일본어 매듭 티슈 페인팅 기술. 시보리 기술 - 초보자를위한 장식

시보리 (Sibori, 일본 바틱)는 그림 앞에 헝겊으로 일하고 있습니다. 일본 동사에서 "선원"- 트위스트, 압축, 압착. 일본에서는이 기술은 수세기 동안 오래된 역사를 가지고 있으며 전 세계적으로 전 세계적으로 대응을 발견했습니다 : 아프리카, 중국, 유럽, 인도, 인도네시아 및 다른 많은 사람들.

처음에는 고대 일본어가 못을 봤습니다. 패브릭이 펼쳐져 늘어 났고, 스레드가 늘어났습니다.

고대 일본의 시보리

고대 일본에서 Shibori 기술은 제국의 예복과 그의 주제의 의상으로 장식되었습니다. 나중에이 기술에서 만든 옷은 인구의 다른 부분에 접근 할 수 없었지만면과 대마초로 만들어졌으며 실크는 최고 부동산의 특권을 유지했습니다.

chibori는 염색입니다

지보에 대해 말하면 여기에서 논의 될 것이라고 강조해야합니다. 그림을 그리면 스케치의 그림과 달리 최종 결과는 종종 마지막 순간까지 미스테리로 남아 있습니다. 얼룩이있을 때, 그림과 같이 잘 발음 된 형태보다는 오히려 장식품을 닮은 그림을 얻을 수 있습니다.

Shabori 유형

시보리는 엄청난 양의 품종을 가지고 있으며 이제 우리는 chibori 기술에서 일하는 방법에 대해 이야기 할 것입니다.

자연 기술

이 기술은 광범위하게 얻었으며 Nodule Batik에 전념하는 별도의 기사에서 그것에 대해 이야기 할 것입니다.

스벤틱 기술 (누이 시보리)

이 기술의 원리 : 펌핑 스톨 (앞으로의 바늘)을 만들고, 밀도가있는 폴드의 형성 까지이 솔기를 당기고 나서. 솔기는 복잡한 패턴을 교차하고 형성 할 수 있으며, 재료는 하나 또는 두 개의 추가로 깜박일 수 있거나 동일한 주름에 놓이게됩니다. 또한 스티치는 짧고 더 덜 조밀 한 것보다 짧고 더 조밀 한 것보다 더 작고 더 작고 명확한 작업이 완성 된 작업에 비 컬러 라인이 될 것입니다.

스티치를 놓고 강화 한 후 염료로 일하는 작업이 시작됩니다. 공작물은 페인트에 담그지 만 이음새 통과 및 밀도가 밀도가 형성된 사이트를 침투하지는 않습니다.

재봉 기술 시보리의 패턴 유형

그래서, 바늘과 평행하게 나무의 껍질을 닮은 도면이 주어집니다 (Mokume sibori).

템플릿을 사용하면 패턴을 만드는 데 도움이됩니다. 예를 들어 반원형 템플릿의 도움으로 "일본어 Larks"(Kuramats Sibori)를 그리는 도면을 만들 수 있습니다. 이 장식은 반원이 접힌 조직의 한쪽면에서 반원이 움직일 때 얻은 물결 모양의 선으로 구성됩니다.

Ori Nuji Sibori Patter는 양방향으로 굽힘으로 인해 짧은 거리에있는 바늘을 형성합니다.

패턴 Maki Nui Sibori는 이전의 원리로 형성되지만 솔리드는 루프 (가장자리를 통해)가 사용됩니다.

모든 퀼트 기술자는 결합과 결합 될 수 있습니다. 이 기술의 예 다음 사진을 볼 수 있습니다.

아라시아 시보리.

이 기술에서, 소재는 원통형 튜브 주위를 돌립니다. 그것은 불균일 한 주름으로 임의로 싸울 수 있으며 여기에서 기본 원리는 즉흥적으로 될 것입니다. 그 후, 하네스 또는 스레드로 고정 된 다음 얼룩이 있습니다. 하네스 또는 스레드는 또한 어떤 방향 으로든 포장 될 수 있습니다.

