tagja) - 12 óra

Jelmez és kiegészítők a babához

(S. Nikulshina, művész, a TSHR tagja) - 8 óra

Öltöny tervezés

(N. Pobedina művész, a Moszkvai Művészszövetség (MA) Bábművészek Szövetségének elnöke) - 8 óra

Japán stílusú baba készítése

(E. Manshavina, művész, a Moszkvai Művészszövetség tagja) - 8 óra

Összesen 220 akadémiai óra

Kirándulások (S. Rumyantseva, Z. Klenina, V. Selivanov) - 12 akadémiai óra

Érettségi terv (A. Khudyakova, N. Pobedina, N. Lopusova-Tomskaya, S. Rumyantseva,

I. Naroditskaya) - 40 akadémiai óra

Választható tárgyak:

1.Anatómiai rajz

(V. Selivanov, szobrász, az Orosz Művészek Szövetségének hallgatója és ösztöndíjasa -12 óra

2. Szövet kolorisztikus festése (A. Kolpakova művész, a Moszkvai Állami Tervezési és Műszaki Egyetem rajz- és festészeti tanszékének docense) - 12 óra

3. Pamutjáték készítése

(S. Romanov, művész, gyűjtő) - 8 óra

4. Karácsonyfa retro játék készítése

(E. Manshavina, művész, a Moszkvai Művészszövetség tagja) - 8 óra

5. Öltöny technológia

(S. Rumyantseva, művész, az Art Doll szekció elnöke) - 12 óra

6. Grafikai tervezés. Információs technológia.

(V.Andrianov, grafikus) - 12 óra

7.Fotó

(A. Telpukhovskaya, profi fotós) - 12 óra

8. Pszichológiai tréningek (I. Shitueva, pszichológus) - 12 óra

Kuratórium:

Khudyakov K.V. - tisztelt művész Orosz Föderáció, az Orosz Művészeti Akadémia (RAH) rendes tagja, az Oroszországi Alkotóművészek Szövetségének (TSHR) elnöke

Gromova E.M. - galériatulajdonos

A. A. Rudkovskaya - gyűjtő

Andreeva T.B. - gyűjtő

Rumyantseva S. M - az Art Doll szekció elnöke

Khudyakova A.K. - Az Orosz Művészeti Akadémia (RAH) levelező tagja, a DOLLART.RU projekt kurátora

Az Oroszországi Művészek Alkotószövetsége (TSHR)

N. Pobedina - a Moszkvai Művészszövetség (MA) Bábművészek Szövetségének elnöke