대각선 줄무늬가있는 아라시아 시보리

대각선 줄무늬가있는 패턴을 만들 수도 있습니다. 이를 위해 좁은 스트립은 접착력이없는 나선형을 따라 튜브의 약 20cm 와이드 폭이며 하네스는 반대 방향으로 동일한 간격으로 수평으로 감겨져 있습니다.

물질 및 하네스의 지분 필라멘트의 방향과 대각선 스트립이 얻어지는 이유는 날카로운 각도가 형성된다. 접이의 너비는 턴 사이의 거리와 같습니다. 하네스가 10cm 높이에 감겨 진 후, 천을 눌러주는 것처럼 천을 조여졌습니다. 필요한 경우 장력이 약화되지 않도록 하네스가 조입니다. 하네스는 전체 길이를 따라 이러한 방식으로 상처입니다.

Arasi Sibori 가로 줄무늬가 있습니다

수평 스트립은 같은 방식으로 만들 수 있으며, 주요 차이가 하네스를 감는 방법에있을 것입니다. 수평 스트립의 경우 지분 또는 보강의 방향은 튜브와 평행해야하며, 하네스는 수직이 될 것입니다. 컷은 긴 쪽을 따라 꿰매어 질 수 있습니다. Batik Shibori Arasi는 퀼트 가전 제품과 결합 될 수 있습니다.

클램프 접이식 및 고정 (Itadzime Sibori)

처음에는 헝겊이나 실크가 특정 방식으로 여러 층으로 접혀졌습니다. 예를 들어, 사각형, 삼각형의 형태로 사각형입니다. 그런 다음 스레드를 고정하기위한 특수 scubons가있는 두 개의 나무 막대 사이를 박수시켜 스테인드합니다.

보드의 형태는 패턴에 의해 결정되었으며 압축의 힘은 페인트의 침투도에 영향을 미쳤습니다.

요즘 나무 보드 대신 템플릿과 종이 용 클립을 사용합니다.

골판지 및 망각 (Tesudzi Sibori)

이것은 또 다른 일본 chibori 기술, 특별한 얼룩 방식입니다. 주름은 고조파를 얻기 위해 누워 있습니다. 그런 다음 끈이나 장력 사이의 간격을 유지하면서 코드 나 스레드로 싸여 있습니다. 포장 후 공작물이 그렸습니다.

단색 및 여러 가지 빛깔의 염색

chibori의 기술은 특별한 방법으로 그림이며, 대부분 염료 용액에 침지하는 것을 의미합니다. 이 방법으로 염색은 단색 또는 여러 가지 빛깔이 될 수 있습니다.

물론, 묶는 방법은 여러 가지 빛깔 된 염색이 어떻게 만들어 질 수 있는지에 영향을줍니다. 예를 들어, Nodule Batik의 기술에서는 각 결절의 다른 색상으로 페인트 할 수 있으며, 아라시의 기술에서 염색 된 영역이 서로 분리되지 않기 때문에 더 균일 할 수 있습니다.

색 구성표는 페인트가 섞여있을 수 있음을 암시하는 Schibori 기술로서 조화로운을 선택하는 것이 좋습니다. 다수의 색상의 색상이 "더러운"색상 반점이 형성 될 수 있음을 염두에 두어야합니다.

실험 기술은 chibori입니다.

지저분한 기술에서 일하면서 잘 알려진 기술뿐만 아니라 실험을 사용할 수 있습니다. 매우 흥미로운 결과는 폴리 프로필렌 메쉬를 사용하여 보통 과일이나 채소를 포장하는 데 사용됩니다.

메쉬 내부의 대리석 효과를 얻으려면 실크 절단이 꽂혀 있고 단단히 조여 져서 염색됩니다. 주요한 것은 그리드가 실크를 정말로 강화시키는 것을 보장하는 것입니다. 그렇지 않으면 염색은 견고합니다.

chibori가 사용되는 곳

오늘날, chibori 스타일은 의류 제조에 널리 사용됩니다. 선도적 인 디자이너는 chibori 기술로 그린 컬렉션이나 패브릭 또는이 기술의 패턴 특성과 유사한 인쇄물에 종종 사용됩니다. 종종 일본 바틱은 벽 패널, 커튼, 식탁보 및 냅킨의 실내에서 사용됩니다. 이 기술이 적극적으로 사용되는 패치 워크 재봉의 예를 만날 수도 있습니다.

초보자에게는 잘 적합합니다 자신의 손으로 chibori를 만드는 것은 어렵지 않습니다. 이렇게하려면, 당신은 그릴 필요가 없으며, 여러 번 운동하는 것만으로 충분하고 훌륭한 결과를 얻을 수 있습니다.

Master Class : 자신의 손으로 chibori 기술에 리본 생산. 최근, 자신의 손으로 무언가를 만드는 능력이 더 인기를 얻고 있습니다. 그리고 그것은 놀라운 일이 아닙니다. 결국, 아름다운 수제 공예품이 아니라 정교한 소비자에게 많은 방법으로 우리를 놀라게 할 수 있습니다. 오늘날, 펠링에서의 지보 기술은 특히 인기가 있습니다.

Felting의 시보리 기술을 사용하면 원래의 패브릭 제품을 만들 수 있습니다. 지보의 조직 스트립의 염색은 바틱 기술로 생산됩니다. 채색 방식은 아주 간단합니다. 경험이없는 바늘 로부터도 Batik의 기술을 쉽게 마스터 할 수 있습니다. 사이트 스트립은 크리에이티브 및 레저 센터에서 매우 인기가 있으며, 마스터 클래스는 종종 찌보리의 색상 스트립이 얻어지는 직물의 펠트 및 스테인드 세그먼트에 종종 유지됩니다.

Batik 기술에서 숙련 된 마스터가 칠한 패브릭으로 만든 제품은 독특합니다. 모든 리본 chibori는 자체 독특한 색칠 공부입니다. 이것은 바틱 기술의 직물을 칠하기 전에 마스터가 묶여서 가장 다른 방법으로 재료를 꼬였습니다. 직물의 색상의 결과로서, 비균질과 충분한 pyro를 밝힙니다.

Batik 기술로 그린 직물의 골판지 세그먼트는 창의력을위한 전문 상점에서 구입할 수 있습니다. 그러나 당신은 또한 평범한 실크 리본으로부터 자신의 손으로 만들 수 있습니다. Batik Technique 가정에서 패브릭을 착색하는 데 적합합니다...에 숙련 된 주인은 작업에 쉽게 대처할 것이고, 제조 앞에있는 초보자 바늘 위모가 바느질을위한 상자에 거짓말을하는 것들의 작은 플랩에 패브릭 착색 기술을 밀어 넣는 것이 좋습니다.

다양한 길이, 초보자 장인의 직물의 실크 세그먼트로부터 리본의 리본 제조를위한 기본 원리, 방법 및 기술을 더 잘 이해하기 위해 천으로 작업하는 데 마스터 클래스를 방문하는 것이 좋습니다. 숙련 된 주인은 기꺼이 비밀을 공유합니다. 개인적으로 마스터 클래스를 방문 할 수없는 경우 학습 비디오를 볼 수 있습니다.

독립적으로 여자 친구로 만든 chibori의 장식을 만들기 위해, 초보자 마스터는 다음과 같습니다.

필요한 모든 것을 준비하십시오. 마스터가 일을 시작할 수 있습니다. 숙련 된 바늘 축복은 사전에 수확 된 스트립으로 즉시 그림을 그리워 할 수 있습니다. 전투가있는 "당신"에 아직도 "당신"에있는 마스터는 먼저 단순한 플랩을 습득해야합니다.

갤러리 : chibori 기술의 테이프 (25 장의 사진)

chibori do-it-it-intermast ascless : 프로세스에 대한 일반적인 설명

우선, 골판지 실크 직물의 미리 수확 된 세그먼트를 가져 와서 약간 흡수해야합니다. 그 후, 스테인드 할 직물의 세그먼트가 나사 또는 나선의 형태로 붕괴 된 다음 플라스틱 또는 목재로부터 넓은 막대기에 감겨졌습니다. 주의 : 조직 염색의 경우 금속 막대기를 사용하는 것은 엄격하게 금지되어 있습니다.금속은 물과 염료와 상호 작용하기 때문에 산화됩니다. 원하는 색상이 작동하지 않으며 작업이 망쳐 질 것입니다.

그 자체로, 리본 chibori는 이미 색상이었습니다. 바늘 여자의 임무는 그녀의 굽힘의 가장자리 만 만들기 위해...에 이 경우 테이프의 원래 색상과 원하는 색상이 스스로 조화되어야합니다.이 경우에만 완제품이 아름답게 보일 것입니다. 굴곡의 가장자리 만 색칠하고 테이프 자체의 색상이 변경되지 않은 상태에서 스폰지 또는 넓은 그림 브러시를 사용하는 것이 좋습니다.

골판지 실크에서 색상 빌렛이 끝나면 막대기에 매달려 있습니다. 리본이 여전히 젖을 때까지 페인트를 뿌리지 않도록하려면 스틱은 염색이 발생한 골반 위에 남을 수 있습니다. 주의 : 건조중인 페인트 리본 옆에 직접 햇빛과 전기 가열기가 없어야합니다.

직물의 세그먼트가 완전히 건조되면 굴곡선을 따라 철분으로 꺼낼 필요가 있습니다. 그런 다음 오래된 신문을 사용하여 테이프가 꽉 롤러의 형태로 랩핑되고 밀폐 렌 필름으로 포장됩니다. 페인트의 최종 통합을 위해 완성 된 롤은 1 시간 반 동안 수조로 보내집니다. 최종 단계 - 폴드를 따라 리본을 마지막으로 시도하는 마지막 시간...에 이제이 테이프에서 원래의 공예품을 만들 수 있습니다.

chibori의 리본이 자신의 손으로 만들어졌으며, 그들은 오래 봉사했고, 다른 사람들의 눈에 기뻐하는 공예품 다음과 같은 실제적인 권고를 준수해야합니다.:

• 완성 된 테이프를 위해 테이프를 사용하기 전에 가장자리가 나타나지 않아야합니다. 가벼운 가장자리에 가장자리를 떨어 뜨릴 필요가 있습니다.
• 염색하기 전에 테이프를 더 꼬이게하면, 유일하고 원래의 원래가 나올 것입니다.
• 긴 시간 동안 칠보의 테이프가 눈에 만족하기 위해서는 밀폐 포장에 저장되어야합니다. 실크 테이프가 준비되면 재료의 잔류제가 재설정되어 어두운 곳으로 제거되어야합니다. 포장없이 보관하면 리본이 빨리 퇴색하고 아름다운 모양을 잃게됩니다.
• 출발 마스터가 Batik의 기술을 소유하고 있거나 어떤 이유로 집에서 얼룩의 과정을 제대로 조직하는 것은 불가능합니다. chibori의 완성 된 테이프를 사용하여 공예품을 만드는 것이 좋습니다. 그들은 창의력과 바느질을위한 상점에서 자유롭게 판매됩니다.
• 테이프 페인팅은 염료와 일하는 것이 알레르기 반응을 일으킬 수 있기 때문에 어린이 창의력의 최상의 옵션이 아닙니다.

Tapes Shibori에서 생산 된 최근 큰 인기를 누리고 있습니다. Pedry, 원래 페인트 테이프에서 원래의 꽃, 귀걸이, 장식 패널을 만들 수 있습니다. 자신의 손으로 chibori의 리본을 매우 간단하게 만드는 것은 주요 일은 인내와 욕망입니다. 이 실크 리본의 제품은 원래의 선물로 제공됩니다. 홈 스테이션 골판지 리본은 예술적 맛과 창조적 인 능력을 개발하는 데 도움이됩니다. 이것은 아름답고 상대적으로 단순한 바늘 일입니다.

chibori. - 이것은 일본에서 우리에게 온 조직 그림 기술입니다. 지보 기법의 조직 회화의 매혹적인 과정을 통해 조직에서 때로는 완전히 예측할 수없는 조직에 놀라운 텍스처를 만들 수 있습니다. 시보리 기술은 쉽고 예비 훈련 및 예술적 기술 없이도 수행 할 수 있습니다. 이것은 Nodule Batik의 기술자 중 하나입니다.

오늘날 우리는 플라스틱 파이프가있는 실크에 그런 chibori 목도리를 만들 것입니다.

작업 재료 :

나는 새틴 실크에 2 개의 부스터와 반투명 excelsiore에서 한 번 한 번에 하나의 파이프를 만들기로 결정했습니다.

진행:

스테이지 1 - 우리는 스크롤과 파이프에 랩을 랩으로 스카프를 넣고, 권선을 시도하면서 매우 빡빡했습니다. 권선이 권선 될 곳에서는 긁힌 직물 사이트가 아니므로 바틱 스카프가 필요한 동일한 그림을 만듭니다.

2 단계 - 우리는 파이프에서 패브릭 하모니카를 조립하고 매우 밀도합니다.

파이프가 매끄러운 표면이있는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 어셈블리가 작동하지 않습니다. 실크를 단단히 묶기 위해 노력하는 것이 필요합니다. 이러한 모든 조작은 어셈블리 헤드 패브릭이 완료되지 않았으므로

3 단계 - 얼룩지고. 모든 것이 손수건을 칠할 준비가되면 접시에 우리는 페인트 용액을 운반하여 필요할 경우 염료를 물로 희석합니다.

염색은 파이프를 페인트에 담그면 수행 될 수 있지만 동시에 큰 페인트 소비가 있으며, 그와 같은 손수건이 건조해서 너무 많이 돌릴 수 있습니다. 이 방법으로, 위험은 스카프에서 도면으로 인해 발생하지 않으므로 브러시로 도장 방법을 선호합니다.

4 단계 - 우리는 천을 하루 동안 건조시킵니다. Chibori 손수건이 원시 손수건을 긴장시키지 않으면 페인트에서 비축하고 끝나지 않은 곳에서 직물을 얼룩질 수 있습니다.

5 단계 - 가장 흥미 진진한 단계 - 결국 우리에게 일어난 일은 무엇입니까? 파이프에서 손수건을 쏠 수 있으며 조심스럽게 밧줄을 풀 수 있습니다. 다음으로, 요정 원단에 염료를 고정시키고 부드러운 비누 용액으로 손수건을 늘리면 직물에서 페인트의 잉여 흑자를 씻을 필요가 있습니다.

이것은 그림이 머리카락 중 하나에서 꺼지는 것입니다. 나는 그것을 은색 윤곽선으로 추가로 재구성하기로 결정했다.

그리고 두 번째 손수건은 Nodule Batik의 기술에 여전히 반복적으로 염색되었으며 다음과 같이 보입니다.

이에 따라 Master Class를 완성하고 Batik 기술에서 실험과 창조적 인 특별한 성공에 성공했습니다!

Nodule Batik은 패브릭을 꾸미는 첫 번째 방법 중 하나입니다. 그것은 고대부터 동쪽 국가에서 알려져 있습니다. Indochina에서는 VII 세기 이전에 결절 기술자가 존재했습니다. 그리고 인도에서는 뜨거운 바틱이 광범위하고 오늘까지. 패턴은 복수의 백색 및 색 점으로 구성됩니다. 그러한 패턴은 고대의 프레스코와 조각에서 발견됩니다. 그러한 직물에서 결혼식과 축제 의류를 만듭니다.

유럽에서는 새로운 보석의 명성의 절정이 XX 세기 70 년대에 떨어지는 것입니다. Nodule Batik은 옷과 실내에서 사용되었습니다 : 덮개, 커튼, 히피 스타일의 옷을 장식하는 데 널리 사용되는 것입니다.

이 방법의 본질은 이전에 의도 된 방식에 따라 직물을 접히고 묶는 것입니다. 그 후, 직물이 그려져 있습니다. 이런 식으로, 당신은 빛에서 어두운 그늘까지 뻗어있는 그림, 여러 가지 색상의 페인트로 2-3 번 염색을 반복 할 때 멀어지는 패턴을 얻을 수 있습니다. 재사용 가능한 염료는 밝은 톤으로부터 어둠으로 만들어집니다.

Nodule Batik의 경우 면화 로프와 스레드 번호 10이 필요합니다. 로프는 패브릭 고정뿐만 아니라 패턴을 만들뿐만 아니라 사용됩니다. 인공 섬유가 페인트를 스스로 건너 뛸 때 밧줄을 자연 섬유로 만들어야합니다. Nodule Batik 하에서, 패브릭의 접이식과 철의 도움을 받아 폴드의 고정은 불필요하지 않고 완두콩, 구슬, 자갈, 버튼 등의 사용이 아닙니다. Nodule Batik에서 노드를 수행하는 다양한 방법이 있습니다 : 비스듬한 스레드에 조직을 스레드 나 로프 (넓게 또는 좁은)와 다른 사람들의 도움으로 켜십시오. 조직의 결절 기술의 도움으로 , 당신은 동심원, 작은 원 (스레드와 바늘의 도움으로 직물에 루프를 조이십시오), 대리석 패턴 (공의 울퉁불퉁 한 패브릭과 밧줄로 굴곡 된 패브릭), 둥근 별 도면 (패브릭을 감싸는 경우)을 얻을 수 있습니다. 완두콩, 구슬, 자갈 등).

접이식의 방법과 함께 복합체에서 조직을 실과 로프로 돌리면 펌웨어 기술이 사용됩니다. 이렇게하려면 단순한 연필로 미래의 패턴을 노치를 수행해야하고 조직 나사산 10을 냉각해야합니다. 펌웨어 기술을 적용 할 때 얻은 그림은 매우 다양합니다. 선, 타원, 지그재그, 제곱 및 기타 여러 그림의 곡선 형태로 사진을 만들 수 있습니다.

직물의 염색을 위해 염료를 해산시키고 균주해야합니다. 그런 다음 조직의 색을 생산할 수있는 용기에 넣고, 물을 첨가 한 다음 염료로 물로 희석하여 40-45 ° C의 온도까지 가열해야합니다. 그 후, 패브릭을 페인트로 내리고 이미 낮은 열에서 이미 끓일 수 있습니다. 코튼 원단을 그리는 경우에는 20 분 동안 솔루션으로 끓여야합니다. 그 후에, 꺼내서 염료로 물에 요리 소금을 첨가하십시오 (2 ~ 5 리터 물과 2 tbsp. 소금 숟가락). 그런 다음 30 분 동안 생성 된 해결책에서 원단을 작은 불에 끓여냅니다. 실크 또는 모직 직물을 염색 할 때는 모두 동일하게 수행되지만 솔루션에는 추가되지 않고 1 TBSP가 추가되지 않습니다. 스푼의 아세트산 에센스. 페인팅 후, 헝겊은 해결책에서 일정 시간을 남겨두고 따뜻하게 헹구고 차가운 물을 헹구어야합니다. 다시 헹구기 전에 노드를 풀고 스테이크를 제거해야합니다. 그리고 최종 헹굼으로 직물을 헹구게하는 물에 식초를 추가해야합니다 (1-3 tbsp. 식초의 숟가락은 10 L. 물). Nodule Batik에서 부분적, 여러 가지 빛깔의 및 다중 염색을 사용할 수 있습니다.

노드를 묶는 것 외에도 조직 접이식은 Batik Nodule에서도 사용됩니다. 이 기술은 원단에 기하학적 패턴을 만듭니다. 패턴 유형은 패브릭을 접는 횟수와 삽입하는 방법에 따라 다릅니다. 직물은 직접 및 대각선으로 둘 다 접을 수 있습니다. 조직 및 타이 노드의 추가 옵션은 아래 그림에 제시됩니다.

Nodule Batik Chibori는 세부 사항에주의를 기울이고 많은 미묘함을 준수해야합니다. 이 방법으로 착색하는 직물 - 저렴하고 간단한 유형의 창의력.

기술 Schibori. 어린이조차도 마스터 할 수 있지만 가장 아름다운 작품은 정교한 맛을 가진 진짜 주인이 수행합니다.

찌보리 기술의 Nodel Batik

Nodel Batik을 사용하면 추상적 인 그림, 우리의 숄, 장식,

이 기술을 사용하여 비정상적인 패턴을 형성하기 위해 특수 페인트를 적용 할 때는 패브릭 엠보싱을 만들기 위해 밝혀졌습니다. 뼈, 껍질, 분기 및 돌은 그러한 물체로 사용할 수 있습니다.

패브릭 착색에 필요한 재료

티바와 기술은 다음 재질의 존재에 사용됩니다.

• 기초 (실크를 가져 오는 것이 좋습니다);
• 깃;
• 철;
• 그릇 (넓은 가장자리 깊은);
• 물;
• , 그것을 적용하기위한 스폰지와 술;
• 양각 된 물건 (껍질, 돌 등);
• 편지지, 테이프 또는 스레드;
• 스탠드 또는 은행.

작업을 시작하기 전에 페인트가있는 포장에 지정된 팁을 읽어야합니다. 대부분, 당신은 물 사우나가 필요할 것입니다. 냄비 또는 이중 보일러를 적용 할 수 있습니다. 자료를 신중하게 연구 한 후, 리본 chibori를 만드는 방법, 그 제조 과정은 그렇게 어려워 보이지 않는 것처럼 보입니다.

시보리 기술 : 시퀀스의 조치

리본 chibori는 쉽게 만들어졌습니다. 그 창조 과정을 고려하십시오. 필요한 작업의 순서는 다음과 같습니다.

1. 매끄러운 표면에서, 깔짚은 예를 들어 신문, 식탁보 또는 침대보로 퍼집니다. 그런 다음 그들은 그릇에 그릇을 넣고 스탠드를 위쪽으로 위쪽으로 낮추십시오.

2. 강력한 냅킨은 물 (흰색과 색깔 냅킨으로 적합)으로 젖고 잘 압박 한 다음 보호 쓰레기를 눕습니다.

3. 냅킨의 중심은 구제 주제를 맡았습니다. 재료는 반으로 접혀서 고무 밴드 또는 실 내부에 위치하여 고무 밴드 또는 스레드가 형성된 방식으로 고정됩니다.

노드 대신 나선을 니트, 자갈과 버튼 안에 넣고 두께 또는 고무 밴드의 스레드가있는 니트를 짠다.

5. 장례식은 스탠드 (은행)와 스폰지 또는 브러시 커버 페인트로 이동합니다.

6. 눈이 햇빛과 히터에서 건조됩니다. 직물이 자신을 말린 것이 중요합니다.

7. 소진 된 냅킨은이 상태에서 곧게 펴거나 계속해서 작동합니다. 예를 들어 컬러 패브릭을 적용하거나 그림이나 패널을 만들기 위해 프레임을 만들거나 프레임을 당기는 데 적용될 수 있습니다.

8. 거즈 또는 신문을 통과하는 철분을 물질적 인 사람이나 신문에 넣고 다른 신문으로 덮개에 넣은 다음 롤에 접어졌습니다. 내부의 롤 벤드의 가장자리가 발생하여 결과를 초래합니다 작은 연탄그것의 공개가 단단히 묶여있는 것을 피하기 위해

9. 생성 된 연탄은 물 욕조로 보내집니다 (가장 쉬운 방법을 사용하는 경우, 식품 영화의 연탄을 여러 번 포장하기에 충분합니다. 수분 침투의 가능성을 없애고 당신이 느린 밥솥에 연탄). 제품에 대한 증기 노출은 1 시간 30 분 동안 적용되지 않습니다.

Chibori 기술을 적용하여 얻은 고유 한 그림

필요한 조작을 마친 후에 제품이 페인트되고 다시 한 번 뇌졸중입니다. 페인트, 수조를 사용한 결과로 발생한 고정물은 잘 보유하고 있으며, 제거되지 않고 햇빛에 노출 될 때 퇴색하지 않습니다. 인물은 항상 독특합니다텍스처와 색상의 올바른 조합으로 실제 작품을 얻을 수 있습니다.